قناع المسرح الفسيفساء

قناع المسرح الفسيفساء


قناع ، أقنعة طقسية ، أقنعة في المسرح

كل مسرحية كان بها. بدونهم ، بدت المدرجات غير مكتملة. يمثل هذان الوجهان المشاعر الأساسية للفرح والحزن. لم تكن وجوهًا بشرية بل كانت أقنعة. نحن نتحدث عن هذين الوجهين اللذين أصبحا معًا رمزًا للمسرح & # 8213 أقنعة المسرح الكوميدي والتراجيدي.
على الرغم من أن الأقنعة كرموز للمسرح والتمثيل أصبحت شائعة عالميًا ، إلا أن القصة وراء أصلها أقل شهرة نسبيًا. لكن المثير للاهتمام هو أن الأقنعة يتم تصويرها دائمًا معًا. يمكن إرجاع أصول هذه الأقنعة إلى المسرح اليوناني المكشوف. تم أداء المسرحيات اليونانية وهم يرتدونها. كان القصد من ارتداء الأقنعة هو التعبير عن مشاعر مختلفة ، وكان مظهرهم مبالغًا فيه حتى يتمكن الجمهور من التمييز بوضوح بينهم.

مستمدة من الأساطير اليونانية ، والأقنعة المسرحية هي رموز اليونانية القديمة يفكر ، ثاليا وميلبومين. إليك المزيد عن تاريخ وأقنعة المسرح الكوميدي والتراجيدي.


الخصائص العامة

تعرض أقنعة العالم تنوعًا لا نهائيًا تقريبًا ، من أبسط "الوجوه الزائفة" الخام التي يحملها المقبض إلى أغطية الرأس الكاملة المصممة بأجزاء متحركة بارعة. أظهر صانعو الأقنعة قدرة كبيرة على الحيلة في اختيار المواد المتاحة والجمع بينها. من بين المواد المستخدمة الأخشاب والمعادن والأصداف والألياف والعاج والطين والقرن والحجر والريش والجلود والفراء والورق والقماش وقشور الذرة. تراوحت المعالجات السطحية من البساطة الشديدة إلى النحت المعقد ومن الزخارف المبهرجة إلى الأخشاب المصقولة والفسيفساء.

يتم ارتداء الأقنعة بشكل عام مع زي ، وغالبًا ما يكون واسع النطاق بحيث يغطي الجسم بالكامل ويخفي السمات المميزة لمن يرتديها. يكمل الزي بشكل أساسي الهوية الجديدة التي يمثلها القناع ، وعادة ما يصف التقليد مظهره وبنيته بنفس القدر مثل القناع نفسه. الأزياء ، مثل الأقنعة ، مصنوعة من مجموعة كبيرة ومتنوعة من المواد ، وكلها لها علاقة رمزية بالصور الكلية للقناع. من الأفضل فهم القناع والزي كوحدة وفي الأداء.

العناصر المورفولوجية للقناع مع استثناءات قليلة مشتقة من الأشكال الطبيعية. تصنف الأقنعة ذات السمات البشرية على أنها مجسمة وتلك التي لها خصائص حيوانية على أنها ثيرومورفيك. في بعض الحالات ، يكون شكل القناع تكرارًا لسمات طبيعية أو يكون واقعيًا تمامًا ، وفي حالات أخرى يكون تجريدًا. عادة ما تمثل الأقنعة كائنات خارقة للطبيعة وأسلاف وشخصيات خيالية أو متخيلة ، ويمكن أن تكون أيضًا صورًا شخصية. يجب اعتبار توطين روح معينة في قناع معين سببًا مهمًا للغاية لوجودها. في الأقنعة التي يتم ارتداؤها للطقوس المهمة اجتماعيًا ، يعد تغيير هوية مرتدي القناع أمرًا حيويًا ، لأنه إذا لم تكن الروح الممثلة في صورة القناع ، فإن الالتماسات والأدعية والعروض الطقسية المقدمة لها ستكون أن تكون غير فعالة وبلا معنى. لذلك ، يعمل القناع في أغلب الأحيان كوسيلة للاتصال مع قوى روحية مختلفة ، وبالتالي يحمي من قوى الكون المجهولة من خلال التغلب على نفعها المحتمل في جميع الأمور المتعلقة بالحياة.


قناع

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

قناع، تهجئة أيضا قناعأو مهرجان أو ترفيه يقدم فيه المشاركون المقنعون هدايا لمضيفهم ثم ينضمون معًا لحضور رقصة احتفالية. يتكون القناع النموذجي من مجموعة من الأشخاص الملثمين والملثمين من نفس الجنس الذين وصلوا ، برفقة حاملي الشعلة ، إلى تجمع اجتماعي للرقص والتحدث مع الضيوف. يمكن أن يكون القناع مجرد موكب لمثل هؤلاء الأشخاص يقدمه مقدم العرض ، أو يمكن أن يكون عرضًا منظمًا بشكل متقن حيث بشرت دراما غنائية قصيرة بظهور الأقنعة ، الذين ، بعد أن انحدروا من مسابقة ملكة جمالهم لأداء رقصات مميزة ، الضيوف حتى يتم استدعاؤهم مرة أخرى إلى المسابقة من خلال خطابات وداع وأغنية. كان موضوع الدراما الذي تم تقديمه خلال قناع عادةً أسطوريًا أو استعاريًا أو رمزيًا وكان مصممًا ليكون مكملاً للمضيف النبيل أو الملكي للتجمع الاجتماعي.

على الأرجح نشأت الأقنعة في الطقوس الدينية البدائية والاحتفالات الشعبية المعروفة باسم التمويه ، أو التمثيليات ، وتطورت إلى نظارات محكمة متقنة ، تحت أسماء مختلفة ، استمتعت بالملوك في جميع أنحاء أوروبا. في عصر النهضة بإيطاليا ، تحت رعاية لورينزو دي ميديشي ، قام intermezzo اشتهرت بتركيزها على آلات الغناء والرقص والمشاهد والمسرح. بغض النظر عن مدى أدبي ، فإن intermezzi تضمنت دائمًا رقصة أو كرة مقنعة حيث اختلط الضيوف مع الممثلين. شكل غير درامي ، تريونفو أو انتصار ، تطورت من أقنعة البلاط الإيطالي ، ووصلت إلى فرنسا ، وأدت إلى ظهور باليه دي كور والحفلة التنكرية الأكثر إثارة.

خلال القرن السادس عشر ، سافر القناع الأوروبي القاري إلى تيودور إنجلترا ، حيث أصبح أحد الملاعب الترفيهية التي تُلعب أمام الملك. أزياء رائعة ، مناظر خلابة مع آلات متقنة لتحريكها على المسرح وخارجه ، وشعر استعاري غني يميز قناع اللغة الإنجليزية. خلال فترة حكم إليزابيث الأولى ، قدم القناع وسيلة للتهنئة للملكة في قصرها وأثناء جولاتها الصيفية في إنجلترا. تحت حكم جيمس الأول وتشارلز الأول ، كانت تُعرض عادة في المحكمة.

تحت ستيوارت وصل القناع إلى ذروته عندما أصبح بن جونسون شاعر البلاط. لقد منح الشكل قوة أدبية واجتماعية كبيرة. في عام 1605 أنتج جونسون ومصمم المشهد Inigo Jones الأول من العديد من الأقنعة الممتازة ، والتي استمروا في التعاون عليها حتى عام 1634. اخترع Jonson antimasque - المعروف أيضًا باسم antemasque ، و the false masque ، و antic masque - وأنتج الأول في عام 1609. حدث هذا قبل القناع الرئيسي ، وركز على عناصر بشعة ، وقدم تباينًا مباشرًا مع أناقة القناع الذي أعقب ذلك. في السنوات اللاحقة ، تطور القناع إلى أوبرا ، وأصبح Antimasque في المقام الأول مهزلة أو التمثيل الإيمائي. بعد تقاعد جونسون ، فقدت الأقنعة قيمتها الأدبية وأصبحت في الأساس مركبات للمشاهد.

توقفت عروض Masque Entertainment في إنجلترا مع بداية الحروب الأهلية الإنجليزية ، والإحياء اللاحق لم يساوي النسخ الأصلية.

تمت مراجعة هذه المقالة وتحديثها مؤخرًا بواسطة Chelsey Parrott-Sheffer ، محرر الأبحاث.


لماذا ارتدى المايا الأقنعة؟

لتقديم تصويتك ، يرجى تسجيل الدخول أو التسجيل ، فهو مجاني ويستغرق بضع ثوانٍ.

الرجاء تسجيل الدخول

لتقديم تصويتك ، يرجى تسجيل الدخول أو التسجيل ، فهو مجاني ويستغرق بضع ثوانٍ.

وُجد شعب المايا من 1000 قبل الميلاد إلى 1697 ميلاديًا. ولا أحد يعرف بوضوح لماذا تم القضاء على حضارتهم القديمة. لا يزال أحفاد المايا يعيشون في غواتيمالا وأجزاء من جنوب المكسيك وبليز وشمال هندوراس والسلفادور.

من المعروف أن شعب المايا ، الذين لم يستخدموا أدوات معدنية ، كانوا قادرين على إنشاء فن من مواد كثيفة للغاية مثل اليشم. صُنعت أقنعة الأقنعة الشعائرية من اليشم والأشكال الدقيقة من الفسيفساء.

لماذا صنع المايا وارتدوا هذه الأقنعة؟

1. الاتصال بالعالم الروحي

كانت معظم أقنعة المايا رمزا لآلهتهم. تم استخدام بعض الأقنعة للاحتفالات ، مثل تلك التي يرتديها الشامان. ارتدى العديد من الشامان أربعة أنواع من الأقنعة ، لكن ارتدى آخرون ثمانية منهم. كل من هذه الأقنعة يمثل روحًا. قد تكون الأقنعة بشرية في شكلها ، لكن التصميم يُنسب إلى الأرواح الشخصية مثل أسماك القرش ، إلخ. وهكذا ، كانت الأقنعة طريقة فيزيائية لتمثيل عالم الأرواح.

من الواضح أيضًا أن العديد من هذه الأقنعة استُخدمت لترهيب أعدائهم ، مثل أولئك الذين لديهم وجوه تشبه الثعابين وأنواع الحيوانات المماثلة. أولئك الذين آمنوا بقوة هذا القناع بسبب روحه وروحه ، اعتقدوا أنه يحمي مرتديه من خلال القوة الروحية.

3. الاحتفالات والمهرجانات

تم استخدام الأقنعة أيضًا في حفلات الزفاف وغيرها من الاحتفالات - تمامًا مثل أحداث قاعة الحفلات التنكرية الحالية.

من لبس الأقنعة؟

غالبًا ما كان المحاربون يرتدون الأقنعة أثناء المعركة. هذا لأنهم اعتقدوا أن القناع يشبه أسلافهم والأرواح القديمة الأخرى. قيل أن المايا يعتقدون أن هذه الأقنعة تمتلك قوى معينة وستمنحهم قوة الشخص / الحيوان الذي يصوره القناع. لهذا السبب ، كان الجنود والقادة يرتدون الأقنعة أيضًا عند دفنهم لأنهم اعتقدوا أنها ستساعد الأرواح على التعرف عليهم.

كما تم استخدام الأقنعة لرواية القصص. تم استخدام البعض لنقل أساطير عن الأرواح القديمة بينما تم استخدام البعض الآخر خلال الاحتفالات بأحداث الحياة المهمة ، مثل حفل الزفاف. اليوم ، لا تزال تستخدم خلال الأعياد المسيحية. عندما تم تقديم المسيحية إلى عالم المايا من قبل الغزاة الإسبان ، دمج المايا المعتقدات المسيحية مع تقاليدهم الوثنية الخاصة. وبالتالي ، غالبًا ما يتم تمثيل مدن المايا اليوم من قبل قديسين مسيحيين مختلفين. في العديد من البلدات ، في يوم القديس ، يؤدي العديد من القرويين رقصة مقنعة. يرتدي بعض الرجال أقنعة ذات وجوه وردية وشوارب داكنة (الغزاة الإسبان) بينما يرتدي البعض الآخر أقنعة ذات وجه داكن (المايا) وأحيانًا ، سيتم إلقاء قرد وامرأة ذات شعر فاتح في هذا المزيج من أجل المتعة.

لمزيد من المعلومات ، أود إحالتك إلى موقع ويب ينشر أقنعة المايا وأعمال فنية أخرى: Galeria Contici.


ما كانوا تستخدم ل؟

تم استخدام أقنعة الأزتك كزينة ، وفي بعض الأحيان كانت تُلبس كجزء من طقوس ، أو في الموت كقناع الموت. عادة ما يمثلون إلهًا أو آخر ، وكان للأزتيك العديد من الآلهة. مثل الفن والمواد ، عبد الأزتيك آلهة تم جمعها من مجموعة متنوعة من الثقافات. وهناك نوع شائع من القناع يحتوي على ثعابين ، وهو تمثيل للإله Quetzalcoatl أو ربما Tlaloc. تم استخدام الأقنعة بشكل عام لعبادة الآلهة ، سواء من خلال عرضها في معبد أو من قبل الكاهن.

أ قناع الموت عادة ما تكون عيونهم مغلقة وفم مفتوح.

في بعض الأحيان ، يقوم المحارب فعليًا بإزالة وجه ضحيته من ساحة المعركة كقناع. & # xa0 بعد المعركة ، سيتم تقديم القناع في المعبد.

يوجد أدناه قناع آخر مصنوع من الحجر. & # xa0 كما ترون - ربما قناع الموت ، بعيون مغلقة وفم مفتوح. في هذه الحالة ، يبدو أن مرتدي القناع يرتدي جلد الضحية القربانية (الفم عبارة عن ثقب) ، وهو أمر قام به الكهنة (انظر نسخة أخرى من القناع هنا) عند التضحية بشخص لهذا الإله و شيبي توتيك (الرب مسلخ). & # xa0 لاحظ بكرات الأذن التي يرتديها شعب الأزتك عادةً.

المزيد من الأفكار حول أغراض الأقنعة المختلفة هنا: & # xa0 أقنعة Aztec الدينية.


تل وجه الآلهة الذين نزلوا إلى الأرض

"تل" هي الكلمة الكورية التي تعني "قناع". بالنسبة للكوريين القدماء ، كان التل رمزًا مقدسًا للآلهة (أو إلهًا معينًا). على هذا النحو ، كان يتم تقديره وعبادته بشكل خاص ، وكان دائمًا بعيدًا عن أماكن المعيشة. في الوقت نفسه ، كان يُعتقد أن التل قادر على درء المرض والخطر. ينشأ الغناء والرقص المتضمنان في عروض الأقنعة من ممارسة الصلاة للآلهة للحفاظ على السلام والازدهار في القرية ولحماية الناس من الخطر والمرض.

& LT


كيفية صنع الفسيفساء الورقية

شارك Amy Guerrero في تأليف المقال. Amy Guerrero هي أخصائية فنون وحرف ومالكة Sunshine Craft Co. ، وهو استوديو حرفية مقره في فينيكس ، أريزونا. إيمي متخصصة في مكرامية حجاب ، حرفة DIY ، وتعليم فنون الألياف. تقدم ورش عمل شهرية وشخصية وعبر الإنترنت جنبًا إلى جنب مع تطوير مجموعة من مجموعات الأعمال اليدوية للمشاريع في المنزل. إيمي حاصلة على بكالوريوس في التصميم الصناعي من جامعة فيلادلفيا. عملت كمصممة جرافيك قبل أن تبدأ عملها الخاص. شركة صن شاين كرافت هي مركز إبداعي يقدم مجموعة واسعة من ورش العمل والأدوات والموارد لأي مشروع حرفي لإلهام الإبداع والمشاركة المجتمعية.

تمت مشاهدة هذا المقال 229،735 مرة.

كانت الفسيفساء تُصنع تقليديًا من قطع من البلاط أو الزجاج ، ولكن من الممكن صنع قطع بسيطة باستخدام الورق. إنها مشروع رائع يجب على أطفال المدارس القيام به أثناء التعرف على الثقافات المختلفة عبر التاريخ. إنها أيضًا مشروع رائع يجب القيام به في يوم ممطر أو خلال عطلة الصيف. يمكنك صنع روائع الفسيفساء الورقية للإطار والتعليق. يمكنك أيضًا صنع أقنعة الفسيفساء الورقية لارتدائها!


محتويات

تحرير اليونان القديمة

أول من عرفنا أنهم صنعوا المسرحيات كانوا الإغريق القدماء ، حوالي عام 500 قبل الميلاد. قسموا المسرحيات إلى نوعين: المأساة والكوميديا. لا يزال هذا التقسيم مستخدمًا حتى اليوم. أشهر كتاب المسرحيات اليونانية القديمة هم إسخيلوس ، سوفوكليس ، يوريبيديس وأريستوفانيس. نجت بعض مسرحياتهم ، ولا تزال تؤدى حتى اليوم.

تم تنفيذ هذه المسرحيات اليونانية القديمة في الهواء الطلق في مدرجات كبيرة ، حتى يتمكن الكثير من الناس من رؤيتها. كانت هناك مسابقات بين الكتاب المسرحيين (يُطلق على الأشخاص الذين يكتبون المسرحيات اسم الكتاب المسرحيين) وسيحصل الفائز على جائزة.

كان لدى الإغريق العديد من الأفكار الرائعة. استخدموا الأجهزة الميكانيكية مثل الأبواب المصيدة و آلة: رافعة لرفع الآلهة على خشبة المسرح وخارجه (ومن هنا جاءت كلمة "Deus ex machina"). كان لديهم الكورس اليوناني التي قدمت معلومات لمساعدة الجمهور على متابعة الأداء. يعلق الجوقة على الموضوعات ، ويظهر كيف يمكن للجمهور أن يتفاعل مع الدراما. ارتدى اللاعبون أقنعة. تُظهر الرسوم التوضيحية على المزهريات أقنعة تشبه الخوذة ، تغطي الوجه والرأس بالكامل ، مع ثقوب للعيون وفتحة صغيرة للفم ، بالإضافة إلى شعر مستعار. كان القناع هو "الذوبان" في الوجه والسماح للممثل بالاختفاء في الدور. لذلك ، لم يفكر المتفرجون في الممثل ، لكنهم فكروا في الشخصية.

تحرير العصور الوسطى

في العصور الوسطى ، بدأت الكنيسة الكاثوليكية في استخدام المسرح كطريقة لرواية القصص من الكتاب المقدس للأشخاص الذين لا يعرفون كيف يقرأون. لقد كتبوا مسرحيات غامضة ، حيث سيكون كل جزء من قصة الكتاب المقدس مسرحية تقوم بها مجموعة مختلفة من الناس. كتبوا المسرحيات المعجزة التي كانت تدور حول حياة القديسين. كتبوا المسرحيات الأخلاقية التي علمت الجماهير كيفية عيش حياة مسيحية جيدة.

Commedia dell'arte مسرحيات تحرير

في القرن الخامس عشر الميلادي ، قامت مجموعات من الممثلين بجولة في جميع أنحاء إيطاليا لتقديم مسرحيات كوميدية للترفيه عن سكان المدينة. كانت تسمى هذه المسرحيات Commedia dell'arte ، وسيتم إنشاء قصص مختلفة حول نفس مجموعة الشخصيات. غالبًا ما يتم تكوين الخطوط المنطوقة من قبل الممثلين لكل أداء.

كانت أنواع أخرى من المسرحيات تسمى الدراما الكلاسيكية الجديدة والكوميديا ​​الكلاسيكية الجديدة شائعة أيضًا في إيطاليا وفرنسا في هذا الوقت. تمت كتابة هذه المسرحيات لنسخ أسلوب المسرحيات من اليونان القديمة وروما.

المسرح الإليزابيثي تحرير

في نهاية القرن السادس عشر (قبل 1600) ، بدأ الممثلون المتنقلون في الأداء في مباني المسرح الثابتة. كانت هذه هي الفترة التي كتب فيها ويليام شكسبير. عاش من عام 1564 إلى عام 1616. في ذلك الوقت ، في إنجلترا ، لم يُسمح للنساء بالأداء ، لذلك كان الممثلون الذكور يلعبون دور الشخصيات النسائية.

كان مسرحه في لندن ، إنجلترا. كان يسمى مسرح جلوب. كان مسرحًا في الهواء الطلق وتم تقديم المسرحيات في النهار لجماهير كبيرة. حظيت مسرحياته بشعبية كبيرة ولا يزال الكثير منها يؤدى حتى يومنا هذا. يعتقد الكثير من الناس أن شكسبير كان من أفضل الكتاب المسرحيين (كاتب مسرحيات).

تم حظر المسرحيات بما في ذلك مسرحيات شكسبير خلال فترة الحماية '. بعد ذلك ، تمت كتابة العديد من الأعمال وتمثيلها.

يلعب من تحرير 1900s

بعد الحرب العالمية الثانية ، بدأ الكتاب المسرحيون في أوروبا والولايات المتحدة في أداء المسرحيات بأسلوب جديد يسمى "مسرح العبث". بعد رؤية أهوال الحرب ، شعر هؤلاء الكتاب المسرحيون أن كل قيمهم القديمة قد دمرت. كتب الكتاب المسرحيون مثل صمويل بيكيت ويوجين إيونسكو وهارولد بينتر وجان جينيه مسرحيات تعتبر "مسرح العبث".

تحتوي مسرحيات "مسرح العبث" على بعض الأفكار نفسها الموجودة في الفلسفة (طريقة تفكير) تسمى الوجودية. الوجودية مختلفة جدا عن غيرها الفلسفات. تقول معظم الأديان والفلسفات أن الحياة البشرية لها معنى (أو غرض). فلسفة الوجودية هي أن الحياة البشرية ليس لها معنى (أو غرض). عندما لا معنى لشيء ما ، فهو "سخيف". (يعني العبثية سخيفة ولا معنى لها).

المسرحيات المكتوبة بهذا الأسلوب تجعل الناس يفكرون في أسئلة مثل "كيف يكون شعورك أن تكون شخصًا في العالم؟" و "ماذا يعني أن يكون المرء حراً؟" غالبًا ما تكون مليئة بالعواطف الحزينة ، مثل القلق والخوف والأفكار حول الموت.

الاستراحات المسرحية هي شكل من أشكال الإجازة القصيرة ، وهي تتمحور حول مشاهدة عرض مؤتمر مسرحي. تميل فواصل المسرح إلى تضمين الإقامة الفندقية في ليالٍ مشمولة في السعر.


وظيفة القناع الأفريقي

تستخدم الأقنعة القبلية لتمثيل أرواح الأسلاف أو للسيطرة على قوى الخير والشر.

قناع دوجون التقليدي
صور ونسخ فرديناند ريوس

في أوائل القرن العشرين ، استوحى فنانون مثل بابلو بيكاسو وأندريه ديرين من التصاميم التجريدية الجريئة التي اكتشفوها في الأقنعة القبلية الأفريقية. لقد جمعوا هذه الأعمال الفنية واستخدموها للتأثير على أساليبهم الخاصة في التكعيبية والوحشية. في الواقع ، استخدموا الثقافة الأفريقية لتحديث التقليد المتعب للرسم الرقمى في الفن الغربي.

نتيجة لذلك ، نميل الآن إلى الإعجاب بالتصميم الجريء والأنماط المجردة للأقنعة الأفريقية من خلال العيون الأوروبية. نحن نقدرها كمعارض على جدران المتحف ، معزولة عن معناها التقليدي وقوتها السحرية. ومع ذلك ، فهذه ليست الطريقة التي تم تصميمها ليتم عرضها.

أقنعة دوجون والأزياء الاحتفالية
صور ونسخ Devriese

أ يجب اعتبار أقنعة الفريكان جزءًا من الزي الاحتفالي. يتم استخدامها في المناسبات الدينية والاجتماعية لتمثيل أرواح الأجداد أو للسيطرة على قوى الخير والشر في المجتمع. يأتون إلى الحياة ، مستمتعين بأرواحهم في أداء الرقص ، وتعززهم موسيقى ولون وجو المناسبة. يجمع البعض بين السمات البشرية والحيوانية لتوحيد الإنسان مع بيئته الطبيعية. هذه العلاقة مع الطبيعة وعالم الروح لها أهمية كبيرة للعديد من الثقافات القبلية ، وعبر العصور استخدمت الأقنعة دائمًا للتعبير عن هذه العلاقة.


شاهد الفيديو: Mask Making