مائدة عشاء القرون الوسطى

مائدة عشاء القرون الوسطى


مفارش المائدة في العصور الوسطى

كانت بياضات المائدة الجميلة ضرورية لتناول الطعام الفاخر في العصور الوسطى. في أواخر العصور الوسطى ، كانت أفضل مفارش المائدة بيضاء قدر الإمكان ، ومزينة بأنماط منسوجة ، وتطريز ، وحدود ملونة مخيطة بشكل منفصل ، وأهداب ، وخطوط ، أو مزيج من هذه. كانت هناك أقمشة كتان بسيطة للأشخاص العاديين ، وحتى مفارش مائدة من القنب الخشنة على طاولات أكثر فقراً. إذا كان على أي شخص في أوروبا الغربية أن يتدبر أمره دون مفرش المائدة ، فسيكون في قاع الكومة الاجتماعية ، مثل الغسالات اللواتي كان عملهن ضروريًا للحفاظ على أفضل أنواع الكتان الأبيض الناعم قدر الإمكان.

نحن نعرف المزيد عن أفضل مفارش المائدة أكثر من تلك الأكثر تواضعًا لأن لدينا أوصاف أعياد رائعة ، وكذلك لوحات من العصور الوسطى لقصص توراتية ، وخاصة العشاء الأخير ، حيث أراد الفنانون تصوير الكتان المناسب لموضوعهم. أفكارهم مأخوذة من تجربتهم الخاصة ، وليس من معرفة تاريخية دقيقة. هناك أيضًا عدد قليل من مفارش المائدة المحفوظة في مجموعات المنسوجات ، مثل مفرش المائدة 13C من سويسرا ، على الرغم من أنه ليس من الواضح تمامًا استخدام قطع معينة ، حيث يوجد بعض التداخل بين بياضات المائدة وأقمشة المذبح. كان قماش اللوح أو قماش بورد هو الاسم الإنجليزي الشائع لمفرش المائدة.

غالبًا ما تتطابق مفارش المائدة في الأسر الغنية مع قطع أخرى أصغر من بياضات المائدة. حمل الخدم ملابس يمكن استخدامها بعدة طرق - ربما كمنشفة للرواد بعد غسل اليدين على المائدة. تم وضع بعض الملابس مباشرة على الطاولة. تم وضع سناب فوق مفرش المائدة أمام رواد المكانة الأعلى: إما شريط يمتد بطول الطاولة ، أو سناب فردي أو sauvenappe (قماش حفظ). كان القنب عبارة عن قطعة قماش موضوعة على غطاء الطاولة الرئيسي.

أصبح وضع السناب الاحتفالي وإزالته من الطقوس المتقنة للملوك الإنجليز في العصور الوسطى المتأخرة ، مع الخدم المفضلين أو حتى الحاشية الذين يتمتعون بشرف "[مع] رسم السناب" ، عادةً ما يتم تطريزهم ، ومزخرف بالدانتيل وما إلى ذلك. ليس بالضبط نفس الشيء من مكان إلى آخر ، من جيل إلى جيل. في الصورة الفرنسية التي تعود إلى القرن الخامس عشر فوق اليسار ، يمكنك رؤية الملابس المطوية أمام الضيوف ، على ما يبدو منفصلة بدلاً من واحدة طويلة.

يُعتقد عمومًا أن مفارش المائدة الأوروبية الجميلة ظهرت في حوالي القرن الأول الميلادي. لفترة طويلة ، اجتمع رواد المطعم الرومان على طاولات جميلة جدًا بحيث يصعب تغطيتها. تم استخدام الأقمشة الفردية مثل المناديل: لالتقاط الانسكابات والمسح. غالبًا ما يُستشهد بالشاعر مارسيال ، الذي توفي عام 103 بعد الميلاد ، باعتباره أول كاتب يذكر مفرش المائدة.

استمر استخدام مفارش المائدة خلال العصور الوسطى المبكرة. فسيفساء بيزنطية من القرن السادس (يمين) تظهر واحدة. وصلت مفارش المائدة إلى شمال أوروبا قبل القرن العاشر. تحتوي المخطوطات الأنجلوسكسونية على صور لطاولات العشاء المغطاة بالقماش. الصورة الموضحة أدناه مأخوذة من نسخة من صورة مخطوطة من القرن العاشر. تقول إحدى القصائد الإسكندنافية التقليدية ، التي كتبت لأول مرة في القرن الثالث عشر ولكن تلاها المنشدون منذ فترة طويلة:

لا ينبغي أن نقلل من قيمة بياضات المائدة - ليس فقط حفاضات الألماس المنسوجة بدقة ، أو الدمشقي المتقن ، أو "مناشف بيروجيا" باللونين الأزرق والأبيض. كان لابد من حصاد جميع أنواع الكتان وغزلها يدويًا ، وتبييضها ، ثم حياكتها بمهارة على نول يدوي. تم ملء القماش المنسوج وتقويمه وتبييضه مرة أخرى ، وبمجرد استخدامه كان هناك حاجة إلى الخبرة والعمل الجاد لإبقائه في حالة جيدة. في بعض المدن ، كان هناك محترفون استأجروا بياضات المائدة للمناسبات الكبيرة ويفترض أنهم قاموا بغسلها وكبسها. احتفظت بعض المنازل ببياضات المائدة في مكبس لولبي مما أدى إلى تلطيفها و قدم عرضا جميلا. يبدو أن الطيات المطوية التي تم إنشاؤها في مكبس الكتان قد تم التعامل معها على أنها ميزة زخرفية لبعض طاولات العصور الوسطى الموضوعة بشكل رائع. يمكننا أيضًا أن نرى قيمته في الوصايا وقوائم الجرد.

مفارش المائدة للفلاحين؟

لم يقتصر بياضات المائدة على الأسر الكبيرة. في العصور الوسطى المتأخرة ، تم وضع معظم الوجبات على طاولة مغطاة بقطعة قماش. كان الفلاح الإنجليزي الذي كان يزرع بضعة أفدنة من القرن الرابع عشر يمتلك عادةً مفرشًا بسيطًا للمائدة في منزله ، في حين أن "العامل المتواضع المتواضع" قد يكون لديه قماش كتاني أو قماش قماش معلق على الأرض ، وفقًا لإيان مورتيمر في دليل المسافر عبر الزمن لإنجلترا في العصور الوسطى. يمتلك التاجر الراسخ كومة من مفارش المائدة المصنوعة من الكتان الأبيض ، والتي من المحتمل أن تكون معروضة في مكان ما في المنزل.

تُظهر الصور الموجودة في مخطوطات العصور الوسطى وجبات عادية موضوعة على أقمشة جيدة. تحتوي هذه الصورة الفرنسية من القرن الخامس عشر لوجبة خفيفة للمزارعين على قماش ناعم بشكل خاص ، مع نسج حفاضات وحواف ملونة. هل كان الفنان غير واقعي؟ استخدم حفل زفاف فلاحي Bruegel في القرن السادس عشر شريطًا واحدًا من القماش أسفل منتصف طاولة طويلة. الرجال المصورون على اليمين هم في مخطوطة مخطوطة من القرن الخامس عشر لقصيدة من القرن الثالث عشر.

تم بيع القماش بعرض ثابت وفقًا لحجم النول المعتاد في المنطقة المنتجة له. كانت بعض الطاولات مغطاة بعرضين أو ثلاثة قطع منفصلة من القماش ، مرتبة بشكل مناسب. تم شراء أطوال القماش وتقطيعها إلى أغطية طاولات ومناديل منفصلة.

كان الغسيل الفعال ضروريًا للحفاظ على مظهر القماش الأبيض جيدًا. قد تبدو بعض الأساليب غريبة بالنسبة لنا اليوم: إزالة البقع بالبول ، "الجرف" على نطاق واسع أو النقع في الغسول باستخدام كميات من رماد الخشب ، والتبييض في الهواء الطلق. ربما كان لدى المغسلين المحترفين معدات خاصة لتنعيم الكتان - مثل بكرات الصقل. في المنزل ، يمكن تنعيم الملابس في مكبس الكتان. على الرغم من أن الكي الساخن ، باستخدام "مكاوي" معدنية أو خزفية ، لم يكن معروفًا في أواخر العصور الوسطى ، إلا أنه لم يكن منتشرًا كما هو الحال الآن.

تم توجيه الخدم لتنظيف الطاولات قبل نشر القماش ، واتخاذ احتياطات أخرى ضد تلوث بياضات المائدة.


كانت آداب المائدة في العصور الوسطى أكثر تطوراً مما تعتقد

ما هي الصورة التي تتبادر إلى الذهن عندما تفكر في وليمة العصور الوسطى؟ الرجال الرودي يسكرون بشكل شنيع والناس يقذفون العظام على الأرض؟ بالتأكيد يتخيل معظم الناس هذا.

ومع ذلك ، أنت مخطئ. في الواقع ، بالكاد يمكن أن يكون بعيدًا عن الحقيقة ، حيث كان من المتوقع ممارسة اللباقة والتأدب بجدية في أي عشاء لورد. في الواقع ، كانت هناك مجموعة محددة من الأخلاق ، وعندما تفكر في قوائم القواعد التي يمكننا تجميعها من قراءة النصوص الأصلية من العصور الوسطى ، قد تستنتج أن الأشخاص الذين يتناولون الطعام من 500 إلى 1700 ميلادي كانوا أفضل تصرفًا بكثير من اليوم. وهذا يتعارض حقًا مع كل المعتقدات الشائعة.

إذن ها هو مخططي المكتوب لعشاء القرون الوسطى ، من وجهة نظرك كزائر لرجل نبيل. أتمنى أن تستمتع اليوم & # 8217s بقدر ما استمتعت بالتعرف عليها.

يصل

لقد وصلت إلى Manor House. مطلوب لتحية دعوتك بلطف وامتنان ، عليك اتباع الخدم & # 8217 يؤدي إلى غرفة حيث ينتظر الناس الآخرين لتوجيههم إلى مقاعدهم الخاصة.

نعم ، لم يكن & # 8217t لتختار. في بعض الأحيان كان الأمر يرجع إلى تقدير الرب ، ولكن غالبًا ما يتم تنظيمك حسب رتبة الأهمية ، أو ما إذا كنت حاسمًا في تعزيز وتعزيز طموحات سيدك & # 8217.

كن جالسا

أنت تجلس على الطاولة. وعاء من ماء الغسيل يُحمل إلى مكانك & # 8211 هذا ليديك. من أكثر الأعمال الوقحة والمخزية التي يمكن أن ترتكبها على طاولة العصور الوسطى هو رفض غسلها.

إذا كانت هناك حاجة للملاعق ، فسيتم عدها من قبل خادم الغرفة ، الذي سيضمن استعادته لكل منها. الملاعق خاصة جدًا وتحتاج فقط لأغراض خاصة.

أوه ، وبالمناسبة ، فقد & # 8217 فرصتك في استخدام المراحيض & # 8230. يجب عليك الآن الانتظار حتى بعد الوجبة.

يتم وضعك بجانب سيدة. هذا يعني أنك لن تكون قادرًا على الضحك بوقاحة أو إلقاء النكات. أيضًا ، يجب أن تعلم أنه يمكنك & # 8217t تقديم أي تعبيرات صريحة أو وجوه سخيفة. هذه جريمة مروعة. لا تفعل ذلك.

لم تكن Forks & # 8217t موجودة في العصور الوسطى. في الواقع ، ربما ظهروا فقط في عصر تيودور والإصلاح. بدلاً من ذلك ، تجلب السكين الخاص بك معك. هذا واحد معلق حول رقبتك ، ولكن إذا نظرت ، أعتقد أنك & # 8217 ستجدين أن معظم النساء يرتدين الأكمام.

هذا كلب تحت الطاولة. ومع ذلك ، كن حذرًا من أنه لا يمكنك إطعامهم تحت أي ظرف من الظروف. من المتوقع أن يتصرفوا هم أنفسهم بأفضل ما لديهم من قدرات.

أتيت بفم دهني ، لذا تمسحه بأدب بمنديلك. لطيف & # 8211 أنه & # 8217s حسن السلوك.

2. يسكب الخمر

يتكئ الخادم على كتفك ويشرع في صب الخمر في كأسك. تتذكر أنه يمكنك & # 8217t لمس فنجانك أثناء تناول الطعام ، بل يجب عليك إنهاء ما تمضغه ، وامسح نفسك بمنديل وامسك الكأس بعناية. لسوء الحظ ، تنسى توخي الحذر وتسكب قطرة صغيرة في حضنك. شخص ما يحدق فيك عبر الطاولة. من فضلك لا تفعل ذلك مرة أخرى.

لم يكن تقاسم الكوب على طاولة العصور الوسطى أمرًا غير شائع. يجب أن تمسك الكأس بكلتا يديك.

3. يتم تقديم الطعام

لن يتم تقديم الطعام لك بشكل فردي. أنا شخصياً لا أعتقد أن مفهوم الوجبة لكل شخص موجود على الإطلاق حتى وقت لاحق. سيتم وضع الأطباق على الطاولة ويمكنك أن تخدم نفسك.

أخيرًا ، يتم وضع كل الطعام على الطاولة الطويلة ويدخل الحجرة. يثني على الطعام ويصلي عليه الجميع.

قبل أن تندفع ، تأكد من السماح لجارك بالحصول على الطعام لأنفسهم ، وبالتأكيد لا تكدس طبقك عالياً بمجموعة متنوعة من العناصر. لا تقدم لهم الطعام من صحنك إلا إذا أعطوك إذنًا مباشرًا.

تأكد من تناول قضمات صغيرة فقط والمضغ بعناية ، تبدأ في تناول الطعام. هناك قاعدتان مهمتان تشملان عدم التحدث وفمك ممتلئًا ورمي الطعام نصف الممضوغ على الأرض ، لكنك تدرك أن هذه الأخلاق يتم تجاهلها بانتظام على أي حال.

يتم تناول الطعام عن طريق طعن الطعام بالسكين ثم سحبه بالأصابع للاستهلاك. يجب أيضًا الحصول على الصلصات عن طريق غمس السكين فيها.

إذا كنت تريد قطف أسنانك بسكينك ، فيمكنك & # 8217t. اسف بشأن ذلك. الشعور بالمرض؟ اترك الطاولة لتتقيأ.

يبدو أنك & # 8217ve انتهيت من طعامك بسرعة كبيرة. قبل أن تبدأ في قضم الأجزاء الأخيرة من تلك العظمة ، توقف وأظهر الاحترام للآخرين الذين يتناولون الطعام على المائدة. هذا شيء آخر ممنوع عليك القيام به.

تم تحضير الطعام في مطبخ مخفي متصل بقاعة الطعام ، وإذا كنت في مطبخ King & # 8217s ، فإنك & # 8217d تراقب أفرانًا كبيرة بما يكفي لتحميص العديد من الخنازير / الخنازير / الثيران في وقت واحد.

4. إنهاء ثم مغادرة

يمكن أن يختلف الفصل كثيرًا من لورد إلى لورد ، لذلك يمكنك حقًا الانتقال من تناول الطعام إلى أي نشاط آخر ، ولكن من الأهمية بمكان أن تضع في اعتبارك الحاجة إلى شكر مضيفك عند المغادرة. حسنًا ، ربما تنسى بعد كأسك الخامس من النبيذ. اوه حسنا.

حسنًا ، شكرًا جزيلاً لك إذا قرأت هذا الآن! & # 8217 سمعت أن المشاركات الأطول هي أصدقاء أفضل لمحركات البحث ، لذلك قضيت وقتًا طويلاً في هذا الأمر. كانت الكتابة ممتعة ، وآمل أن يكون لديك الآن مجموعة المعرفة لتكون أسطورة في تناول الطعام في العصور الوسطى.

إذا كان لديك أي شيء تساهم به ، فاتركه في التعليقات أدناه ، وهذا كل شيء. أراك قريبا.


تناول الطعام في تيودور: دليل للطعام والمكانة في القرن السادس عشر

ماذا وكيف وأين يأكل الناس في أيام تيودور يعتمدون بشكل كبير على من هم: تمتع النبلاء الأغنياء بأعياد سخية من اللحوم والمأكولات البحرية والمأكولات السكرية ، بينما كان العمال والعمال مقيدون بنظام غذائي يتكون من الخبز والأواني والخضروات. كل شيء من عدد الأطباق التي تم تناولها إلى الطرق التي تم بها تقديم الطعام تمليه الحالة: في إنجلترا في القرن السادس عشر ، كنت حقًا ما أكلته. هنا ، ميليتا توماس ، محرر Tudor Times & ndash موقع جديد عن الحياة اليومية في هذه الفترة & ndash يستكشف آداب مائدة طعام تيودور

تم إغلاق هذا التنافس الآن

تاريخ النشر: 8 ديسمبر 2014 الساعة 11:32 صباحًا

في تيودور إنجلترا ، كان الحفاظ على الاختلاف بين الرتب أمرًا مهمًا جدًا لمفهوم المجتمع المنظم جيدًا لدرجة أنه تم بذل الجهود لتكريس الفروق بين الطبقات في قوانين "الفصول الدراسية". حاولت هذه القوانين التحكم في ما تأكله وترتديه ، وفقًا لموقعك في التسلسل الهرمي الذي منحه الله ، والذي امتد من الملك في الأعلى ، نزولاً عبر الدرجات العديدة من النبلاء ورجال الدين ، إلى طبقة النبلاء ، واليومين ، وأخيراً العمال. في الجزء السفلي من الكومة.

بالطبع ، بالنسبة لأفقر الناس ، لم تكن قوانين السخاء مناسبة بشكل رهيب. لن يتمكن العمال في كثير من الأحيان من تحمل أكثر من القدر - الطبق الأساسي - ويمكنك أن تأكل من ذلك القدر الذي تسمح به ميزانيتك. الأغنياء يأكلون القنب أيضًا ، ولكن بدلاً من ما كان في الأساس حساء الكرنب مع بعض الشعير أو الشوفان - وشم من لحم الخنزير المقدد إذا كنت محظوظًا - قد يحتوي حساء النبلاء على اللوز والزنجبيل والزعفران ، وكذلك النبيذ.

ومع ذلك ، بالنسبة لرجال البلاط الطموحين الذين أنفقوا ثروات في محاولة التفوق على بعضهم البعض في عرض فخم ، كان قانون السخاء وثيق الصلة بالفعل. قد يؤدي عدم الامتثال لها إلى دفع غرامة ، وكذلك الازدراء لمحاولة "تقليد أفضل ما لديك". نظريًا ، حتى النبلاء كان من المفترض أن يحدوا المبلغ الذي ينفق على الطعام كل عام بحوالي 10 في المائة من رأس مالهم ، على الرغم من أن ذلك كان لأسرهم المباشرة ، ولم يشمل المبلغ الذي سيتم إنفاقه على المنزل.

القاعدة الأخرى التي يجب أخذها في الاعتبار هي التقيد الصارم بصيام أيام الجمعة والسبت وأحيانًا الأربعاء أيضًا. الصيام لا يعني عدم تناول الطعام تمامًا ، بل مجرد تجنب اللحم ، وفي الصوم الكبير ، الزبدة والبيض ومنتجات الألبان أيضًا. لم يكن من المتوقع أن يصوم الأطفال والحوامل وكبار السن ، وكان من الممكن الحصول على إعفاء من الصيام ، لكن هذا كان استثنائيًا.

تم عرض هنري هوارد ، إيرل ساري ، أمام مجلس الملك وتم توبيخه بشدة في عام 1543 بسبب تناول اللحوم بشكل صارخ أثناء الصوم الكبير. كان إما يخاطر عمدًا باتهامه بالهرطقة (الكنيسة التي تم إصلاحها تميل إلى رؤية الصوم كخرافة) ، أو أنه كان يكره السمك فعليًا.

إذا سمح الجيب ، تم استبدال اللحوم بمجموعة غير عادية من الأسماك والمأكولات البحرية الأخرى ، بما في ذلك الفقمة وخنازير البحر ، ويبدو أن هذا الأخير هو المفضل لدى كاثرين أراغون.

الملوك ، على الرغم من التزامهم الصارم بقواعد الصيام ، كانوا بالطبع غير محدود فيما يمكنهم تناوله أو توفيره لضيوفهم وخدامهم. في أيام اللحم في محكمة هنري الثامن ، يمكن الاستمتاع بمجموعة مذهلة من اللحوم والطيور ، بما في ذلك لحم البقر ولحم الضأن ولحم الخنزير المقدد والإوز ولحم العجل ولحم الضأن. كما ظهر أيضًا كل من الأطفال والدجاج والكابونات والطاووس ، كما هو الحال مع cygnet و mallard و teal و woodcock و ousels و thrush و robins و crane و bitterns و buzzards و venison من جميع الأنواع. كان Venison ملك اللحوم - غير متوفر للشراء ، تم اصطياده في حدائق الغزلان للملك ونبلائه ، وكثيرًا ما يتم تقديمه كهدية. أرسل هنري الثامن هارت إلى آن بولين كرمز للتودد.

أربعة مواسم

كانت الموسمية عاملاً رئيسياً في النظم الغذائية في القرن السادس عشر. بالنسبة لصغار المزارعين ، لم يكن هناك علف كاف لتربية الماشية خلال فصل الشتاء ، لذلك تم ذبح الغالبية - تقليديا في مارتينماس (11 نوفمبر) ، وتم الحفاظ على أكبر قدر ممكن من اللحوم. ولكن بغض النظر عن مدى وفرة ربة المنزل ، فإن الحصول على لحم خنزير واحد خلال فصل الشتاء كله مع القليل من البصل والكراث يجب أن يكون مهمة صعبة.

يمكن لمالكي الأراضي الأغنياء الاحتفاظ بمزيد من اللحوم والذبح حسب الحاجة. استمر اصطياد الطرائد طوال فصل الشتاء من قبل الأثرياء ، لكن الصيد الجائر من قبل الفقراء قد يعني شنقها.

تشير التقديرات إلى أن النظام الغذائي لنبل تيودور كان 80 في المائة من البروتين - يتساءل المرء كيف يتكيف الجهاز الهضمي! تم تناول السلطات ، وغالبًا ما تتكون من خليط من المكونات المطبوخة والنيئة وتشمل الخضروات الخضراء مثل الكراث والبصل والفجل والملفوف ، وكذلك الخس والثوم المعمر والجزر المسلوق والزهور والأعشاب. كانوا يرتدون الزيت والخل وأحيانًا السكر.

اللفت ، الذي تم استهلاكه خلال القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر ، لم يعد محبوبًا في وقت لاحق ، وأصبح يعتبر مناسبًا للماشية فقط. تم الاستمتاع بالفاكهة ، ولكن بدون تبريد لا يمكن استهلاكها إلا في الموسم ، أو حفظها. كانت ماري مولعة بشكل خاص بالكمثرى ، وكانت إليزابيث يورك وجين سيمور من عشاق الكرز الرائعين. تم تصميم قصور هنري الثامن الجديدة ببساتين وفيرة وأشجار الفاكهة ، بما في ذلك أشجار المشمش الجديدة ، التي تم تقديمها في أربعينيات القرن الخامس عشر. كان أحد أعماله الأخيرة كملك هو طلب أشجار تفاح جديدة لحدائقه الخاصة.

تقدم معظم الأسر ثلاث وجبات في اليوم ، على الرغم من أن وجبة الإفطار ، إذا تم تناولها على الإطلاق ، لم تكن كبيرة: فهي تتكون من الخبز ، ربما مع الزبدة والمريمية ، مغسولة مع بيرة صغيرة. كانت الوجبة الرئيسية في اليوم هي العشاء. في النصف الأول من القرن ، كانت الساعة 10 أو 11 صباحًا هي ساعة تناول الطعام ، ولكن بحلول ثمانينيات وتسعينيات القرن الخامس عشر ، أصبح تناول الطعام أكثر شيوعًا في حوالي الساعة 12 ظهرًا. في منازل الأغنياء ، يمكن أن تستمر الوجبة بسهولة لبضع ساعات. في الأيام العادية في أي منزل للطبقة المتوسطة أو أعلى ، كان العشاء مقسمًا إلى دورتين ، يتكون كل منهما من عدة أطباق مختلفة.

لعبة أرقام

حدد قانون سومبتوري الصادر في 31 مايو 1517 عدد الأطباق لكل وجبة: يمكن أن يقدم الكاردينال تسعة أطباق ، بينما يمكن أن يقدم الدوقات والماركيز والأساقفة والإيرل سبعة أطباق. سُمح للوردات ذوي الرتب الدنيا بخدمة ستة فقط ، ويمكن لطبقة النبلاء ، بدخل يتراوح بين 40 و 100 جنيه إسترليني سنويًا ، أن تخدم ثلاثة.

يحتوي الطبق على كمية محددة من عنصر معين - على سبيل المثال ، بجعة واحدة أو طائر حبارى أو طاووس (كلها محفوظة لأعلى مراتب النبلاء) ، ولكن أربعة طيور أصغر ، أو 12 طائرًا صغيرًا جدًا ، مثل القبرة. لمنع شعور الرتب العليا بالحرمان إذا خرجوا لتناول العشاء ، يمكن للمضيف تقديم عدد الأطباق والطعام المناسب للنزيل صاحب المرتبة الأعلى. بالإضافة إلى ذلك ، تم استثناء حفلات الزفاف من القواعد.

سيقدم كلا الدورتين حساءً بالإضافة إلى مجموعة مختارة من اللحوم والكاسترد والفطائر والفطائر والفواكه. تميل الطبق الأول إلى تقديم اللحوم المسلوقة والثانية تقدم اللحوم المشوية أو المخبوزة. بالنسبة للأعياد الرسمية ، تم الإعلان عن كل دورة بمدخل "الدقة". كان هذا شكلاً من أشكال الفن الزخرفي غير العادي ، وإنشاء تمثيلات رائعة للقلاع والكاتدرائيات ومشاهد الصيد أو ما شابه ذلك ، مصنوعة من المرزبانية والسكر المغزول لأهم الأعياد ، والشمع للمناسبات الصغيرة.

في عام 1527 ، قدم الكاردينال وولسي وليمة رائعة للسفارة الفرنسية ، بما في ذلك أدق القلاع والكنيسة ومستدقة القديس بولس ، "الوحوش والطيور والطيور من مختلف الأنواع والشخصيات ... بعض القتال ... بعض القفز ... بعض الرقص" ، ومجموعة شطرنج كاملة من عجينة السكر ، التي كان الفرنسيون يسعدون بها كثيرًا ، تم تعبئتها وإرسالها معهم إلى المنزل.

في المحكمة ، بعد الطبقين الرئيسيين ، كان هناك طبق ثالث ، يتكون من نبيذ متبل ، يُعرف باسم hippocras sweetmeats ، وملابس من جميع الأنواع ، ورقائق. الرقائق ، المحظورة على الجميع باستثناء الرتب العليا ، كانت عبارة عن بسكويت رقيق ومقرمش مصنوع عن طريق ضغط خليط منكه بين مكاوي ساخنة. هذه الدورة ، التي تؤكل واقفًا ، كانت تُعرف باسم "الفراغ" ، والتي تُؤخذ على نحو مختلف على أنها تعني أن الطاولة قد تم تنظيفها ، أو "تم إبطالها" ، أو أن الدورة قد تم تناولها في غرفة أصغر ، وبالتالي "إفراغ" القاعة.

كان العشاء ، الذي تم تناوله في حوالي الساعة 4 أو 5 مساءً خارج دوائر المحكمة ، أمرًا أبسط بكثير. في هذه الأثناء ، كان هناك دورتان في المحكمة مرة أخرى ، تتكون كل واحدة من أطباق عديدة.

إذا كان هذا يبدو وكأنه كمية هائلة من الطعام ، فمن الجدير بالذكر أن حياة حتى النخبة تتطلب تناول سعرات حرارية أكبر بكثير مما هو ضروري اليوم: كانت المنازل شديدة البرودة ، بدون سجاد أو ستائر ، وكان المصدر الوحيد للحرارة هو إطلاق النار. كان السفر مشياً على الأقدام أو على ظهور الخيل في معظم الأوقات ، وكلاهما يتطلب كميات كبيرة من الطاقة. كما يعد الصيد والصيد والرقص والرماية من الأنشطة الترفيهية النشطة. اشتهرت إليزابيث بالوقوف لساعات ، والمشي لمسافات طويلة بخطى سريعة مع سيداتها خلفها ، يشكون بمرارة.

العادات الاجتماعية

في فترة العصور الوسطى ، كان تناول الطعام ، مثل أي شيء آخر ، شأنًا مشتركًا. كثيرا ما كان هنري السابع وإليزابيث يورك يتناولان العشاء في الأماكن العامة في القاعة الكبرى ، محاطين بالبلاط. ومع ذلك ، فضل هنري الثامن تناول العشاء في غرفة الحضور الخاصة به - وهي مساحة نصف عامة ونصف خاصة - وكثيرًا ما كان يتناول العشاء في غرفه الخاصة مع عدد قليل من الأصدقاء وزوجته الحالية. اتبعت إليزابيث الأولى هذا المثال ، وما لم تكن تستمتع بكبار الشخصيات الأجنبية أو كانت في حالة تقدم ، فعادة ما تتناول العشاء بمفردها.

في العشاء في القاعة الكبرى ، سواء في أحد القصور الملكية أو في قلعة أحد النبلاء ، جلس كبار الشخصيات على الطاولة العلوية ، مرفوعين على منصة ، مع طاولات أخرى مرتبة بزوايا قائمة. تم التقيد بترتيب هرمي صارم ، حيث يجلس الأشخاص ذوو الرتب الأعلى على الطاولة على يمين الطاولة العلوية ، على كلا الجانبين ، وينتقلون إلى أدنى مرتبة موجودة في أقصى نهاية الجدول إلى يسار الجدول العلوي.

للتأكد من جلوس الجميع بشكل صحيح ، أعطت كتب الآداب أوامر تفصيلية بالأسبقية ، حتى بما في ذلك تعليمات بشأن جلوس الآباء بالتبني للبابا - ويل للمضيفة التي أخطأ مضيفها!

يتألف أثاث غرفة الطعام من حاملات يتم تخزينها عندما لا تكون قيد الاستخدام. كان الشخص الأعلى مرتبة كرسيًا ، لكن كل شخص آخر جلس على مقاعد. كانت الطاولة مغطاة بقطعة قماش ، وكان يُعتبر تسربها من الأخلاق الرديئة للغاية. كما أضافت تكلفة الملابس وصعوبة غسيل الملابس الحاجة إلى تناول الطعام بحرص.

تمت مشاركة الطعام في "فوضى": جزء من كل طبق. على الطاولة العلوية ، كانت هناك فوضى بين اثنين (باستثناء الملك والملكة ، اللذان كان لكل منهما ملكه الخاص) ، لكن الرتب الدنيا كانت مشتركة بين أربعة - اثنان على جانبي الطاولة. بعد زواجها بالوكالة من جيمس الرابع ملك اسكتلندا ، شاركت مارجريت ، ابنة هنري السابع ، في حالة من الفوضى مع والدتها ، إليزابيث يورك ، لإثبات رتبتها الجديدة كزميلة ملكة. ساعد الشخص الأعلى مرتبة نفسه أولاً.

نظرًا لأن الأكل كان جماعيًا ، كان من المهم اتباع قواعد الآداب الصارمة: كانت هذه القواعد معقدة ، لكنها عملية ، لأنها تمنع أي شخص من لمس الطعام الذي قد يأكله شخص آخر. أحضر الجميع سكينه وملعقته إلى الوجبة - حيث تُعتبر الشوك فكرة أجنبية خيالية. شرط الملعقة الشخصية هو وراء عادة تقديم واحدة كهدية التعميد.

كان إعداد المكان عبارة عن حفار - مصنوع من الفضة ، أو حتى الذهب ، للملك ، ثم من مادة أقل قيمة حتى الرماد القياسي ، أو بالنسبة للفقراء ، الخبز مع فنجان ، رغيف خبز بجودة مناسبة ( أبيض ناعم للرب ، وبني خشن للبشر الأصغر). تم توفير منديل من الكتان بين الطبقات العليا ، والذي كان ملفوفًا على الكتف الأيسر. عادة ما يُرى الملح ، كونه مكلفًا ، على الطاولة العلوية.

بالنسبة للأطعمة اللينة ، كان العشاء يضع بعضًا من الوجبة على حفرته ، مع الحرص على عدم ترك الملعقة في الطبق. قبل أن يأخذ مساعدة من أي شيء آخر ، كان يمسح ملعقته بالخبز. كان يأكل الطعام عن طريق غمس الخبز فيه ، بدلاً من ملعقة ، حتى لا يتمكن أي من لعابه من الدخول إلى الوعاء المشترك.

بالنسبة للحوم ، كان يمسك بالقطعة التي يريدها بالإبهام وإصبعين من يده اليسرى ، ثم يفصلها عن المفصل ، مستخدمًا السكين في يده اليمنى ، مرة أخرى ، مع التأكد من أن أصابعه لم تلامس سوى الجزء الخاص به. تم رفع الطعام إلى الفم في الإبهام والأصابع.

كان العشاء في منازل أكبر في مرحلات. بمجرد أن تناول العشاء السيد والأسرة والضيوف ، أكل الخدم ما تبقى. في المحكمة ، بعد أن انتهى الملك والملكة والحاشية ، سيأخذ كبار الخدم أماكنهم ، يليهم الخدم الصغار ، قبل تفكيك الطاولات وتخزينها للوجبة التالية. إذا ترك أي طعام ، كان يُعطى للفقراء.


فيما يلي جدولنا الزمني لتاريخ إعداد الجدول:

فترة العصور الوسطى & # 8211 في هذا الوقت ، كانت الطاولات غالبًا مجرد لوح خشبي بسيط مثبت بواسطة دعامات. لم تكن زخارف المائدة شائعة أو شائعة في هذا الوقت & # 8211 الزخرفة الوحيدة المستخدمة حقًا هي قبو الملح. لكن هذه الزخرفة كانت مهمة لتمييز الأهمية المجتمعية لأولئك الذين يتناولون الطعام على المائدة. اعتبر أولئك الذين "جلسوا فوق الملح" أكثر الأعضاء تكريمًا على المائدة ، وأولئك الذين جلسوا في أبعد مكان تحت الملح اعتبروا أدنى فئة على المائدة.

على عكس تناول الطعام اليوم ، لم يكن هناك شوك للأكل ولم يتم توفير الملاعق والسكاكين. سيحتاج كل فرد إلى إحضار السكاكين والملاعق الخاصة به إلى التجمع. كان الأكل قذرًا إلى حد ما ، حيث يأكل الأفراد مباشرة من سكينهم أو بأيديهم ، ويتم إلقاء أي بقايا طعام على الأرض. لم تكن هناك مناديل ، لذلك يمسح الأفراد أفواههم وأيديهم على ملابسهم. ومع ذلك ، كانت مفارش المائدة مستخدمة في العصور الوسطى في تجمعات الطبقة العليا.

عصر النهضة & # 8211 خلال عصر النهضة ، بدأت وظيفة مفرش المائدة في التحول. بدلاً من مجرد تزيين المائدة ، أصبحت مفارش المائدة منديل مشترك. يبتعد الأفراد عن تنظيف أفواههم وأيديهم بملابسهم وبدلاً من ذلك يمسحون أيديهم مباشرة على القماش. مع مرور الوقت طوال فترة عصر النهضة ، تغير مفهوم منديل المجتمع وتقلص في الحجم. لم يعد المنديل الجماعي مفرشًا للمائدة بالحجم الكامل ، بل كان قطعة قماش أصغر حجمًا يحملها الخادم على ذراعه اليسرى.

حتى أواخر عصر النهضة ، كانت سكاكين الطعام حادة إلى حد ما. في هذا الوقت ، قام الفرنسيون بتلطيف سكاكينهم لجعلها أكثر ملاءمة لاستخدام المائدة. نظرًا لأن السكاكين أصبحت باهتة ، أصبحت الشوك أكثر شيوعًا في الاستخدام ، مما جعل تناول الطعام في النهاية أقل فوضى. عندما أصبح تناول الطعام أقل فوضوية ، تلاشت الحاجة الكبيرة إلى منديل مشترك.

1700s & # 8211 بينما نشق طريقنا للخروج من عصر النهضة ، شهدت المناديل القماشية الفردية ارتفاعًا وأصبحت آداب المائدة مع كيفية استخدام المرء للمنديل قيمة. مع تغير آداب السلوك ، تغيرت الطريقة التي تم بها إعداد الطاولة. أصبحت زخارف المائدة اللامعة ، مثل السلال الفضية والصواني ذات المرايا ، شائعة وبدأت الطبقة العليا في توظيف مصممين لمساعدتهم على تطوير إعدادات طاولة متقنة.

القرن التاسع عشر & # 8211 بدأت الأطباق تتنوع في الارتفاع وغالبًا ما تزين الشمعدانات الثقيلة الطاولات. بدأ توقع الزهور كجزء من زخرفة المائدة ، وخاصة الاستخدام الكثيف للزهور في التجمعات الجميلة. بدأت بقع الألوان في الظهور في هذا الوقت ، مع تغيير النظارات وعدائين الطاولة من الأبيض القياسي إلى الأحمر والأخضر. في هذه الأثناء ، بدأ إعداد طاولة المنزل في اكتساب القيمة أيضًا وبدأنا في رؤية المزيد من الإبداع والاختلاف بين طريقة تزيين الطاولات.

القرن العشرين & # 8211 تشعب الإبداع في إعدادات الجدول بالفعل في هذا الوقت ، حيث أصبحت إعدادات الجدول ذات السمات شائعة إلى حد ما. ظهرت مسابقات Tablescape حيث يتنافس الأفراد لإنشاء أفضل إعداد للطاولة.

اليوم & # 8211 نرى تنوعًا كبيرًا في إعدادات الطاولات اليوم & # 8211 تختلف جميعها اعتمادًا على نوع المطعم وألوان العلامة التجارية والاتجاهات الحالية.

الآن بعد أن تعرفت على تاريخ إعداد الجدول ، فكر في إعداد الجدول الخاص بك. هل يعطي جوًا يمثل حقًا مطعمك؟ هل يتناسب اختيار اللون مع العلامة التجارية لمطعمك؟ وهل إعدادات طاولتك جذابة لعملائك؟

احصل على أفضل المناديل ومفارش المائدة لمطعمك المحدد عند العمل مع Mickey’s Linen.

اتصل بنا اليوم على 800-545-7511 لمعرفة كيف يمكننا رفع مستوى إعداد طاولة مطعمك!


مائدة عشاء القرون الوسطى - التاريخ

أحداث خاصة مذهلة

تجربة مأدبة القرون الوسطى

انضم إلى الملك هنري الثامن في مأدبته الملكية وكن جزءًا من 1000 عام من تاريخ تجربة العشاء الرائعة في لندن. عد بالزمن إلى الوراء إلى أيام الملوك والملكات والفرسان والألعاب البهلوانية والمهرجين في هذا المكان الرائع. اصرخ من أجل Wench الخاص بك أو ارقص مع وحيد القرن في مغامرة خيالية على طاولتك.

تظاهر بأنك فارس ، وتظاهر أنك بغي ، لكن لا تتظاهر أنك لست جائعًا. نحن نعد مأدبة "COOKED" حقيقية تم إعدادها لملء فارس كبير متعرق حقيقي قطع لتوه مسافة ميل بعد عودته من ساحة معركة مستنقعات.

الترفيه

أنت ضيف ملكي وأنت العرض. يعود مسرح العشاء إلى لندن بأفكار جديدة لجعل تناول الطعام تجربة لا تنسى. بمساعدتك ، يجعل طاقم العمل لدينا كل ليلة لا تنسى. سيأخذك هذا الحدث في رحلة كاملة مع الفرسان والمضحكين والأكروبات والتنين. اصرخ من أجل Wench أو ارقص مع وحيد القرن ولكن كن مستعدًا للانغماس في ليلة خيالية.

طعام شراب

الطعام ليس هناك ليتم صفعه على طاولتك. يتم تقديم أفضل الوجبات دائمًا مع أغنية ورقصة ، وهو مفهوم ارتقينا به إلى مستوى جديد. يتم طهي مآدبنا في المنزل باستخدام مكونات طازجة بقيادة رئيس الطهاة لدينا. يتم تضمين البيرة والنبيذ والبديل غير الكحولي أثناء الوجبة وأي شيء آخر قد ترغب في شرائه لدينا بار صغير ولكن جيد التجهيز وبأسعار تنافسية.

قائمة مأدبة القرون الوسطى

شوربة خضار محضرة يوميا من خضروات السوق

طبق لحم وباتيه وجبن شيدر مع سلطة ومخلل خضار

دجاج مشوي بصلصة تقليدية من العصور الوسطى تقدم مع بطاطا مشوية وخضروات

فطيرة غنية بالفواكه تقدم مع الكريمة

خيار نباتي

شوربة خضار محضرة يوميا من خضروات السوق

برج الطماطم والموزاريلا مع أوراق الأطفال الغريبة وتقليل البلسم

قرع الجوز المحمص محشو بالخضروات الجذرية وكازوليت الفول ومغطاة بجبنة الشيدر

فطيرة غنية بالفواكه تقدم مع الكريمة

تأجير أزياء

ستندهش من عدد الضيوف الذين يرتدون زيًا في الجزء الخلفي من خزانة ملابسهم ، ونود أن نرى أسلوبك في العصور الوسطى. بدلاً من ذلك ، يمكنك استئجار أحد الأزياء العديدة الخاصة بنا للمساء أو حتى شراء واحدة لأخذها معك إلى المنزل. يمكنك شراء قبعة أو سيف أو إكسسوار مع كؤوس وأشياء أخرى.

الجدول الليلي

الأربعاء السبت
تفتح الأبواب الساعة 7:15 مساءً
الترفيه والوجبة تبدأ الساعة 7:45 مساءً
ينتهي الترفيه الساعة 10.00 مساءً
ديسكو حتى منتصف الليل

يوم الأحد
تفتح الأبواب الساعة 5:15 مساءً
الترفيه والوجبة تبدأ الساعة 6 مساءً
ينتهي الترفيه 8.15 مساءً
الديسكو حتى الساعة 9:30 مساءً

اشترك للحصول على أحدث القصص والعروض الترويجية.

صور الزائر على Instagram

تقع مأدبة القرون الوسطى إلى الشرق من مدينة لندن وجسر تاور ، في حوض سانت كاثرين. من السهل الوصول إليه بوسائل النقل العام (الحافلة أو المترو) أو التاكسي.

أقرب محطة سكة حديد بريطانية هي London Bridge (حوالي 20 دقيقة مشيًا) ، والتي تقدم خدمات منتظمة سبعة أيام في الأسبوع. من جسر لندن ، يمكنك السير شرقًا أسفل شارع Tooley Street وعبر جسر تاور بريدج ويمكن رؤية مرسى سانت كاثرين على اليمين.

يقع The Medieval Banquet في Ivory House خلف فندق Guomans Tower.

يمكن للمدربين وسيارات الأجرة النزول والتقاط في طريق East Smithfield Road مباشرةً عند مدخل حوض سانت كاثرين. تتوفر مواقف للسيارات في City Quay Car Park ، الواقع في شارع Thomas Moore Street.

أقرب محطة هي تاور هيل على خط ديستريكت آند سيركل (5 دقائق سيرًا على الأقدام). From the station,turn right and walk under the main road towards the Tower of London, turn left and walk alongside the Tower of London and under the road that leads to Tower Bridge, turn right and then first left and walk alongside the moored boats. The Medieval Banquet is directly ahead.

The nearest station is Tower Gateway (5 minutes walk). A two minute walk along East Smithfield and you will reach the St Katharine Dock's entrance, The Elephant Gates.

The Medieval Banquet is situated in the vaulted cellars of Ivory House and due to building restrictions, wheelchair access is limited.


Renaissance Table Etiquette and the Origins of Manners

Art and culture flourished throughout Europe during the Renaissance. It was the period when Michelangelo wielded his chisel, Galileo defied preconceived notions about the universe and William Shakespeare penned some of the most enduring dramatic works. It was also a period that saw the evolution of manners, as the article "Mind Your Manners" in the Spring 2011 issue of Folger magazine will attest. Manners were a response to the violence and crude behaviors run rampant in burgeoning cities and a means of reinforcing social order and distinguishing the privileged class from everyone else. A first generation of Miss Manners-es—typically men—took up the quill. And the newly defined codes of conduct were especially important at the dinner table.

المحتوى ذو الصلة

Italy more or less led the cultural revolution, table manners included. Italian poet Giovanni della Casa advised in "Galateo," his 1558 book on manners: "One should not comb his hair nor wash his hands in public. The exception to this is the washing of the hands when done before sitting down to dinner, for then it should be done in full sight of others, even if you do not need to wash them at all, so that whoever dips into the same bowl as you will be certain of your cleanliness." To the modern reader, these attitudes toward public displays of personal cleanliness might seem a little over the top however, considering that one's hands were also one's dining utensils, this sort of advice was of utmost importance. In his study on the social customs of this period, sociologist Norbert Elias noted that "In good society one does not put both hands into the dish. It is most refined to use only three fingers of the hand. . Forks scarcely exist, or at most for taking meat from the dish."

That's right: no forks. They were initially viewed as excessively refined or, in the case of men, a sign of effeminacy. The newfangled fork custom began in Italy and was a hit, but forks were slow to catch on in Northern Europe. The use of forks to get food from plate to mouth didn't didn't gain wide acceptance until the 17th century—and even then, only the well-to-do could afford them.

Utensils such as spoons were communally used—making the etiquette of eating soups a delicate matter. "If what is given is rather fluid," Dutch theologian Erasmus of Rotterdam writes, "take it on a spoon for tasting and return the spoon after wiping it on a napkin."

But in spite of trying to polish social customs, some human behaviors were deemed permissible at the dinner table. On farting, Erasmus writes, "If it is possible to withdraw, it should be done alone. But if not, in accordance with the ancient proverb, let a cough hide the sound." Slick, no? However, lest you follow this example, modern manners maven Miss Conduct says that "civilized folk will protect others from any sounds or smells that may be displeasing."

This is not to say that all Renaissance manners are outdated. On respecting fellow diners' personal space, Giovanni Della Casa says, "It is also an unsuitable habit to put one's nose over someone else's glass of wine or food to smell it." And again, from Erasmus: "It is rude to offer someone what you have half eaten yourself it is boorish to redip half-eaten bread into the soup." Anyone remember the "did you just double dip that chip" episode of Seinfeld? George Costanza was definitely a couple hundred years behind the etiquette curve. Even modern science shows that re-dipping partially-eaten foods is a great means of spreading bacteria. It certainly gives you an idea of what Renaissance society was trying to improve upon—and how far we've come since.

حول جيسي رودس

جيسي رودس سابق سميثسونيان عامل المجلة. كان جيسي أحد المساهمين في رفيق مكتبة الكونغرس في الحرب العالمية الثانية.


Knight Club: A History of Medieval Times Dinner Theater

In the 1960s, on the small island of Mallorca, Spain, Jose Montaner had a thriving barbeque business. So did someone else. Montaner and his rival each vied for customers, locals and visitors from the island’s tourist trade.

One day, Montaner overheard some English tourists talking about medieval fairs, and an idea occurred to him: What if he could lure more barbeque patrons by seating them in front of an indoor dinner theater with dueling knights, serving wenches, and horses?

The smell of manure may not have earned him any Michelin stars, but Montaner was on to something. By the 1980s, he and a group of investors had taken his notion and expanded it into the U.S. under the Medieval Times banner, a sprawling bit of performance art that marries the spectacle of professional wrestling with a four-course meal. While it’s never been heavily franchised—there are only nine locations in North America—the marriage of simulated chivalry and free Pepsi refills has proven to be a surprisingly effective form of entertainment.

Kristen Menecola, Flickr // CC BY-SA 2.0

Part of what motivated Montaner’s pursuit of what would become Medieval Times was his interest in Spanish history. He was also influenced by the 1961 movie El Cid, a drama starring Charlton Heston that featured many of the tropes meant to transport his visitors to 11th-century Spain: sword duels, castles, and galloping horses.

Montaner put on a show in Spain for years before an investment panel was gathered to bring the idea to the States. Scouts visited Orlando, Florida in 1980 and came across a prime spot of real estate in Kissimmee, just 15 minutes from Walt Disney World. By 1983, the first Medieval Times on American soil was open for business.

Then as now, the concept of “dinner theater” was not held in the highest of regard. The first stage production that served meals opened in 1953 in Richmond, Virginia, and initially kept their meals separate from their plays until audiences who drove distances to get there complained about getting hungry during the shows. After experiencing a surge of popularity in the 1960s and 1970s, the idea of combining a live performance with a plated meal started to collapse. The aging actors who could provide publicity for such shows started gravitating toward television spots and commercials, where they might earn as much for one day of shooting as they did doing several weeks of stage-and-steak work.

While Montaner briefly flirted with the idea of having Heston appear at the opening of his Florida location (ultimately, the actor proved too expensive to hire), Medieval Times wasn’t dependent on marquee names. The appeal came from the idea of seeing what amounted to a live stunt show, with armored knights hoisting broad swords and ramming into one another in jousts. Their stage would be a massive sand floor attendees could enjoy Cornish hen and cheer for one of six knights depending on which section they were seated in. In keeping with their (loose) interpretation of medieval practices, no utensils would be allowed.

Whatever stigma had been attached to dinner theater for veteran actors didn’t apply to patrons. The Kissimmee location of Medieval Times saw its attendance rise steadily, from 183,000 in 1984 to 600,000 by 1993. The investment firm opened a second location in Buena Park, California in 1986, and a third in Lyndhurst, New Jersey in 1990. The last castle in their expansion opened in Atlanta in 2006.

Initially, fight choreographers at each location were left to develop their own house style, with knights dueling using titanium swords that had been dulled and edged to create a spark. In 2000, management decreed that the moves become uniform in the event knights had to substitute for one another due to illness or, more rarely, injury. (Knighthood is largely safe, though the occasional bruised finger is not unheard of.)

The duelists appearing in the show normally start out as stable hands for the horses. (Medieval Times uses so many Andalusian, or Spanish, horses that they have their own breeding farm in Sanger, Texas.) After three to 12 months of training, they’re expected to take a physical fitness test—running one mile in under 10 minutes, performing 30 push-ups and 50 sit-ups—before taking hold of the 20 pounds of weaponry.

Although the company tends to tweak the shows slightly every four years, the narrative remains largely the same: A king will read birthday notices or offer retirement congratulations to attending parties. He’s then blackmailed by the Herald of the North, who insists on compliance or the King’s daughter will be held hostage. Six knights duel a falcon flies over the crowd. At the climax, the winning knight plucks a female patron from the crowd and anoints her the Queen.

For this experience, tickets are typically $66, or $46 for children under 12. The price includes a four-course meal of one half-chicken, tomato bisque soup, garlic bread, and various side dishes, all served by “serfs” and “wenches.”

Boris Kasimov, Flickr // CC BY 2.0

While the nine locations still admit roughly 2.5 million peasants annually, things have not always gone swimmingly at Medieval Times. In 1997, two locations in Buena Park and Kissimmee filed for bankruptcy after being hit with $10 million in IRS tax claims. They remained open. The company was also the subject of a 2011 lawsuit after one audience member at California's Buena Park restaurant alleged that he had been struck in the eye by a sliver of titanium. The suit was settled under undisclosed terms.

One torn retina notwithstanding, Medieval Times has remained stable in a fluctuating economy and evolving entertainment landscape. In a nod to the times, the King will often remark on smartphones and make scornful references to cyberbullying. And while it might be a departure from historical accuracy, the theme restaurant will concede to modern approaches to both hygiene and diet: Moist towelettes and vegetarian dishes are provided.


Judy Chicago, حفلة العشاء

حفلة العشاء is a monument to women’s history and accomplishments. It is a massive triangular table—measuring 48 feet on each side—with thirty-nine place settings dedicated to prominent women throughout history and an additional 999 names are inscribed on the table’s glazed porcelain brick base. This tribute to women, which includes individual place settings for such luminary figures as the Primordial Goddess, Ishtar, Hatshepsut, Theodora, Artemesia Gentileschi, Sacajawea, Sojourner Truth, Susan B. Anthony, Elizabeth Cady Stanton, Emily Dickinson, Margaret Sanger, and Georgia O’Keeffe, is beautifully crafted. Each place setting has an exquisitely embroidered table runner that includes the name of the woman, utensils, a goblet, and a plate.

حفلة العشاء was intended to be exhibited in a large, darkened, sanctuary-like room, with each place setting individually lit, making it look as though it is composed of thirty-nine altars. The 999 names, written in gold, gleam softly, suggesting a hallowed or liminal space. Five years in the making (1974-1979) and the product of the volunteer labor of more than 400 people, حفلة العشاء is a testament to the power of feminist vision and artistic collaboration. It was also a testament to Chicago’s ability to create a work of art that spoke to people who had not previously been a part of the art world. When the exhibition opened at the Museum of Modern Art in San Francisco in March of 1979, it was mobbed. Judy Chicago’s accompanying lecture was completely sold out.

Judy Chicago, حفلة العشاء, 1974–79, ceramic, porcelain, and textile, 1463 x 1463 cm (Brooklyn Museum, photo: Eric Wilcox, CC BY-NC 2.0)

Although critics praised the table runners, they ignored or disparaged the plates. These ceramic objects, which become increasingly three-dimensional during the procession from prehistory to the present in order to represent women rising, look somewhat like flowers and butterflies. They also resemble female genitalia, which many people found disturbing. Writing for the feminist journal Frontiers in 1981, Lolette Kuby was so taken aback by the plates’ forms that she suggested that Playboy and Penthouse had done more to promote the beauty of female anatomy than The Dinner Party ever could.

Judy Chicago, Emily Dickinson place setting from حفلة العشاء, 1974-79 (Brooklyn Museum, photo: Philipp Messner, CC BY-NC 2.0)

Kuby’s distaste for pudenda was echoed more forcefully a decade later, when Chicago attempted to donate the artwork to the University of the District of Columbia. Chicago was forced to withdraw her donation after the U.S. Senate threatened to withhold funding from UDC if they accepted what Rep. Robert Dornan characterized as “3-D ceramic pornography” and Rep. Dana Rohrabacher dismissed as a “spectacle of weird art, weird feminist art at that.” It was not until 2007 that The Dinner Party, an icon of feminist art, would find a permanent home in the Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art in the Brooklyn Museum of Art.

Feminist Education

What drove Chicago to embark on such a large and controversial feminist project? She was inspired, in part, by her pioneering work in feminist education. She started the Feminist Art Program at California State University, Fresno in 1970. The following year she founded the Feminist Art Program (FAP) at the newly established California Institute of the Arts (CalArts) with the abstract painter Miriam Schapiro. The galleries were still under construction when Chicago arrived at CalArts, so the FAP had their exhibition in an abandoned mansion that was slated to be demolished shortly after. The resulting installation, Womanhouse, was a testament to Chicago’s method of teaching, which begin with consciousness raising and then progressed to realizing a message through whatever medium was most suitable, whether it was performance, sculpture, or painting.

Judy Chicago, Eleanor of Aquitaine place setting from حفلة العشاء, 1974-79 (Brooklyn Museum, photo: Mark B. Schlemmer, CC BY 2.0)

While at CalArts, Chicago and Schapiro developed the idea of “central core imagery,” arguing in a 1973 article published in Womanspace Journal that many women artists making abstract art unconsciously gravitated towards imagery that was anti-phallic. By the time she began working on حفلة العشاء, Chicago had come to believe that central core imagery, which celebrated feminine eroticism and fertility, could be used to challenge patriarchal constructions of women. For Chicago, there existed an irreducible difference between men and women, and that difference began with the genitals. Chicago would eventually put vaginal imagery front and center in حفلة العشاء.

Right Out of History

After several years of work establishing various feminist art programs in Southern California, Chicago was eager to get back to making her own artwork and resigned from teaching in 1974. Her experience with Womanhouse inspired her to embrace materials that had traditionally been associated with women’s crafts, such as embroidery, weaving, and china painting. She was determined to make a monument to women’s history using china-painted plates alluding to thirteen specific figures, which she originally planned to hang on the gallery wall. However, she soon realized that there were many more women that she wished to include, and the initial conception of the piece expanded to a large-scale installation with thirty-nine place settings.

Judy Chicago, Sojourner Truth place setting from حفلة العشاء, 1974-79 (Brooklyn Museum, photo: Neil R, CC BY-NC 2.0)

An important component of the piece was the educational material that represented the years of research that had been conducted by Chicago’s volunteer staff, led by art historian Diane Gelon. حفلة العشاء was accompanied by a book of the same title (published by Anchor Books in 1979 and designed by Sheila Levrant de Bretteville) that included the stories behind all 1,038 names. Filmmaker Johanna Demetrakas documented the monumental effort that it took to make this installation in her film Right Out of History: The Making of the Dinner Party.

Not Exactly Playboy or Penthouse

Georgia O’Keeffe, Two Calla Lilies on Pink, 1928, oil on canvas, 101.6 × 76.2 cm (Philadelphia Museum of Art)

لكي نفهم حفلة العشاء, we must keep in mind that the sculptural painted plates were intended to be metaphors rather than realistic representations. Take, for instance, the final place setting on the table—the one for Georgia O’Keeffe. This plate is the most sculptural piece in the installation. Pink and greenish gray swirls and folds radiate out from a central core framed by fleshy looking folds that seem to have been deliberately spread apart in order to reveal what should be a hidden entrance. The plate can be read as suggestive of female genitalia, but its forms also recall the shape of a butterfly and the reproductive organs of flowers. O’Keeffe was famous for her abstracted paintings of flowers, and and the plate is an homage to some her best-known works, such as Grey Lines With Black, Blue, and Yellow (1923) and Black Iris III (1926), both of which have a central opening framed by folds, or Two Calla Lilies On Pink (1928), which has a similar color palette to the O’Keeffe plate.

Chicago’s decision to use vaginal imagery has proven to be powerful. حفلة العشاء, having survived rejection, critical dismissal, and political grandstanding, is now considered a key work of contemporary art, and is permanently installed in a dedicated space at the Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art at the Brooklyn Museum.

مصادر إضافية:

Judy Chicago, The Dinner Party: Restoring Women to History (Arnold L. Lehman, foreword. Brooklyn Museum of Art/The Monacelli Press, 2014).

Jane Gerhard, The Dinner Party: Judy Chicago and the Power of Popular Feminism, 1970-2007 (Athens, Georgia: The University of Georgia Press, 2013).

Gail Levin, Becoming Judy Chicago (نew York: Harmony Books. 2007).


Medieval Dinner Table - History

The Hatherleigh Fire Festival Medieval Dinners

The village of Hatherleigh, Devon, is the setting of an ancient annual custom: every year, in early November, a festival is held marked by the rolling of barrels of flaming tar down the long, steep main street of the village, onto a bonfire in the square at the bottom of the hill, followed by general festivity. This has been occurring time out of mind, and is a source of local pride and, recently, revenue from the numerous folk tourists who make the trip to witness this exciting and dangerous event. I and some friends of mine in the Minnesota English traditional folk community (Morris Dancers and Mummers and such like), visited Hatherleigh, and made friends with its local Morris team. We felt a strong connection with them, and remained in touch for many years.

In 1987, as a housewarming party, I held a mini-fire festival in November at my home in Minneapolis, where we lit the entire house with candles and kerosene lamps. It was a delightful occasion. The following November, we decided to repeat our fire festival, only we made it a large, sit-down medieval dinner, lit by candles and kerosene. I had just acquired my own copy of Two Fifteenth-Century Cookery-Books, and had begun to prepare my own adaptations directly from this primary source. (Up to this point I had relied on To the King's Taste, Fabulous Feasts, and a pamphlet by Maggie Black, الطعام والطبخ في بريطانيا في العصور الوسطى.) Using recipes from these sources, and two original adaptations of my own, I arranged a coordinated potluck, giving out specific recipes to those who said they would attend. This dinner was very successful, and copies of the recipes were requested by several of the guests. This meant I had to write up redactions of my adaptations, and this was beginnings of my medieval recipe collection, A Newe Boke of Olde Cokery.

It also resulted in the Hatherleigh Fire Festival Medieval Dinner becoming an annual event in my community. They have become increasingly sophisticated as my knowledge of medieval cuisine and dining practices has grown. They also became very popular at the largest one, we sat thirty people around three tables pushed together, spilling out of my dining room and into the living room. I realize this is nothing compared to some SCA feasts where hundreds of diners are served, but this was a major banquet for a small dining room. So, in order to accommodate everyone who wanted to be part of the medieval dining experience, we instituted a second annual dinner, at Mid-Lent. At these dinners, we try to maintain medieval Lenten food restrictions, and ban flesh and eggs (although we do cheat, and have cheese and butter). I also try to have enough period vegetarian dishes for the benefit of my vegetarian friends.


These dinners are also an excuse to use and show off my extensive collection of reproduction medieval tableware.

This ranges from chargers and deep serving dishes, to standing covered cups, a silver rimmed mazer bowl, and reproduction ficulate spoons.

I now have enough period spoons, knives and little silver plates for up to thirty guests. (I blush to admit that many of them sit, however, on metal folding chairs.) I insist on period table manners (clean hands, no forks, no fingers in the salt), and offer the option of sharing drinking vessels with your neighbors.

Although many guests dress up, period garb is optional I like to say that the table is in garb.

In addition to these big dinner parties, I also hold smaller dinners, usually as part of our Christmas celebrations. At these I use bread trenchers instead of little plates, and sometimes try to recreate specific table settings from medieval illuminations. One of the better dinners of this sort was a Dinner on the Feast of the Holy Trinity, where I not only recreated the third course from an historic medieval dinner.

. but set the table in the manner of the famous dinner scene in the Luttrell Psalter.

I have occasionally experimented with small sotelties.

My edible medium of choice has become molded gingerbread, from a Joy of Cooking recipe, decorated with colored frosting.

Once, I made a Cockentrice, but found, as impressive as it looked, it was a lot of work and expense for very little meat. I try to include new recipes every year, but many of the dishes have become favorites with the guests, and they are requested again and again, and would be missed if they were excluded. After fifteen years, the Hatherleigh Fire Festival and Mid-Lent Medieval Dinners are much anticipated events among my circle of friends and associates.

Here follow a few selected menus from past dinners, with sources and links for many of the dishes.

Hatherleigh Fire Festival Dinner, 1994

Mortreus de Chare MS Harleian 4016
Pears in Confyt Forme of Cury, To the King s Taste
Buttered Worttes - MS Harleian 4016, Food and Cooking in Medieval Britain
Lamb with Green Sauce MS Ashmole 1439
Pork in Cormarye Forme of Cury, Pleyn Delit
Leche Lumbarde MS Harleian 279, Fabulous Feasts
Losyns Forme of Cury, The Medieval Cookbook
Tartes of Pork Forme of Cury, To the King s Taste
Peti Pernantes MS Harleian 4016

Tayloures - MS Harleian 279
Blancmange Forme of Cury, To the King s Taste
Purée of Peas Forme of Cury To the King sTaste
Chicken with Camelyne MS Ashmole 1439
Ducks with Sauce Noir Forme of Cury, To the King s Taste
Cyvele - MS Laud 553, Pleyn Delit
Salat Forme of Cury, Food and Cooking in Medieval Britain
Crustade of Erbes Forme of Cury, Pleyn Delit
Crustade Lumbard MS Harleian 279

Soteltie: The Arms of Cadwallader in Frosted Marzipan

Hatherleigh Fire Festival, 2002

Mortreus de Chare MS Harleian 4016
Chyken Farsed MS Harl 279, Food and Cooking in Medieval Britain
Lamb with Green Sauce MS Ashmole 1439
Macrowes - Forme of Cury, The Medieval Cookbook
Crustade Lumbard - Forme of Cury

Peeres in Confyt - Forme of Cury, To the King s Taste
Conyng in Cyvee MS Harleian 279
Venison in Pevorade - Forme of Cury
Salat Forme of Cury, Food and Cooking in Medieval Britain
Ryschewes Close and Fryez MS Harl. 279
Char de Crabbes - MS Harley 5401

Buttered Worttes - MS Harleian 4016, Food and Cooking in Medieval Britain
Apple Moy - Forme of Cury
Haddoke in Cyuee MS Laud 553
Turbot Rost en Sauce MS Harleian 4016
Losyns Forme of Cury, The Medieval Cookbook
Custad Lumbard on a Fishe Daie MS Beinecke 163

A Boke of Gode CookeryRecipes from A Newe Boke of Olde Cokery

The Hatherleigh Fire Festival Medieval Dinners © 2003 Rudd Rayfield
This page © 2004 James L. Matterer

Please visit The Gode Cookery Bookshop | This site hosted by Visual Presence


شاهد الفيديو: ما هو سر النهضة الاوربية في القرون الوسطى عدنان ابراهيم