جورجيا أوكيفي

جورجيا أوكيفي

كانت جورجيا توتو أوكيفي فنانة أمريكية ، يُنظر إليها على نطاق واسع على أنها واحدة من أعظم الرسامين الحداثيين في القرن العشرين. الأسلوب الذي استخدمته لخطوط التحديد والتحولات اللونية الدقيقة ، والتي غالبًا ما حولت الموضوع إلى صورة تجريدية قوية.الطفولة والتعليم والوظيفة المبكرةولدت جورجيا أوكيف عام 1887 لمزارعي الألبان في صن براري ، ويسكونسن. انتقلت إلى فرجينيا عام 1903 وتخرجت من المدرسة الثانوية عام 1905 ، وفي وقت لاحق من ذلك العام ، سافرت أوكيف إلى شيكاغو ، إلينوي لدراسة الرسم في معهد شيكاغو للفنون. فازت بجائزة وليام ميريت تشيس للرابطة عن لوحتها الزيتية "بدون عنوان" (أرنب ميت مع وعاء نحاسي) ، في عام 1908. كانت مملوكة لألفريد ستيغليتز ، المصور الشهير وزوجها المستقبلي. ، عادت أوكيف إلى شيكاغو ، حيث عملت رسامة. كان هناك تعرّف أوكيف على الأفكار المتطورة لآرثر ويسلي داو خلال الدورة التي أجراها ألون بيمنت. من عام 1912 إلى عام 1914 ، قامت أوكيف بتدريس الفن وقلم الخط في أماريلو ، تكساس ، المدارس العامة ، وكانت هي أمضت الصيف في شارلوتسفيل تعمل كمساعد تدريس في بيمنت. في عام 1916 ، التقت ودرست مع داو.في عام 1915 ، التحق أوكيف بكلية كولومبيا في كولومبيا ، ساوث كارولينا. في 3 أبريل 1917 ، أقامت Steiglitz أول عرض فردي لها في معرضه ، حيث عرضت العديد من الألوان المائية التي أنتجتها أثناء وجودها في فيرمونت. في عام 1916 ، عادت أوكيف إلى نيويورك إلى كلية المعلمين لحضور دورة في Dow`s طرق التدريس ، كشرط أساسي لتقلد منصب في West Texas State Normal College في كانيون. قبلت دعوة للانتقال إلى نيويورك للعمل لدى Steiglitz. وصلت في يونيو 1918.مشاركة رومانسية وحياة مهنية مزدهرةفي يوليو 1918 ، ترك Steiglitz زوجته Emmeline للعيش مع O`Keeffe. أمضوا فصول الشتاء في مانهاتن وصيفهم في منزل عائلة Stieglitz ، في بحيرة جورج في شمال ولاية نيويورك. خلال عشرينيات القرن الماضي ، أنتج أوكيف عددًا كبيرًا من المناظر الطبيعية والدراسات النباتية خلال الرحلات السنوية إلى بحيرة جورج. قدمت أول لوحة زهور ضخمة لها في عام 1924 ، "ذرة ، دارك 1" ، وعرضت لأول مرة في عام 1925. ابتداءً من عام 1926 ، أنتجت مجموعة كبيرة من الأعمال التي تصور المناظر الطبيعية الحضرية وناطحات السحاب. في عام 1928 ، بيعت ست لوحات من لوحات زنبق كالا بمبلغ 25000 دولار ، وكان ذلك في ذلك الوقت أكبر مبلغ تم دفعه مقابل مجموعة من اللوحات لفنان أمريكي على قيد الحياة. بين عامي 1929 و 1949 ، سافرت أوكيف إلى نيو مكسيكو سنويًا تقريبًا. من أشهر أعمالها المناظر الطبيعية التي رسمتها في Ghost Ranch.في عام 1942 ، أنشأ متحف ويتني للفن الأمريكي في نيويورك مشروعًا لفهرسة أعمالها. كما حصلت على درجات فخرية من العديد من الجامعات.خسارة Stieglitzفي عام 1946 ، توفي زوج أوكيف. أمضت السنوات الثلاث التالية في نيويورك لتسوية ممتلكاته ، ثم انتقلت إلى نيو مكسيكو بشكل دائم في عام 1949 ، وبحلول نهاية الستينيات ، أصبح بصر أوكيف ضعيفًا ، وبحلول عام 1972 كانت بالكاد تستطيع الرؤية على الإطلاق. أصبح رفيق أوكيف المقرب ، وساعدها في أعمالها الفنية النهائية ، واستكمال كتاب بعنوان جورجيا أوكيفي، نُشر في عام 1976. أكملت عملها الأخير بدون مساعدة في النفط في عام 1972 ، وعملت بدون مساعدة في الرسم بالألوان المائية والفحم حتى عام 1978 ، وفي الجرافيت حتى عام 1984 ، وفي عام 1984 انتقل أوكيف مع هاملتون إلى منزله في سانتا في ، ليكون أقرب إلى المرافق الطبية. تم حرقها وتناثر رمادها في Ghost Ranch.الخاتمةتم إدخال جورجيا أوكيف في قاعة مشاهير النساء الوطنية. كرمت دائرة بريد الولايات المتحدة أوكيف بإصدار طابع "Red Poppy" (1927). تشمل المجموعات الدائمة لأعمال أوكيف تلك الموجودة في متحف الفن الحديث ومتحف ويتني للفن الأمريكي ومتحف متروبوليتان للفنون بمدينة نيويورك ؛ معهد شيكاغو للفنون؛ متحف بوسطن للفنون الجميلة. متحف فيلادلفيا للفنون ؛ والمعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة


لمزيد من النساء المشهورات ، انظر النساء المهمات والمشاهير في أمريكا.


شاهد الفيديو: Georgia OKeeffe: A collection of 294 paintings HD