هاندل يؤلف المسيح - التاريخ

هاندل يؤلف المسيح - التاريخ


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

قام جورج فريدريك هاندل بتأليف كتاب Oratiorio ، The Messiah ، بين أغسطس وسبتمبر 1741 ، في لندن ، إنجلترا. تم عرض العمل لأول مرة في قاعة الموسيقى في دبلن ، أيرلندا ، في 14 أبريل 1742. يأتي نص المسيا من الكتاب المقدس وكتاب الصلاة المزامير ، وقام بجمعه تشارلز جينينز. بدأ تقليد الوقوف في جوقة هللويا في العرض الأول.

المنظور التاريخي المسيح العروض

كتب جورج فريدريك هاندل المسيح في أواخر صيف عام 1741 ، عندما كان مستقبله كملحن في خطر حقيقي. كانت مشاريع الأوبرا التي أسسها ، والتي ازدهرت لما يقرب من عقدين ، تتضاءل من حيث الشعبية وتوشك على الفشل. للمساعدة في دفع الفواتير ، تحول هاندل إلى أوراتوريو ، وهو نوع موسيقي مرتبط بالأوبرا ولكن بدون مسرح وأزياء. حتى مع المسيح، على الرغم من ذلك ، كان هاندل لا يزال يجد موطئ قدم في الخطابة. لقد كتب عددًا قليلاً فقط من الأعمال في هذا النوع ، وبعضها (خاصة إسرائيل في مصر ، من عام 1739) كان في البداية فاشلاً. و المسيح كان في حد ذاته مشروعًا محفوفًا بالمخاطر. على الرغم من أن الجماهير الإنجليزية اعتنقوا هاندل لعدة عقود باعتباره الملحن المفضل لديهم ، إلا أن هذا الإعجاب لم يكن ضمانًا لنجاح هذا العمل.

وكان موضوع الخطابة موضوع الخلاف الرئيسي. اعتبر عدد من النقاد ورجال الدين أنه من التجديف أن تستند "الترفيه المسرحي" على حياة وتعاليم يسوع المسيح. الأكثر إثارة للجدل ، كلمات ل المسيح تم استخلاصها مباشرة من الكتاب المقدس ، في تصنيف من قبل تشارلز جينينز ، الأرستقراطي والموسيقي / الشاعر من المواهب المتواضعة الذي عمل مع هاندل في اثنين من الخطابات السابقة. وكان وجود مطربين وممثلين أوبراليين ينادون بالكتاب المقدس في المسرح ، وفقًا للبعض ، أقرب إلى تدنيس المقدسات. (لم يستطع هاندل الفوز ، متى المسيح في وقت لاحق من المقرر أن يتم تأديته في وستمنستر أبي ، أعلن أعضاء آخرون من رجال الدين أنه تجديف على الترفيه العام في كنيسة مكرسة!)

لكن جينينز تفوق على نفسه المسيح، وتجميع نص مكتوب مع تماسك موضوعي عميق وحساسية معززة للبنية الدرامية والموسيقية. أرسل ليبريتو إلى هاندل في يوليو 1741 ، وبدأ هاندل في إعداده للموسيقى في الشهر التالي. على غير العادة بالنسبة لهاندل ، بدأ في بداية النصوص وعمل من خلالها على التوالي ، متتبعًا وإبرازًا من خلال الموسيقى القوس الدرامي القوي الذي ابتكره جينينز. في بعض الأماكن ، استعار هاندل وعدّل الموسيقى التي كتبها لمناسبات أخرى ، وقام بتكييفها معها المسيح النصوص والإطار.

أكمل هاندل النتيجة بالكامل في 24 يومًا فقط. يعزو الرومانسيون المتحمسون في العصور اللاحقة هذه السرعة إلى الإلهام الإلهي ، على الرغم من أن هاندل قام بتأليف أعمال أخرى ذات حجم مماثل ، ذات طبيعة أكثر علمانية ، بنفس السرعة. كان بطبيعته ملحنًا بسيطًا. معجزة المسيح التأليف ، إذن ، ليس مدى سرعة كتابة هاندل للموسيقى ، ولكن مدى ذكاءها الشامل ، وتفاصيلها الدقيقة ، وقوتها المستمرة.

أول أداء لـ المسيح عُقد في دبلن في 13 أبريل 1742 ، وعلى الرغم من نجاحه المذهل ، إلا أن العمل لاقى استقبالًا باهتًا في لندن في الموسم التالي. ألغى هاندل نصف العروض الستة المجدولة وانسحب المسيح من جدول 1744. بعد إحياء قصير في عام 1745 ، المسيح لم يُسمع مرة أخرى في لندن حتى عام 1749 في حفل أقيم في كوفنت جاردن.

ولكن كان حفل منتصف النهار لجمع التبرعات في الكنيسة الصغيرة التي لم تكتمل بعد في مستشفى اللقيط بلندن في وقت لاحق من ذلك العام والتي ساعدت على التحول المسيح ثروات. في تلك المناسبة ، أنهى هاندل الحفلة الموسيقية بأغنية "Foundling Hospital Anthem" ، وهي مجموعة من الموسيقى التي تم تأليفها حديثًا مع مقتطفات من بعض مقطوعاته القديمة ، بما في ذلك جوقة "Hallelujah" بأكملها من المسيح، والتي كانت لا تزال غير معروفة نسبيًا بين جماهير لندن. كان الحفل شائعًا جدًا لدرجة أنه تمت دعوته مرة أخرى في العام التالي لإجراء حفل موسيقي آخر ، وفي تلك المناسبة قرر هاندل أداء الخطابة الكاملة.

هذا الأداء الخيري المسيح في مجمله في مستشفى اللقيط في عام 1750 كان نجاحًا غير مسبوق ، وسرعان ما تم ترتيب عرض ثانٍ بعد أسبوعين. عروض عيد الفصح من المسيح استمر كل عام في مستشفى اللقيط ، وأجرى هاندل أو حضر كل واحد منهم حتى وفاته في 1759. في امتنانه ، ترك للمستشفى درجة إجراء ومجموعة كاملة من أجزاء الأداء لـ المسيح.

قام هاندل في الأصل بتأليف هذا العمل بقصد دعم ثرواته المتدهورة. لكنه اكتشف ذلك مع مستشفى اللقيط المسيح حقق أعلى إمكاناته عند توظيفه لصالح من لديهم احتياجات أكبر من احتياجاته: الأرامل والمرضى واليتامى والفقراء. تم تعويض المخاطرة التي قام بها في كتابة "الترفيه المسرحي" حول موضوع يسوع المسيح عدة مرات خلال القرون التالية ، عندما تم الترحيب بتحفة هاندل عالميًا على أنها "الخطابة المقدسة" ، "عمل كرسته العبقرية وكرسها للعادات. إلى قضية المحبّة المقدّسة ". المسيح أصبحت إذن في النهاية الوسيلة لتفعيل مبادئ الإيمان والرجاء والحب نفسها التي يتم التعبير عنها في كلماتها المقدسة وموسيقاها الملهمة.

كما كان هاندل يؤلف المسيح، لم يكن لديه فكرة عن عدد المؤدين الذين سيكونون متاحين له. في العرض الأول لفيلم دبلن ، كان هناك 30 مغنيًا مدربين في الكاتدرائية في الجوقة ، مصحوبة بأوركسترا متساوية الحجم من الأوتار والرياح والأبواق والتيمباني. ولكن بالنسبة لحفل دبلن وجميع العروض اللاحقة تحت إشرافه ، استمر هاندل في إجراء مراجعات على النوتة الموسيقية ، وتخصيصها لتناسب الموسيقيين المتاحين أثناء التوفيق بين تكاليف الإنتاج والتعويضات لكل مغني وعازف. دونالد بوروز - عالم هاندل الرائد في عصرنا - اقترح ذلك المسيح ربما لم يتم تنفيذها بالطريقة التي قصدها هاندل في الأصل ، على الأقل ليس خلال حياة الملحن.

ما قد يكون هاندل قد "قصده أصلاً" لمقياس وأجهزة المسيح إذا لم يمثل أي من تلك العروض المبكرة رؤيته بالكامل؟ إنه سؤال شائك. لكن اللاحقة 250 سنة من تاريخ المسيح يثبت أنه مهما كان تخيل هاندل ، فإن العمل نفسه صمد بشكل ملحوظ ، حتى وسط التلاعبات غير العادية ومضاعفات تسجيله الأصلي في بعض الأحيان.

في عام 1784 ، كان أداء المسيح أقيمت في وستمنستر أبي في لندن للاحتفال بالذكرى الخامسة والعشرين لوفاة هاندل. بلغ عدد الجوقة في تلك المناسبة ما يقرب من 300 مغني ، مصحوبة بأوركسترا بحجم مماثل. لن نعرف أبدًا ما إذا كان هاندل سيوافق على مثل هذه النسب الملحمية ، لكنه بالتأكيد لم يكن من يخجل من التأثيرات الموسيقية المذهلة والدرامية في أعماله عندما تسمح الظروف والميزانية بذلك. على سبيل المثال ، استخدمت مجموعته الموسيقية عام 1749 لـ Royal Fireworks فرقة خارجية تضم أكثر من 50 آلة نفخ بالإضافة إلى أوتار - يحتمل أن يكون ما يقرب من 100 لاعب. نمت أوبرا هاندل وأوركسترا الخطابة باستمرار في الحجم حيث أضاف الرياح والنحاس وضاعف عدد عازفي الأوتار بما يتجاوز الحد الأدنى كلما استطاع. حتى في النتيجة المسيحمن بين المقاطع الحميمية الحميمة توجد أماكن مثل جوقة "هللويا" و "الجدير بالحمل" التي تدعو إلى أكبر قدر ممكن من العظمة والمشهد ، وأقسام (في "المجد لله" و "ارفع رؤوسك ، "على سبيل المثال) حيث يبدو أن الملحن يتمنى لو كان لديه جوقة مزدوجة تحت تصرفه. ربما كانت الاعتبارات الأساسية التي منعت هاندل من التخطيط المسيح بالنسبة لجوقة وأوركسترا أكبر حجمًا ، كانت التكلفة ببساطة ، وصعوبة تجميع مثل هذه الفرق في ذلك الوقت ، وعدم وجود قاعة كبيرة بما يكفي لاستيعابهم.

كل هذا سوف يتغير قريبا

في بداية القرن التاسع عشر ، كانت الظروف مهيأة لتقديم عروض أكبر المسيح. ظهور المجتمعات الكورالية الهواة المتحمسة في إنجلترا ، والتركيز الرومانسي على "السامي" ، و المسيح سمعة في ذلك الوقت كمفضل مفضل لدى الجمهور ضمنت أن العروض كانت تُقام في كثير من الأحيان على نطاق واسع بشكل خاص. وليس فقط في لندن ، حيث يمكن لقاعة إكستر المبنية حديثًا أن تستضيف مجموعات وحشودًا أكبر ، ولكن أيضًا في مهرجانات كورال الكاتدرائية التي أقيمت في يورك ، ووستر ، وغلوستر ، وهيرفورد ، وبرمنغهام ، ومواقع أخرى في جميع أنحاء البلاد.

بالنسبة لهذه العروض المتناسبة بشكل طموح ، كان تسجيل هاندل الباروكي غير كافٍ ، وحاول العديد من الإصدارات الجديدة استيعاب الولع المتزايد بالسعة. في عام 1789 ، أنشأ موزارت تنسيقًا أكثر ثراءً لـ المسيح، بإضافة آلات النفخ الخشبية الكلاسيكية والنحاس إلى المجموعة ، وتعديل الديناميكيات والتعبيرات بشكل كبير ، وحتى تغيير بعض النغمات والإيقاعات. لم يكن هدف موزارت على الإطلاق هو "تحسين" ما أنتجه هاندل في الأصل ، فقد لاحظ ذات مرة أن "هاندل يعرف أفضل من أي منا ما الذي سيحدث تأثيرًا". بدلاً من ذلك ، كان يأمل فقط في ترتيب عمل هاندل في شكل أكثر ملاءمة لأذواق وتوقعات جمهور فيينا في أواخر القرن الثامن عشر.

كما مكنت "المرافقات الإضافية" لموزارت (كما أصبحت تُعرف) من العروض الأكبر التي أصبحت ممارسة قياسية في إنجلترا في القرن التاسع عشر. مع مضاعفة الرياح والنحاس لأجزاء الكورال ، يمكن لمئات من الكورال الهواة سماع نغماتهم في الأوركسترا بشكل أفضل ، كما ساهمت الآلات الإضافية في زيادة الوزن والتنوع الخشبي أكثر مما يمكن تحقيقه بمجرد إضافة المزيد من الأوتار.

بحلول منتصف القرن التاسع عشر ، المسيح وصلت العروض أحيانًا إلى أبعاد هائلة. في مهرجانات هاندل في كريستال بالاس بلندن ، ابتداءً من عام 1857 ، بلغ عدد الجوقة حوالي 4000 مغني ، مع فرقة أوركسترا تضم ​​ما يقرب من 500 ، استمتعت بأكثر من 20000 شخص. استخدمت هذه العروض الحاشدة بشكل كبير تنسيقًا موسعًا بشكل كبير من قبل القائد الأول لمهرجان هاندل ، السير مايكل كوستا. ولكن لم يكن المقصود منها بالضرورة أن تكون "أفضل" طريقة للاستماع إلى تحفة هاندل. لقد فهم معظم الموسيقيين في ذلك الوقت جيدًا مساوئ محاولة الأداء على مثل هذا النطاق الرومانسي المبالغ فيه ، وهو عمل تم تصوره على الطراز الباروكي. ولكن كانت هناك اعتبارات أخرى ، لبعض الوقت ، فاقت أي دافع لإعادة إنشاء النسب والأصوات الدقيقة لعصر هاندل. كانت مهرجانات هاندل ، على سبيل المثال ، تهدف أساسًا إلى تكريم ذكرى "الملحن السكسوني العظيم" والاحتفال بإنجليزيته ، بأدائه الرائع الذي لم يسبق له مثيل - في الواقع ، لا يمكن تجاوزه. (كما لاحظ أحد النقاد في هذه المهرجانات ، "جعل هاندل إنجلترا الموسيقية ، والموسيقى صنعت هاندل الإنجليزية.") من ناحية أخرى ، كان لمهرجانات الكاتدرائية الأصغر ، التي يبلغ عدد فنانيها المئات فقط ، أهدافًا مزدوجة: تحسين جميع فئات المجتمع من خلال التعرض للفنون الرائعة ، ومواصلة تقليد الأداء المبجل المسيح كجمع تبرعات خيرية للفقراء والأرامل. كلما كان الأداء أكثر إثارة ، وكلما زاد عدد الأشخاص المشاركين فيه ، كانت فرص تحقيق هذين الهدفين أفضل.

بحلول نهاية القرن التاسع عشر ، بدأ بعض نقاد الموسيقى في إصدار دعوات عامة جدًا للعودة إلى أسلوب هاندل الأصيل. المسيح، مما يشير إلى تغيير البحر وشيك في الأذواق. كشف منشور بالفاكس عام 1868 لإحدى نتائج هاندل عن بعض الاختلافات الصارخة بين ما كتبه هاندل في الأصل وما هي العادة التي أسست لاحقًا. بعد أن عانى من روعة مهرجان هاندل آخر في عام 1891 ، اشتهر جورج برنارد شو بالتوسل للاستماع مرة واحدة فقط قبل وفاته "أداء تم التدرب عليه جيدًا ودراسته بشكل شامل المسيح[كذا] ... مع جوقة من عشرين فنانًا قادرًا. "

عروض بحجم الغرفة من المسيح بدأت تظهر مرة أخرى في أوائل القرن العشرين ، على الرغم من أن الفرق الأكبر كانت لا تزال مهيمنة. أنتج Ebenezer Prout نسخة مستخدمة كثيرًا (ولاحقًا ، شُذبت كثيرًا) من المسيح في عام 1902 كان القصد منه تسهيل عروض المهرجانات من قبل جوقات وأوركسترات الهواة المحتشدة. لكن Prout اقترح أيضًا على وجه التحديد العودة إلى بعض أهداف هاندل الأصلية في القرن الثامن عشر ، على الأقل بقدر ما تسمح به الممارسات الموسيقية في أواخر القرن التاسع عشر والقيود المفروضة على أداء الهواة. لقد قطع قدرًا كبيرًا من "المرافقات الإضافية" لموزارت ، ودعا إلى العزف على البيانو ، كلما أمكن ذلك ، لمرافقة معظم التلاوات (اختفى القيثاري الباروكي منذ فترة طويلة من منصة الحفلة الموسيقية بحلول ذلك الوقت).

خلال القرن العشرين ، كان هذا الاهتمام المتزايد بممارسات أداء الباروك ، بهدف صريح هو إنتاج الأصوات التي قد يكون هاندل نفسه قد أدركها ، والتي أثرت بشكل أساسي على أداء المسيح. في العقود الأخيرة ، كان التوازن يميل بشدة نحو هذه "المعلومات التاريخية" التي تمت إعادة إبداعها ، ورُفضت إصدارات موتسارت وبروت إلى حد كبير باعتبارها من الآثار المؤسفة للماضي ، أو أعيد إحياؤها على أنها "قطع متحف" ذات أهمية تاريخية فقط. من المؤكد أن درجة الحرارة الجديدة ، والأشجار الساطعة ، والقوام الهزيل لأسلوب الأداء "القديم" الجديد كان بمثابة كشف للجماهير التي ورثت إرثًا دام 200 عام من الاحتفالات الملحمية المسيح حفلات.

لكن هذه الإصدارات الجديدة من قبل المتخصصين المحترفين في الموسيقى المبكرة أرادوا في بعض الأحيان نوعًا من الإنسانية المباشرة التي حضرت المسيح طوال معظم تاريخها. بينما كان الجمهور يكتشف حيوية العزف والغناء بأسلوب الباروك ، خاصة عند التسجيل ، فقد توافدوا أيضًا على "الغناء جنبًا إلى جنب" الذي تم التدرب عليه تقريبًا والهواة المسيح الحفلات الموسيقية ، حيث كان الإحساس بالمجتمع والمشاركة الجماعية والإيمان المشترك الذي حضر هذا العمل تقليديًا لا يزال حاضرًا إلى حد كبير.

ما يوضحه هذا الانقسام الحالي هو أنه لا توجد طريقة واحدة فقط أفضل لأداء هاندل المسيح. كشف العمل على مدار تاريخه عن مجموعة متنوعة من نقاط القوة القوية من خلال كل من تقاليد الأداء المتميزة الخاصة به. أصبحت اللوحة المبهجة لحركة Early Music الآن جزءًا لا يتجزأ من المسيح مشهد صوتي. ومع ذلك ، فإن القوة السامية والنطاق الديناميكي والثقل العاطفي للفرق الموسيقية الحديثة والجوقات الكبيرة التي حافظت على سمعة المسيح طوال قرنين من الزمان قد اكتسبت مكانًا دائمًا أيضًا.

بقلم الدكتور لوك هوارد ، الأستاذ المساعد في تاريخ الموسيقى في جامعة بريغهام يونغ.

تابعنا للحصول على مزيد من الأفكار حول الأغاني والعروض التي تقدمها الكورال:


محتويات

تحرير الأسرة

ولد هاندل عام 1685 (نفس العام الذي ولد فيه يوهان سيباستيان باخ ودومينيكو سكارلاتي) في هالي ، دوقية ماجديبورغ (التي كانت آنذاك جزءًا من براندنبورغ-بروسيا). كان والديه جورج هانديل ، البالغ من العمر ثلاثة وستين عامًا ، ودوروثيا تاوست. [8] كان والده حلاقًا جراحًا بارزًا خدم في بلاط ساكس فايسنفيلز ومارجرافيات براندنبورغ. [9] [د]

كانت هالي مدينة مزدهرة نسبيًا ، موطنًا لصناعة تعدين الملح ومركزًا للتجارة (وعضوًا في الرابطة الهانزية). [11] أصبح مارغريف براندنبورغ مديرًا للمناطق الأثرية في ماينز ، بما في ذلك ماغديبورغ عندما تحولوا ، وبحلول أوائل القرن السابع عشر أقام بلاطه في هاله ، والتي جذبت موسيقيين مشهورين. [هـ] حتى الكنائس الأصغر كان لديها "عازفون قادرون وجوقات عادلة" ، [و] وازدهرت العلوم الإنسانية والرسائل (تم أداء شكسبير في المسارح في أوائل القرن السابع عشر). [13] جلبت حرب الثلاثين عامًا دمارًا واسعًا إلى هاله ، وبحلول ثمانينيات القرن السادس عشر أصبحت فقيرة. [10] ومع ذلك ، منذ منتصف الحرب ، كانت المدينة تحت إدارة دوق ساكسونيا ، وبعد انتهاء الحرب بفترة وجيزة أحضر موسيقيين متدربين في دريسدن إلى بلاطه في فايسنفيلس. [14]

ومع ذلك ، ازدهرت الفنون والموسيقى فقط بين الطبقات العليا (ليس فقط في هاله ولكن في جميع أنحاء ألمانيا) ، [15] والتي لم تكن عائلة هاندل عضوًا فيها. ولد جورج هانديل (كبير السن) في بداية الحرب ، وتلقى تعليمه لدى حلاق في هال في سن الرابعة عشرة ، بعد وفاة والده. [ز] عندما كان في العشرين من عمره ، تزوج أرملة الجراح الحلاق الرسمي لإحدى ضواحي مدينة هال ، ورثت ممارسته. بهذا ، بدأ جورج بإصرار عملية أن يصبح عصاميًا بفضل أسلوب حياته "المحافظ والثابت والمقتصد وغير المغامر" ، [16] وجّه الأطفال الخمسة الذين رزقهم بآنا والذين بلغوا سن الرشد في مهنة الطب (باستثناء حياته). الابنة الصغرى التي تزوجت من مسؤول حكومي). [17] توفيت آنا في عام 1682. وفي غضون عام تزوج جورج مرة أخرى ، وهذه المرة من ابنة القس اللوثري القس جورج تاوست من كنيسة القديس بارثولوميو في جيبيتشنشتاين ، [18] الذي جاء هو نفسه من سلالة طويلة من اللوثريين. القساوسة. [16] كانت هاندل هي الطفلة الثانية في هذا الزواج حيث وُلد ابنها الأول ميتًا. [19] ولدت شقيقتان صغيرتان بعد ولادة جورج فريدريك: دورثيا صوفيا ، ولدت في 6 أكتوبر 1687 ، وجونا كريستيانا ، ولدت في 10 يناير 1690. [20]

تحرير التعليم المبكر

في وقت مبكر من حياته ، ورد أن هاندل حضر صالة للألعاب الرياضية في هال ، [21] حيث اشتهر مدير المدرسة ، يوهان براتوريوس [دي] ، بكونه موسيقيًا متحمسًا. [22] ما إذا كان هاندل بقي هناك ، وما إذا كان قد بقي هناك ، وما إذا كان قد بقي هناك ، أم لا ، ولكن العديد من كتاب السيرة الذاتية يشيرون إلى أن والده قد انسحب من المدرسة ، بناءً على توصيفه من قبل كاتب سيرة هاندل الأول ، جون ماينوارينج. يعد Mainwaring مصدرًا لجميع المعلومات تقريبًا (على الرغم من أنها قليلة) عن طفولة هاندل ، وقد جاء الكثير من هذه المعلومات من JC Smith ، Jr. ، المقرب من Handel والنسخ. [23] سواء جاء ذلك من سميث أو من مكان آخر ، فإن ماينوارنج كثيرًا ما يربط معلومات مضللة. [h] من ماينوارنغ أن صورة والد هاندل تعارض بشدة أي تعليم موسيقي. كتب ماينوارنغ أن جورج هانديل كان "منزعجًا" من ميل هاندل المبكر جدًا للموسيقى ، [i] "اتخذ كل الإجراءات لمعارضتها" ، بما في ذلك منع أي آلة موسيقية في المنزل ومنع هاندل من الذهاب إلى أي منزل يمكن العثور عليه فيه . [25] هذا لم يفعل شيئًا لإخماد ميل الشاب هاندل في الواقع ، بل فعل العكس.يروي Mainwaring قصة Spinet العلية السرية لـ Handel: "وجد هاندل وسيلة للحصول على القليل من clavichord ينقل بشكل خاص إلى غرفة في الجزء العلوي من المنزل. إلى هذه الغرفة كان يسرق باستمرار عندما كانت الأسرة نائمة". [26] على الرغم من أن كل من جون هوكينز وتشارلز بورني قد نسبوا الفضل إلى هذه الحكاية ، إلا أن شولشر وجدها "مذهلة" تقريبًا وإنجاز "الخيال الشعري" [27] ويعتبرها لانج إحدى "القصص الرومانسية" غير المثبتة التي أحاطت بطفولة هاندل. [28] ولكن كان لابد أن يكون لدى هاندل بعض الخبرة مع لوحة المفاتيح لترك انطباعًا في Weissenfels مما أدى إلى تلقيه تدريبًا موسيقيًا رسميًا. [29]

تحرير التربية الموسيقية

في وقت ما بين سن السابعة والتاسعة ، رافق هاندل والده إلى فايسنفيلس حيث أصبح تحت إشراف شخص اعتبره هاندل دائمًا طوال حياته متبرعًا له ، [30] الدوق يوهان أدولف آي. [j] بطريقة ما شق هاندل طريقه إلى أرغن البلاط في كنيسة قصر الثالوث الأقدس ، حيث فاجأ الجميع بعزفه. [33] سماع هذا الأداء والإشارة إلى شباب المؤدي جعل الدوق ، الذي لم يتم تجاهل اقتراحاته ، يوصي جورج هانديل بإعطاء هاندل تعليمات موسيقية. [34] قام والد هاندل بإشراك عازف الأرغن في كنيسة أبرشية هالي الشاب فريدريك فيلهلم زاشو لتعليم هاندل. كان زاكوف هو المعلم الوحيد الذي امتلكه هاندل على الإطلاق. [28] بسبب عمله في الكنيسة ، كان زاشو عازف أرغن من "المدرسة القديمة" ، وكان يستمتع بالفوز والشرائع والنقطة المقابلة. [30] ولكنه كان أيضًا على دراية بالتطورات في الموسيقى في جميع أنحاء أوروبا ، كما أن مؤلفاته "احتضنت الأسلوب الدرامي المنسق الجديد". [ك] عندما اكتشف زاكاو موهبة هاندل ، قدم له "مجموعة كبيرة من الموسيقى الألمانية والإيطالية ، التي امتلكها ، مؤلفات مقدسة ودنيسة ، صوتية وآلات لمدارس مختلفة ، وأنماط مختلفة ، ولكل معلم". [30] يمكن إرجاع العديد من السمات التي تعتبر "هاندليان" إلى موسيقى زاكاو. [36] في الوقت نفسه ، واصل هاندل تدربه على العزف على القيثارة ، وتعلم العزف على الكمان والأورغن ، ولكن وفقًا لبرني ، كانت عاطفته الخاصة تجاه hautbois (المزمار). [37] يتكهن شولشر بأن ولائه الشاب للآلة يفسر العدد الكبير من المقطوعات التي ألفها للمزمار. [38]

فيما يتعلق بالتعليم في التكوين ، بالإضافة إلى جعل هاندل يطبق نفسه على أعمال الشرود والقدح التقليدية ، قدم زاشو ، الذي أدرك مواهب هاندل المبكرة ، بشكل منهجي مجموعة متنوعة من الأساليب والأعمال الفنية الموجودة في مكتبته الواسعة. لقد فعل ذلك من خلال مطالبة هاندل بنسخ الدرجات المختارة. يتذكر هاندل في وقت لاحق: "كنت أكتب مثل الشيطان في تلك الأيام". [39] تم إدخال الكثير من هذه النسخ في دفتر ملاحظات احتفظ به هاندل لبقية حياته. على الرغم من اختفائه منذ ذلك الحين ، فقد تم وصف دفتر الملاحظات بشكل كافٍ لفهم القطع التي تمنى زاكو أن يدرسها هاندل. من بين الملحنين الرئيسيين الممثلين في هذا الكتاب التمرين يوهان كريجر ، "المعلم القديم" في الشرود وملحن الأورغن البارز ، يوهان كاسبار كيرل ، ممثل "النمط الجنوبي" بعد أستاذه فريسكوالدي وقلده فيما بعد هاندل ، [1 ] يوهان جاكوب فروبيرجر ، "عالمي" درس أيضًا عن كثب من قبل بوكستيهود وباخ ، وجورج موفات ، الذي أثر على هاندل مزيج من الأساليب الفرنسية والإيطالية وتوليفه للأشكال الموسيقية. [41]

يكتب ماينورينج أنه خلال هذا الوقت بدأ زاكو في تولي هاندل بعض واجبات كنيسته. يؤكد ماينورينج أن زاكاو كان "غالبًا" غائبًا "عن حبه للرفقة ، وكأس بهيج" ، ولذلك كان هاندل يؤدي عروضه على الأرغن بشكل متكرر. [42] ما هو أكثر من ذلك ، وفقًا لماينورينج ، بدأ هاندل في تأليف ، في سن التاسعة ، خدمات الكنيسة للصوت والآلات "ومنذ ذلك الوقت قام بالفعل بتأليف قداس كل أسبوع لمدة ثلاث سنوات متتالية." [43] أنهى ماينوارنغ هذا الفصل من حياة هاندل من خلال استنتاجه أن ثلاث أو أربع سنوات كانت كافية للسماح لهاندل بتجاوز زاكاو ، وأصبح هاندل "غير صبور لموقف آخر" "كانت برلين هي المكان المتفق عليه". [44] الإهمال مع التواريخ أو التسلسلات (وربما التفسير الخيالي من قبل Mainwaring) يجعل هذه الفترة مشوشة. [م]

بعد وفاة والد هاندل تحرير

توفي والد هاندل في 11 فبراير 1697. [45] كانت العادة الألمانية للأصدقاء والعائلة أن يؤلفوا قصائد جنائزية لساكن كبير مثل جورج ، [46] وأدى الشاب هاندل واجبه بقصيدة مؤرخة في 18 فبراير ووقعت باسمه و (احتراماً لرغبات أبيه) "مكرس للفنون الليبرالية". [47] في ذلك الوقت كان هاندل يدرس إما في صالة هالي اللوثرية للألعاب الرياضية أو المدرسة اللاتينية. [46]

قام ماينوارنج بالسفر إلى برلين في العام التالي ، 1698. [44] المشكلة مع ماينوارنغ كسلطة لهذا التاريخ ، على أية حال ، هي أنه يخبرنا كيف تواصل والد هاندل مع "الملك" أثناء إقامة هاندل ، رافضًا عرض المحكمة إرسال هاندل إلى إيطاليا مقابل راتب [49] وأن والده توفي "بعد عودته من برلين". [50] ولكن منذ وفاة جورج هانديل في عام 1697 ، يجب أن يكون تاريخ الرحلة أو تصريحات ماينورينج عن والد هاندل خاطئة. قام كتاب السيرة الذاتية الأوائل بحل المشكلة من خلال جعل عام الرحلة 1696 ، ثم لاحظوا أنه في سن 11 ، سيحتاج هاندل إلى وصي ، لذلك يرافقه والد هاندل أو صديق للعائلة ، طوال الوقت في حيرة بشأن سبب الحيرة كان هاندل ، الذي أراد أن يصبح هاندل محامياً ، ينفق المبلغ ليقود ابنه إلى مزيد من الإغراء بالموسيقى كمهنة. [51] على سبيل المثال ، سافر شولشر إلى برلين في الساعة 11 ليلتقي ببونونسيني وأتيليو أريوستي في برلين ثم عاد في اتجاه والده. [52] لكن أريوستي لم يكن في برلين قبل وفاة والد هاندل ، [53] ولم يكن بإمكان هاندل أن يلتقي ببونونسيني في برلين قبل عام 1702. [54] إما أن كتاب السيرة الذاتية المعاصرون يقبلون أن يكون العام 1698 ، حيث أن معظم السلطات الأقدم الموثوقة تتفق مع هذا ، [س] واستبعد ما يقوله ماينورينج حول ما حدث خلال الرحلة أو افترض أن ماينوارنغ قد دمج زيارتين أو أكثر إلى برلين ، كما فعل مع رحلات هاندل اللاحقة إلى البندقية. [55]

تحرير الجامعة

ربما للوفاء بوعد لوالده أو ببساطة لأنه رأى نفسه "مكرسًا للفنون الليبرالية" ، في 10 فبراير 1702 ، حصل هاندل على شهادة جامعية في جامعة هاله. [56] وقد تم تأسيس هذه الجامعة مؤخرًا فقط. في عام 1694 ، أنشأ ناخب براندنبورغ فريدريك الثالث (لاحقًا الملك البروسي فريدريك الأول) المدرسة ، إلى حد كبير لتوفير منتدى محاضرة للفقيه كريستيان توماسيوس الذي طرد من لايبزيغ بسبب آرائه الليبرالية. [13] لم يلتحق هاندل بكلية الحقوق ، على الرغم من أنه يكاد يكون من المؤكد أنه حضر المحاضرات. [57] كان توماسيوس صليبيًا فكريًا وأكاديميًا وكان أول أكاديمي ألماني يحاضر بالألمانية كما استنكر محاكمات السحرة. يعتقد لانغ أن توماسيوس غرس في هاندل "احترام كرامة وحرية عقل الإنسان وجلالة القانون" ، وهي المبادئ التي كانت ستجذب إليه وتبقى في إنجلترا لمدة نصف قرن. [58] التقى هاندل أيضًا بالعالم اللاهوتي وأستاذ اللغات الشرقية أغسطس هيرمان فرانك ، الذي كان مهتمًا بشكل خاص بالأطفال ، وخاصة الأيتام. أصبحت دار الأيتام التي أسسها نموذجًا لألمانيا ، وأثرت بلا شك على الدافع الخيري لهاندل ، عندما خصص حقوق المسيح إلى مستشفى اللقيط بلندن. [59]

بعد وقت قصير من بدء تعليمه الجامعي ، وافق هاندل (على الرغم من اللوثرية [ع]) في 13 مارس 1702 على منصب عازف الأرغن في الكاتدرائية الكالفينية في هاله ، دومكيرش ، ليحل محل جي سي ليبورين ، الذي كان قد عمل كمساعد له. [61] أظهر هذا المنصب ، الذي كان تعيينًا تحت الاختبار لمدة عام واحد ، الأساس الذي تلقاه من زاكاو ، لعازف أرغن وأرغن الكنيسة كان مكتبًا مرموقًا للغاية. ومنه حصل على 5 تالرز في السنة ومساكن في قلعة موريتسبورغ المتهدمة. [62]

في نفس الوقت تقريبًا تعرف هاندل على Telemann. كان تيلمان ، الذي يكبر هاندل أربع سنوات ، يدرس القانون ويساعد الكانتور يوهان كوهناو (سلف باخ في Thomaskirche هناك). تذكر تيلمان بعد أربعين عامًا في سيرته الذاتية لماتيسون Grundlage: "كانت كتابة يوهان كوهناو الممتازة بمثابة نموذج بالنسبة لي في حالة الشرود والنقطة المقابلة ولكن في تشكيل الحركات اللحنية وفحصها كنت أنا وهاندل منشغلين باستمرار ، وكثيراً ما كنت أزور بعضنا البعض وكذلك كتابة الرسائل." [63]

تحرير مؤلفات هالي

على الرغم من تسجيل ماينوارنج الذي كتبه هاندل أسبوعيا عندما كان مساعدا لزاكو وكعزف أرغن تحت الاختبار في دومكيرش ، كان جزء من واجبه هو تقديم موسيقى مناسبة ، [ف] لم يتم تحديد أي مؤلفات مقدسة من فترة هاله. [65] ومع ذلك ، لخص ماتيسون رأيه في كانتاتاس هاندل في الكنيسة المكتوبة في هاله: "في تلك الأيام وضع هاندل ألحانًا طويلة جدًا جدًا وأغانيًا لا تنتهي تمامًا ، على الرغم من عدم امتلاكها للموهبة المناسبة أو الذوق الصحيح ، إلا أنها كانت مثالية حتى الآن. الوئام معنية ". [66]

توجد أعمال مبكرة في الغرفة ، ولكن من الصعب تحديد تاريخ أي منها في وقت هاندل في هاله. اتبع العديد من المؤرخين حتى وقت قريب Chrysander وحددوا السوناتات الثلاثية الستة لاثنين من المزمار والباسو المستمر كأول تكوين معروف له ، يفترض أنه كتب في عام 1696 (عندما كان هاندل في الحادية عشرة من عمره). [67] يشك لانغ في التأريخ بناءً على تاريخ مكتوب بخط اليد لنسخة (1700) واعتبارات أسلوبية. يكتب لانغ أن الأعمال "تُظهر معرفة كاملة بأسلوب السوناتا المقطر لمدرسة كوريلي" وتشتهر "بالأمان الرسمي ونظافة النسيج". [68] يعتبر Hogwood كل سوناتات المزمار الثلاثية زائفة ، بل إنه يشير إلى أن بعض الأجزاء لا يمكن إجراؤها على المزمار. [69] عدم وجود مصادر أصلية للمخطوطات وعدم قيام هاندل بإعادة تدوير أي مادة من هذه الأعمال مما يجعل أصالتها موضع شك. [70] طُبعت أعمال الغرفة المبكرة الأخرى في أمستردام في عام 1724 تحت عنوان التأليف 1 ، ولكن من المستحيل تحديد الأعمال المبكرة في شكلها الأصلي ، بدلاً من إعادة العمل في وقت لاحق بواسطة هاندل ، وهو ممارسة متكررة له. [68]

انتهى تعيين هاندل تحت الاختبار في دومكيرش في مارس 1703. وبحلول يوليو (ص) كان هاندل في هامبورغ. نظرًا لأنه لم يترك أي تفسير لهذه الخطوة ، فقد قدم كتاب السيرة الذاتية تكهناتهم الخاصة. يعتقد بوروز أن الإجابة يمكن إيجادها من خلال فك التشابك في التسلسل الزمني المرتبك لرحلة ماينوارنج إلى برلين. يؤرخ بوروز هذه الرحلة إلى 1702 أو 1703 (بعد وفاة والده) وخلص إلى أنه منذ أن رفض هاندل (من خلال "صديق وأقارب" في محكمة برلين) عرض فريدريك لدعم تعليمه الموسيقي في إيطاليا (مع الفهم الضمني أنه سيصبح موسيقيًا في المحكمة عند عودته) ، لم يعد هاندل قادرًا على توقع التفضيل (سواء كموسيقي أو محامٍ أو غير ذلك) داخل براندنبورغ-بروسيا. وبما أنه انجذب إلى الموسيقى الدرامية العلمانية (من خلال لقاء الإيطاليين بونونسيني وأتيليو أريوستي ومن خلال تأثير تيلمان) ، كانت هامبورغ ، وهي مدينة حرة بها شركة أوبرا راسخة ، هي الخيار المنطقي. [74] يبقى السؤال ، مع ذلك ، لماذا رفض هاندل عرض الملك ، بالنظر إلى أن إيطاليا كانت مركز الأوبرا. يقترح لانغ ، متأثراً بتعاليم توماسيوس ، أن شخصية هاندل كانت من النوع الذي لم يكن قادراً على جعل نفسه خاضعاً لأي شخص ، حتى للملك. يرى لانغ أن هاندل هو شخص لا يستطيع قبول الفروق الطبقية التي تتطلب منه اعتبار نفسه أدنى منزلة اجتماعية. "ما كان يتوق إليه هاندل هو الحرية الشخصية في رفع نفسه من محيطه الإقليمي إلى حياة ثقافية". [75] يلاحظ بوروز أنه مثل والده ، كان هاندل قادرًا على قبول الامتيازات الملكية (والأرستقراطية) دون اعتبار نفسه خادمًا في البلاط. [76] ولذلك نظرًا للحالة المالية المحرجة لوالدته ، [50] انطلق هاندل إلى هامبورغ للحصول على الخبرة أثناء إعالة نفسه.

في عام 1703 قبل منصب عازف الكمان وعازف القيثارة في أوركسترا هامبورغ أوبر آم غانسماركت. [77] وهناك التقى بالملحنين يوهان ماتيسون وكريستوف غراوبنر ورينهارد كايزر. أول أوبرا له ، الميرا و نيرو، أنتج عام 1705. [78] أنتج مسرحيتين أخريين ، دافني و فلوريندو، في عام 1708. من غير الواضح ما إذا كان هاندل هو من قام بإدارة هذه العروض.

وفقًا لماينورينج ، سافر هاندل في عام 1706 إلى إيطاليا بدعوة من فرديناندو دي ميديتشي. (تقول مصادر أخرى أن هاندل تلقى دعوة من جيان جاستون دي ميديشي ، الذي التقى به هاندل في 1703-1704 في هامبورغ. المواهب الرائدة في عصره. في إيطاليا ، التقى هاندل مع كاتب النص أنطونيو سالفي ، الذي تعاون معه لاحقًا. غادر هاندل إلى روما ، ومنذ أن تم حظر الأوبرا (مؤقتًا) في الولايات البابوية ، قام بتأليف موسيقى مقدسة لرجال الدين الرومان. مشهوره ديكسيت دومينوس (1707) من هذا العصر. قام أيضًا بتأليف الكانتات بأسلوب رعوي للتجمعات الموسيقية في قصور الدوقة أورورا سانسيفيرينو (التي أطلق عليها ماينوارنج اسم "دونا لورا") [80] أحد الرعاة الأكثر تأثيرًا من مملكة نابولي ، والكاردينالات بيترو أوتوبوني ، بينيديتو بامفيلي وكارلو كولونا. اثنان من الخطابات ، لا ريشوريزيوني و Il trionfo del وتيرة، تم إنتاجها في بيئة خاصة لـ Ruspoli و Ottoboni في 1709 و 1710 على التوالي. رودريغو، أول أوبرا إيطالية بالكامل ، تم إنتاجها في مسرح كوكوميرو في فلورنسا عام 1707. [81] أغريبينا تم إنتاجه لأول مرة في عام 1709 في تياترو سان جيوفاني جريسوستومو في البندقية ، المملوكة من قبل Grimanis. استمرت الأوبرا ، مع نص ليبريتو للكاردينال فينتشنزو غريماني ، لمدة 27 ليلة على التوالي. [82] صفق الجمهور بفخامة وسامية أسلوبه ، [83] إيل كارو ساسون ("عزيزي الساكسوني" - في إشارة إلى أصول هاندل الألمانية).

تحرير الوصول

في عام 1710 ، أصبح هاندل كابيلميستر للأمير الألماني جورج ، ناخب هانوفر ، الذي أصبح في عام 1714 الملك جورج الأول لبريطانيا العظمى وأيرلندا. [84] زار آنا ماريا لويزا دي ميديشي وزوجها في دوسلدورف في طريقه إلى لندن عام 1710. مع أوبراه رينالدو، مرتكز على لا جيروزاليم ليبراتا من قبل الشاعر الإيطالي Torquato Tasso ، حقق Handel نجاحًا كبيرًا ، على الرغم من أنه تم تأليفه بسرعة ، مع العديد من الاقتباسات من أعماله الإيطالية القديمة. [85] يحتوي هذا العمل على إحدى الألحان المفضلة لهاندل ، كارا سبوزا ، أمانتي كارا، و Lascia ch'io pianga الشهيرة.

في عام 1712 ، قرر هاندل الاستقرار بشكل دائم في إنجلترا. في صيف عام 1713 عاش في منزل السيد ماثيو أندروز في بارن إلمز ، ساري. [86] [87] حصل على دخل سنوي قدره 200 جنيه إسترليني من الملكة آن بعد تأليفها لها أوتريخت تي ديوم ويوبيلات، تم عرضه لأول مرة في عام 1713. [88] [89]

كان أحد أهم رعاته هو إيرل بيرلينجتون الثالث وإيرل كورك الرابع ، وهو عضو شاب وثري للغاية في عائلة أرستقراطية أنجلو إيرلندية. [90] كتب هاندل أثناء إقامته في قصر اللورد بيرلينجتون أماديجي دي جولا، أوبرا "سحرية" ، حول فتاة في محنة ، مستوحاة من مأساة أنطوان هودار دي لا موت.

كان مفهوم الأوبرا كهيكل متماسك بطيئًا في جذب خيال هاندل [91] ولم يؤلف أي أوبرا لمدة خمس سنوات. في يوليو 1717 هاندل موسيقى الماء تم أداؤه أكثر من ثلاث مرات على نهر التايمز للملك وضيوفه. يقال إن المؤلفات حفزت المصالحة بين هاندل والملك ، ومن المفترض أنه منزعج من تخلي الملحن عن منصبه في هانوفر. [92]

في كانون (1717–19) عدّل

في عام 1717 ، أصبح هاندل مؤلفًا موسيقيًا للمنزل في كانونز بميدلسكس ، حيث وضع حجر الأساس لمؤلفاته الكورالية المستقبلية في تشاندوس أناشيد. [93] كتب رومان رولاند أن هذه الأناشيد (أو المزامير) تقف بالنسبة لخطابات هاندل ، تمامًا مثل الكانتات الإيطالية في أوبراه: "اسكتشات رائعة للأعمال الأكثر ضخامة." [94] عمل آخر كتبه لدوق شاندوس الأول ، صاحب كانونز Acis و Galatea: خلال حياة هاندل كان هذا أكثر أعماله أداءً. كتب وينتون دين: "الموسيقى تلتقط الأنفاس وتزعج الذاكرة". [95]

في عام 1719 ، أصبح دوق تشاندوس أحد رعاة الملحن المهمين والمشتركين الرئيسيين في شركته الجديدة للأوبرا ، الأكاديمية الملكية للموسيقى ، لكن رعايته تراجعت بعد أن خسر تشاندوس المال في فقاعة بحر الجنوب ، التي انفجرت في عام 1720 في واحدة من التاريخ. أعظم الكوارث المالية. استثمر هاندل نفسه في أسهم بحر الجنوب في عام 1716 ، عندما كانت الأسعار منخفضة [96] وتم بيعها قبل عام 1720. [97]

الأكاديمية الملكية للموسيقى (1719-1734) تحرير

في مايو 1719 ، أمر دوق نيوكاسل الأول ، اللورد تشامبرلين ، هاندل بالبحث عن مطربين جدد. [98] سافر هاندل إلى درسدن لحضور الأوبرا المبنية حديثًا. رأى تيوفاني من تأليف أنطونيو لوتي ، وأعضاء من فريق الممثلين للأكاديمية الملكية للموسيقى ، التي أسسها مجموعة من الأرستقراطيين لتأمين إمدادات مستمرة من الأوبرا الباروكية أو الأوبرا سيريا. ربما دعا هاندل جون سميث ، زميله الطالب في هالي ، وابنه يوهان كريستوف شميدت ، ليصبحا سكرتيرته وأمانينسيس. [99] بحلول عام 1723 كان قد انتقل إلى منزل جورجي في 25 شارع بروك ، واستأجره لبقية حياته. [100] هذا المنزل ، حيث تمرن ونسخ الموسيقى وباع التذاكر ، أصبح الآن متحف هاندل هاوس. [ر] خلال اثني عشر شهرًا بين عامي 1724 و 1725 ، كتب هاندل ثلاث أوبرات ناجحة ، جوليو سيزار, تامرلانو و روديليندا. تمتلئ أوبرا هاندل بأغنية دا كابو ، مثل Svegliatevi nel الأساسية. بعد التأليف سيلت فينتي، ركز على الأوبرا وتوقف عن كتابة الكانتات. سكيبيو، التي اشتق منها الفوج البطيء لحرس غرينادير البريطاني ، [101] كان بمثابة فجوة مؤقتة في انتظار وصول فوستينا بوردوني.

في عام 1727 كلف هاندل بكتابة أربعة نشيد لحفل تتويج الملك جورج الثاني. واحدة من هذه، صادوق الكاهن، تم لعبها في كل احتفال تتويج بريطاني منذ ذلك الحين. [102] الكلمات ل صادوق الكاهن مأخوذة من الكتاب المقدس للملك جيمس. [103] في 1728 جون جاي أوبرا المتسول، التي سخرت من نوع الأوبرا الإيطالية التي اشتهرت بها هاندل في لندن ، تم عرضها لأول مرة في مسرح إن فيلدز في لينكولن واستمرت في 62 عرضًا متتاليًا ، وهي أطول فترة في تاريخ المسرح حتى ذلك الوقت. [104] بعد تسع سنوات توقفت الأكاديمية الملكية للموسيقى عن العمل ولكن سرعان ما بدأ هاندل شركة جديدة.

أصبح مسرح الملكة في هايماركت (الآن مسرح صاحبة الجلالة) ، الذي أنشأه المهندس المعماري والكاتب المسرحي جون فانبرو في عام 1705 ، دار أوبرا بسرعة. [105] بين عامي 1711 و 1739 ، تم عرض أكثر من 25 أوبرا لهاندل هناك. [106] في عام 1729 أصبح هاندل مديرًا مشتركًا للمسرح مع جون جيمس هايدجر.

سافر هاندل إلى إيطاليا لإشراك المطربين الجدد وقام أيضًا بتأليف سبع أوبرا أخرى ، من بينها التحفة الكوميدية بارتينوب والأوبرا "السحرية" أورلاندو. [107] بعد خطبين إنجليزيين ناجحين تجاريًا استير و ديبوراه، تمكن من الاستثمار مرة أخرى في شركة بحر الجنوب. أعاد هاندل صياغته Acis و Galatea الذي أصبح بعد ذلك أنجح أعماله على الإطلاق. فشل هاندل في التنافس مع أوبرا النبلاء ، التي أشركت موسيقيين مثل يوهان أدولف هاس ونيكولو بوربورا وكاستراتو فارينيلي الشهير. تسبب الدعم القوي من قبل فريدريك أمير ويلز في صراعات داخل العائلة المالكة. في مارس 1734 قام هاندل بتأليف نشيد زفاف هذا هو اليوم الذي عمله الرب، و serenata بارناسو في فيستا عن آن ، الأميرة رويال. [108]

على الرغم من المشاكل التي كانت تسببها له أوبرا النبلاء في ذلك الوقت ، ذكرت جارتها هاندل في شارع بروك ، ماري ديلاني ، عن حفلة دعت هاندل إليها في منزلها في 12 أبريل 1734 حيث كان في حالة معنوية جيدة:

كان لدي ليدي ريتش وابنتها ليدي كاث. هانمر وزوجها ، السيد والسيدة بيرسيفال ، والسير جون ستانلي ، وأخي السيدة دونيلان ، وسترادا [سوبرانو أوبرا هاندل النجمية] والسيد كوت. توسل اللورد شافتسبري من السيد بيرسيفال ليحضره ، وكوني صديقًا محترفًا للسيد هاندل (الذي كان هنا أيضًا) تم الاعتراف بأنني لم أحصل على هذا المستوى من الترفيه في أوبرا! كان السيد هاندل في أفضل روح الدعابة في العالم ، ولعب الدروس ورافق سترادا وجميع السيدات اللاتي غنوا من الساعة السابعة حتى الحادية عشرة. أعطيتهم الشاي والقهوة ، وبعد حوالي نصف ساعة من التاسعة أحضروا لهم شوكولا ونبيذ أبيض وبسكويت. كان الجميع سهلًا وبداوا سعداء. [109]

الأوبرا في كوفنت جاردن (1734-1741) تحرير

في عام 1733 ، تلقى إيرل إسكس رسالة تحتوي على الجملة التالية: "أصبح هاندل أميراً متعسفًا لدرجة أن البلدة تتغذى". توقع مجلس إدارة كبار المستثمرين أن يتقاعد هاندل عند انتهاء عقده ، لكن هاندل بحث على الفور عن مسرح آخر. بالتعاون مع جون ريتش ، أسس شركته الثالثة في مسرح كوفنت جاردن. اشتهر ريتش بإنتاجاته الرائعة. اقترح أن يستخدم هاندل كورقته الصغيرة ويقدم رقص ماري سالي ، الذي ألفه هاندل تيربسيكور. في عام 1735 قدم كونشيرتو الأرغن بين الأفعال. لأول مرة سمح هاندل لـ Gioacchino Conti ، الذي لم يكن لديه وقت لتعلم دوره ، باستبدال الآرياس. [110] مالياً ، أريودانتي كان فاشلاً ، على الرغم من أنه قدم أجنحة الباليه في نهاية كل فصل. [111] السينا، أوبراه الأخيرة ذات المحتوى السحري ، و عيد الإسكندر أو قوة الموسيقى على أساس جون درايدن عيد الإسكندر تألقت آنا ماريا سترادا ديل بو وجون بيرد.

في أبريل 1737 ، في سن 52 ، عانى هاندل على ما يبدو من سكتة دماغية أعاقت استخدام أربعة أصابع في يده اليمنى ، مما منعه من الأداء. [112] في الصيف بدا أن الاضطراب يؤثر أحيانًا على فهمه. لم يتوقع أحد أن يتمكن هاندل من الأداء مرة أخرى. ولكن سواء كانت الآلام هي الروماتيزم أو السكتة الدماغية أو الانهيار العصبي ، فقد تعافى بسرعة ملحوظة. [113] للمساعدة في شفائه ، سافر هاندل إلى آخن ، وهو منتجع صحي في ألمانيا. خلال ستة أسابيع ، أخذ حمامات ساخنة طويلة ، وانتهى به الأمر بالعزف على الأرغن لجمهور متفاجئ. [114] كتب فاراموندو في ديسمبر 1737 و سيرس في يناير 1738. ديداميا، آخر أوبرا له ، إنتاج مشترك مع إيرل هولدرنس ، [115] تم أداؤه ثلاث مرات في عام 1741. تخلى هاندل عن أعمال الأوبرا ، بينما كان يتمتع بمزيد من النجاح مع خطبه الإنجليزي. [116]

في عام 1738 قام بتأليف موسيقى لساعة موسيقية مع آلة أرغن من صنع تشارلز كلاي ، اشتراها جيريت برامكامب واشتراها في عام 2016 متحف Speelklok في أوتريخت. [117] [118]

تحرير Oratorio

Il trionfo del Tempo e del disinganno، قصة رمزية ، أول خطابة لهاندل [119] تم تأليفها في إيطاليا عام 1707 ، وتلاها لا ريشوريزيوني في عام 1708 الذي يستخدم مواد من الكتاب المقدس. ظروف استير وكان أدائها الأول ، ربما في عام 1718 ، غامضًا. [120] مرت 12 سنة أخرى عندما تسببت إحدى أعمال القرصنة في قيامه بالقرصنة استير مرة اخري. [121] أثارت ثلاثة عروض سابقة الاهتمام لدرجة أنها دفعت بطبيعة الحال لفكرة تقديمها إلى جمهور أكبر. جاء بعد ذلك ديبوراه، ملون بقوة بواسطة أناشيد التتويج [122] و عثليا، أول أوراتوريو الإنجليزية له. [123] في هذه الخطابات الثلاثة وضع هاندل الأساس للاستخدام التقليدي للكورس الذي يميز خطابه المتأخر. [124] أصبح هاندل واثقًا من نفسه ، وأوسع نطاقًا في عرضه ، وأكثر تنوعًا في تكوينه. [125]

من الواضح مقدار ما تعلمه من Arcangelo Corelli عن الكتابة للأدوات ، ومن Alessandro Scarlatti عن الكتابة للصوت المنفرد ولكن لا يوجد ملحن واحد علمه كيفية الكتابة للجوقة. [126] تميل هاندل أكثر فأكثر إلى استبدال العازفين المنفردين الإيطاليين بأخرى إنجليزية. كان أهم سبب لهذا التغيير هو تضاؤل ​​العائدات المالية من مسرحياته. [127] وهكذا تم إنشاء تقليد للخطباء من شأنه أن يتحكم في أدائهم في المستقبل. تم تقديم العروض بدون أزياء ، كما ظهر المغنون في ملابسهم الخاصة. [128]

في عام 1736 أنتج هاندل عيد الإسكندر. ظهر جون بيرد لأول مرة كأحد المطربين الرئيسيين لهاندل وأصبح عازف منفرد دائم لهاندل لبقية حياة هاندل. [129] حققت القطعة نجاحًا كبيرًا وشجعت هاندل على الانتقال من كتابة الأوبرا الإيطالية إلى أعمال الكورال الإنجليزية. في شاول، كان هاندل يتعاون مع تشارلز جينينز ويجرب ثلاثة ترومبون ، كاريلون وبراميل غلاية عسكرية كبيرة جدًا (من برج لندن) ، للتأكد ". سيكون الأمر صاخبًا للغاية". [130] شاول و إسرائيل في مصر كلاهما من عام 1739 يتصدران قائمة الخطابات العظيمة والناضجة ، حيث أصبحت نغمة دا كابو استثناءً وليس قاعدة. [131] إسرائيل في مصر يتكون من القليل من الجوقات ، الاقتراض من نشيد جنائزي للملكة كارولين. في أعماله التالية ، غير هاندل مساره. في هذه الأعمال ، شدد بشكل أكبر على تأثيرات الأوركسترا والعزف المنفرد ، تقاعد الجوقة في الخلفية. [132] L'Allegro، il Penseroso ed il Moderato له طابع تحويل إلى حد ما ، والعمل خفيف وجديد.

خلال صيف عام 1741 ، دعا دوق ديفونشاير الثالث هاندل إلى دبلن ، عاصمة مملكة أيرلندا ، لإقامة حفلات موسيقية لصالح المستشفيات المحلية. [133] صاحب المسيح تم تقديمه لأول مرة في قاعة الموسيقى الجديدة في شارع فيشامبل في 13 أبريل 1742 ، بمشاركة 26 فتى وخمسة رجال من جوقات كاتدرائيات القديس باتريك وكاتدرائيات كنيسة المسيح. [134] قام هاندل بتأمين توازن بين العازفين المنفردين والكورس لم يتجاوزه أبدًا.


الحمد لله! قصة مسيح هاندل

بعد انتهاء "موسم" لندن في عام 1741 ، تحول هاندل كالمعتاد إلى أعمال الكتابة في الخريف التالي. كان أحدها إعداد نص كتابي جديد للباحث الأدبي ومحرر مسرحيات شكسبير ، تشارلز جينينز ، الذي قدم النص لـ شاول قبل أربع سنوات. وصفه المسيح باعتبارها "مجموعة نصية" ، سلسلة من المقتطفات القصيرة من النسخة المعتمدة من الكتاب المقدس ، تختلف نوعًا ما عن تفضيل هاندل المعتاد للخطابات المستندة إلى شخصيات أكبر من الحياة وقصص درامية من العهد القديم.

بدأ هاندل ، المثقل بالديون والاكتئاب نتيجة لذلك ، تكوينه يوم السبت 22 أغسطس 1741 ، وأكمل مسودات كل جزء في حوالي أسبوع لكل منهما ، و''ملأ '' النتيجة في يومين آخرين ، أي ما مجموعه 23 يومًا للإكمال العمل - معدل عمل مذهل ، حتى لو تم إعادة تدوير بعض الأرقام من الموسيقى السابقة (لماذا تتخلص من الموسيقى الجيدة بعد أدائها العام؟).

لقد كانت سريعة جدًا ، في الواقع ، لدرجة أن معظمنا سيتعرض لضغوط شديدة لمجرد نسخ الموسيقى ، ناهيك عن تصورها كلها تقريبًا من الصفر.

فوجئت جينينز بسماع ذلك المسيح لم يكن من المقرر عرضه لأول مرة في لندن: لقد كتب في رسالة "لقد كان من دواعي الإهانة بالنسبة لي أن أسمع أنه بدلاً من أدائها هنا ذهب معها إلى أيرلندا".

ومع ذلك ، تشير الأدلة الداخلية من النتيجة إلى أن هاندل كان يدور في ذهنه بالنسبة لدبلن بدلاً من الموارد الأكثر سخاءً في لندن. لقد تم تسجيله بشكل متواضع ، بالنسبة للأوتار والأبواق والطبول فقط ، ولا يتطلب سوى أربعة عازفين منفردون ، واحد لكل من السوبرانو ، والتو ، والتينور ، والباس.

مؤرخ الموسيقى الإنجليزية الدكتور تشارلز بورني يدعي أنه ، عندما كان صبيًا يبلغ من العمر 15 عامًا في المدرسة في تشيستر ، رأى هاندل هناك ، في طريقه إلى دبلن ، "[يدخن] غليونًا فوق طبق من القهوة في Exchange Coffee-House". سأل هاندل مدرس الموسيقى في بيرني ، عازف أرغن الكاتدرائية "ما إذا كان هناك أي جوقة في الكاتدرائية يمكنه الغناء في الأفق ، لأنه كان يرغب في إثبات بعض الكتب التي تم نسخها على عجل من خلال تجربة الجوقات التي كان ينوي عزفها في أيرلندا".

أوصى له باس ، طابعة تدعى يانسن ، وأجريت بروفة في Golden Falcon حيث كان يقيم هاندل. يانسن فشل فشلا ذريعا في التعامل مع "وشرائطه" من المسيح حيث يقول هاندل ، برني ، "بعد أن شتمه بأربع أو خمس لغات مختلفة ، صرخ بلغة إنجليزية ركيكة:" أنت shcauntrel ، أتريد ألا تخبرني أنه يمكنك الغناء في الأفق؟ " "نعم سيدي" ، تقول الطابعة ، "وهكذا أستطيع ، ولكن ليس للوهلة الأولى". شكك بعض العلماء في هذه الحكاية الحية. بالنسبة للآخرين ، فإنه يحتوي على حلقة من الحقيقة فقط لأنه يبدو من غير المحتمل أن كاتبًا ذا سمعة طيبة مثل بيرني يجب أن يخترعه ببساطة.

وصل هاندل إلى دبلن من هوليهيد في 18 نوفمبر 1741 ، تبعه بعد ثلاثة أيام مغنية سوبرانو ، كريستينا ماريا أفوليو ، التي غنت له أثناء إقامته في دبلن. وسرعان ما أقام سلسلة من ست حفلات اشتراك بما في ذلك قصته الموسيقية المستوحاة من قصائد جون ميلتون الرعوية L’Allegro و إيل بينسيروسو في غرفة حفلات تم بناؤها حديثًا في شارع فيشامبل (سميت باسم "أمبلز" الأسماك أو الأكشاك في السوق هناك). حققت الحفلات الموسيقية نجاحًا فوريًا ، حيث أفاد هاندل أن المشتركين ملأوا "غرفة تضم 600 شخص ، لذا لم أكن بحاجة إلى بيع تذكرة واحدة عند الباب".

لم يكن عدد الحضور أقل في يناير ، مع مثل هذه الاختناقات المرورية التي "يرغب السادة والسيدات في طلب مدربيهم وكراسيهم للنزول إلى شارع فيشامبل ، مما سيمنع قدرًا كبيرًا من الإزعاج الذي حدث في الليلة السابقة". لم يكن الترويج للحفل خالي من المشاكل بالرغم من ذلك. وافق جوناثان سويفت ، عميد كاتدرائية القديس باتريك ، على مشاركة نائب كورال من جوقة الكاتدرائية في سلسلة هاندل. فجأة ، نتيجة لفشل الذاكرة (وُصِف بأنه "يحتضر من القمة") ، ألغى رخصة "المساعدة في نادٍ من عازفي الكمان في شارع فيشامبل" ، وطلب من "مساعده العميد والفصل أن يعاقبوا" مثل هؤلاء الكهنة الذين سيظهرون هناك على الإطلاق ، مثل المغنين ، وعازفي الكمان ، وعازفي البوق ، وعازفي الطبول ، وعازفي الطبول ، أو بأي صفة شخصية ، وفقًا للتفاقم الصارخ لعصيانهم ، وتمردهم ، وغدرهم ، ونكران الجميل '. يبدو أن سويفت قد نسى هذا التغيير في القلب بالسرعة التي مر بها لأول مرة ، وشارك مطربو الكاتدرائية ، على الرغم من "التفاقمات الصارخة" المحتملة ، في حفلات موسيقية ناجحة من يناير فصاعدًا.

ال مجلة دبلن بتاريخ 27 مارس 1742 ، بالإعلان عن أول أداء لـ المسيح، شدد على أهدافه الخيرية: `` من أجل إغاثة السجناء في العديد من Gaols ، ودعم مستشفى Mercer في شارع Stephen's ، والمستشفى الخيري في Inns Quay ، يوم الاثنين 12 أبريل ، سيتم تقديمه في Musick الصالة بشارع فيشامبل السيد. الخطابة الكبرى الجديدة لهاندل ، اتصل بالميسيا، حيث سيساعد السادة من جوقة كلتا الكاتدرائيتين ، مع بعض الحفلات الموسيقية على الأرغن ، للسيد هاندل.

تكلفة التذاكر نصف جنيه لكل منها ، حوالي 45 جنيهًا إسترلينيًا من أموال اليوم ، ولكنها أيضًا سمحت بقبول البروفة في 9 أبريل والتي استقبلها "الجمهور الأكثر مهذبًا ومهذبًا". يفترض استجابة لمبيعات التذاكر هذه ، فإن مجلة نشرت نداءً في 10 أبريل مفاده: "السيدات اللواتي يكرمن هذا الأداء بحضورهن سيكون من دواعي سرورهن الحضور بدون Hoops ، لأنه سيشجع المؤسسة الخيرية بشكل كبير ، من خلال إفساح المجال لمزيد من الشركات" ، وفي يوم العرض ، تأخرت حتى 13 أبريل ، "السادة [كانوا] يرغبون في القدوم بدون سيوفهم" ، ولسبب وجيه - "قاعة الموسيقى" المصممة لجمهور يبلغ حوالي 600 شخص ، كان بها 700 شخص بحلول منتصف النهار ، عندما كان الأداء مناسبًا بدأ.

المعلومات حول فناني الأداء لهذا الأداء الافتتاحي غامضة إلى حد ما. العدد الدقيق للمغنيين أو لاعبي الأوركسترا غير معروف. لكن الأوركسترا كان يقودها بالتأكيد ماثيو دوبورج ، الذي انتقل من لندن إلى دبلن في عام 1728 ومنذ ذلك الحين قسم وقته بين العاصمتين. لقد كان صديقًا طويل الأمد لهاندل الذي ترك له 100 جنيه إسترليني في وصيته. من الواضح أنهم استمتعوا بمزحة ساخرة أو اثنتين معًا: في إحدى المرات ، بعد أن ارتجل كادنزا طويلة بشكل استثنائي ، أعلن هاندل "مرحبًا بك في المنزل ، سيد دوبورج!".

يُفترض أن هاندل أخرج الأداء من الأرغن ، وهو جهازه المحمول الحجم الذي كان قد رتب لإحضاره إلى دبلن. من بين المغنين المنفردين ، كانت السوبرانو هي كريستينا أفوليو التي كتبت عنها هاندل أنها "ترضي غير عادية". كانت الأنثى ألتو سوزانا ماريا سيبر ، الممثلة والمغنية التي ، وفقًا لتشارلز بورني ، "قد أسرت كل مستمع للإحساس بحلاوتها الأصلية في الصوت وقوى التعبير". لقد هربت من لندن إلى دبلن هربًا من فضيحة علاقة زانية ويبدو أنها قد حصلت على تبرئة علنية عندما تم تحريك أحد القس د. هذا يكون كل خطاياك مغفورة.

جاء العازفون المنفردون الآخرون من جوقات الكاتدرائية ، وغنوا أيضًا في الجوقة. كان هذا صغيرًا نسبيًا. قد يكون هاندل قد استدعى ما يصل إلى 26 فتىًا ثلاثيًا من الكاتدرائيتين ، ولكن بالنسبة للأجزاء السفلية ، قام الباحث في هاندل دونالد بوروز بحساب عدد رجال الكاتدرائية المعروفين بشكل تخيلي ، وطرح أربعة منهم ربما تم ترسيمهم ومن ثم لم يُسمح لهم بالمشاركة في الحفلات الموسيقية العلمانية ، وتوصل إلى حوالي ثلاثة أو أربعة مطربين فقط في جزء - نوع مقياس موسيقى الحجرة الذي نعود إليه اليوم بشكل منعش.

تلقى الأداء مراجعات الهذيان. ال مجلة دبلن ذكرت: "... أفضل القضاة المسموح لهم [المسيح] لتكون أكثر قطعة موسيقية مكتملة. تريد الكلمات أن تعبر عن البهجة الرائعة التي منحتها للجمهور المنعجب. تآمرت الكلمات السامية والعظمى والعطاء ، التي تم تكييفها مع أكثر الكلمات ارتفاعًا وتأثيرًا ، لنقل وسحر القلب والأذن المفجرين. منذ 268 عامًا ، المسيح ظلت بارزة بين الخطباء المقدسة. من خلال كل الإضافات الكلاسيكية التي قدمها موتسارت ، سجله الهائل من قبل السير توماس بيتشام ، وعروض كريستال بالاس من قبل طاقم من الآلاف (انظر المسيح الجيد الآخر overeaf) ، عروض تلقائية "من الصفر" ، حتى إعادة اكتشاف مقياسها وشخصيتها الأصلية ، لم تفشل أبدًا في "نقل وسحر القلب والأذن الساحرين".


القصة وراء مسيح هاندل

الدكتور جيري نيوكومب هو خبير أرشيف رئيسي في مكتبة D.

عيد الميلاد المفضل لدى الكثيرين هو Handel’s المسيح. لقد سمعت حتى أن الأسطر الافتتاحية لجوقة Hallelujah هي أكثر المقطوعات الموسيقية شهرة في جميع أنحاء العالم.

ذات مرة كنت مع بعض الأصدقاء في لندن. رأينا لافتة تاريخية على منزل قديم ، مكتوب عليها أن جورج فريدريش هاندل كان يعيش هناك. كدت أن أصاب بالسكتة الدماغية بفرح. ولكن في مكان قريب ، على ما أذكر كان مبنى مجاورًا ، كانت هناك علامة زرقاء أخرى تقول إن جيمي هندريكس عاش في ذلك المنزل لفترة من الوقت. وحصل أصدقائي على المزيد من الإثارة من ذلك.

هناك شيء مؤثر للغاية حول ما أعتقد أنه أعظم أعمال هاندل ، المسيح. بالإضافة إلى ذلك ، أعتقد أن هذا العمل هو ذروة عظيمة للحضارة الغربية. القصة وراء المسيح هي فكرة رائعة.

في كتابه، الحياة الروحية للملحنين العظام ، يروي باتريك كافانو كيف أن هاندل بالكاد أكل خلال الـ 24 يومًا التي كتبها المسيح. في وقت من الأوقات ، كان الملحن يذرف الدموع في عينيه وصرخ إلى خادمه ، "أعتقد أنني رأيت كل السماء أمامي ، والإله العظيم نفسه." كان قد انتهى لتوه من كتابة جوقة هللويا.

مثير للدهشة، المسيح جاء في وقت من حياته عندما كان هاندل البالغ من العمر 56 عامًا يواجه الإفلاس والفشل التام. أيضًا ، يبدو أن بعض سلطات كنيسة إنجلترا ينتقدونه ولعمله.

بدا وكأنه يغتسل - مع أفضل أيامه خلفه. لكن الكتابة المسيح أثبت أنه نقطة التحول الإيجابية في حياته.

ولد هاندل في ألمانيا. أراده والده أن يدرس القانون ، لكن جورج فريدريش كان لديه استعداد للموسيقى ، وهو ما كان واضحًا في وقت مبكر. اشترت والدته له كلبًا قيثاريًا ، احتفظوا به في العلية ، سراً من والده.

عندما كان في الثانية عشرة من عمره ، كتب هاندل أول أعماله الموسيقية.

في وقت لاحق ، بعد وفاة والده ، حاول دراسة القانون ، لكن لم يكن لديه أي اهتمام. لذلك درس الموسيقى في جامعة هاله.

في عام 1712 ، انتقل هاندل إلى إنجلترا ولم يعد أبدًا إلى ألمانيا.

بينما حقق نجاحات من خلال مؤلفات مختلفة ، بما في ذلك الأوبرا والأوبرا المقدسة (الخطابات المبنية على موضوعات توراتية) ، يلاحظ كافانو أن إخفاقات هاندل هددت بإرباكه: "سرعان ما واجهت نجاحاته التجارية العرضية كارثة مالية ... قاد نفسه بلا هوادة للتعافي من واحدة فشل تلو الآخر ، وأخيراً بدأت صحته تتدهور. بحلول عام 1741 كان يسبح في الديون. بدا من المؤكد أنه سيهبط في سجن المدين ".

لكن عام 1741 كان نقطة التحول. من ناحية ، ألقى ما كان يخشى أنه حفل وداع. من ناحية أخرى ، أعطاه صديقه ، تشارلز جينينز الابن ، نصًا (نصًا) لعمل مقدس. لقد كانت في الأساس مجموعة من آيات الكتاب المقدس ، ركزت على المسيح ، من كلا العهدين القديم والجديد. علاوة على ذلك ، دفعت له مؤسسة خيرية في دبلن المال لكتابة شيء ما لأداء خيري.

المسيح كانت النتيجة ، وكانت ناجحة جدًا.

غالبًا ما يضيع دور جينينز في هذه التحفة الفنية ، حتى على معجبي المسيح. إنه الشخص الذي التقط بعناية من خلال الكتاب المقدس للملك جيمس وجمع الآيات عن المسيح التي وضعها هاندل ببراعة في الموسيقى.

القس جون مور هو وزير موسيقى أعرفه وشارك بشكل مباشر في 300 عرض المسيح---إما كقائد أو مغني أو عازف بوق. أخبرني المزيد عن جينينز ، وهو مسيحي متدين.

قال مور: "لقد ظهر عصر التنوير ، وكان هناك الكثير من الناس الذين يرفضون المسيحية. والربوبية كانت ديانة النخبة. وكان هناك رجل واحد اسمه تشارلز جينينز أراد مواجهة ذلك ، وكان أيضًا من أشد المعجبين بهاندل. ولذلك قدم النص ، ونتيجة لذلك ، كانت هذه التحفة الموسيقية الرائعة ذات التركيز المسيحي عملاً رئيسياً على مر القرون منذ كتابتها ".

نص المسيح يتكون من 73 آية من نسخة الملك جيمس للكتاب المقدس - 42 من العهد القديم ، 31 من الجديد - تشير جميعها إلى يسوع الناصري باعتباره المسيح ،… الممسوح…. المسيا.

المسيح تم تقديمه لأول مرة في دبلن عام 1742. وكان حفلًا موسيقيًا مفيدًا للأعمال الخيرية. وبحسب أحد المصادر ، تم تحرير عائدات 142 رجلاً من سجن المدينين.

بعد عام ، كان الملك جورج الثاني حاضرًا في أول أداء لـ المسيح في لندن. يقال أن الملك نام ، وعند افتتاح جوقة هللويا ، قام على قدميه ، معتقدًا أنها إشارة له. مهما كان السبب ، فقد وقف ، وهذه هي العادة منذ ذلك الحين - للوقوف أثناء جوقة هللويا.

لكن تحفة هاندل ، التي أصبحت الآن تقليدًا لعيد الميلاد وعيد الفصح ، كُتبت لغرض أكبر لمستمعيه: "سأكون آسفًا إذا استمتعت بهم فقط. أتمنى أن أجعلهم أفضل ".


العرض الأول والعروض المبكرة

دبلن ، 1742

جاء قرار Handel & # 8217 بإقامة موسم من الحفلات الموسيقية في دبلن في شتاء 1741-1742 بدعوة من دوق ديفونشاير ، الذي كان يشغل منصب اللورد ملازمًا لأيرلندا. كان صديق عازف الكمان لـ Handel & # 8217s ، ماثيو دوبورج ، في دبلن بصفته ملازمًا لورد ومدير فرقة # 8217s ، حيث كان يعتني بمتطلبات الأوركسترا للجولة. ما إذا كان هاندل ينوي في الأصل أداء المسيح في دبلن غير مؤكد أنه لم يخبر جينينز بأي خطة من هذا القبيل ، لأن الأخير كتب إلى Holdsworth في 2 ديسمبر 1741: & # 8220 & # 8230 لقد كان بعض الإهانة بالنسبة لي لسماع ذلك بدلاً من أداء المسيح هنا ذهب إلى أيرلندا معه. & # 8221 بعد وصوله إلى دبلن في 18 نوفمبر 1741 ، رتب هاندل سلسلة اشتراك من ست حفلات موسيقية ، ستقام بين ديسمبر 1741 وفبراير 1742 في قاعة الموسيقى الكبرى ، شارع فيشامبل. كانت هذه الحفلات الموسيقية شائعة جدًا لدرجة أنه تم ترتيب سلسلة ثانية بسرعة ، ولم يظهر المسيح في أي من السلسلتين.

في أوائل شهر مارس ، بدأ هاندل مناقشات مع اللجان المناسبة لحفل موسيقي خيري ، سيُقام في أبريل ، حيث كان ينوي تقديم المسيح. سعى وحصل على إذن من كاتدرائية القديس باتريك وكاتدرائيات كنيسة المسيح لاستخدام جوقاتهم في هذه المناسبة. وبلغت هذه القوات 16 رجلاً و 16 فتى عازف ، وخصص عدد من الرجال أدوارًا منفردة. كانت العازفات المنفردة كريستينا ماريا أفوليو ، التي غنت الأدوار الرئيسية في السوبرانو في سلسلتي الاشتراك ، وسوزانا سيبر ، وهي ممثلة مسرحية معارضة والتي غنت في المسلسل الثاني. لاستيعاب النطاق الصوتي لـ Cibber & # 8217s ، تم نقل & # 8220 ثم عيون المكفوف & # 8221 والأغنية & # 8220 هو إطعام قطيعه & # 8221 إلى F الكبرى. تم الإعلان عن الأداء ، أيضًا في قاعة Fishamble Street ، في الأصل في 12 أبريل ، ولكن تم تأجيله لمدة يوم & # 8220 بناءً على طلب الأشخاص المتميزين & # 8221. تتألف الأوركسترا في دبلن من أوتار ، وبوقين ، وتيمباني ، وعدد العازفين غير معروف. كان هاندل قد تم شحن أعضائه الخاص إلى أيرلندا من أجل العروض التي ربما كان يستخدمها على الأرجح قيثاريًا.

المؤسسات الخيرية الثلاث التي كان من المقرر أن تستفيد منها هي السجناء & # 8217 تخفيف عبء الديون ، ومستشفى ميرسر & # 8217 ، والمستوصف الخيري. في تقريرها عن البروفة العامة ، وصفت رسالة دبلن الإخبارية الخطابة بأنها & # 8220 & # 8230 تفوق بكثير أي شيء من هذا القبيل تم إجراؤه في هذه المملكة أو أي مملكة أخرى & # 8221. حضر سبعمائة شخص العرض الأول في 13 أبريل. حتى يتم قبول أكبر عدد ممكن من الجمهور في الحفلة الموسيقية ، طُلب من السادة نزع سيوفهم ، وطُلب من السيدات عدم ارتداء أطواق في فساتينهن. حصل الأداء على إشادة بالإجماع من الصحافة المجمعة: & # 8220 تريد الكلمات التعبير عن البهجة الرائعة التي منحها للجمهور المعجب والمنحني & # 8221. تم التغلب على رجل دين من دبلن ، القس ديلاني ، من خلال تقديم سوزانا سيبر & # 8220 & # 8220 لقد كان محتقرًا & # 8221 حيث قيل إنه قفز على قدميه وصرخ: & # 8220 امرأة ، لأن هذا غفر لك كل خطاياك! & # 8221. وبلغت قيمة عمليات الاستيلاء حوالي 400 جنيه إسترليني ، حيث قدمت حوالي 127 جنيهًا إسترلينيًا لكل من المؤسسات الخيرية الثلاث المرشحة وتأمين إطلاق سراح 142 سجينًا مثقلًا بالديون.

بقي هاندل في دبلن لمدة أربعة أشهر بعد العرض الأول. قام بتنظيم عرض ثانٍ للمسيح في 3 يونيو ، والذي تم الإعلان عنه كـ & # 8220 آخر أداء للسيد هاندل & # 8217 أثناء إقامته في هذه المملكة & # 8221. في هذا المسيح الثاني ، الذي كان لصالح Handel & # 8217s المالية الخاصة ، أعادت Cibber تمثيل دورها من الأداء الأول ، على الرغم من أن Avoglio ربما تم استبدالها بالسيدة Maclaine [46] لم يتم تسجيل تفاصيل المؤدين الآخرين.

لندن ، ١٧٤٣-١٧٥٩

لم يتكرر الاستقبال الحار الذي حظي به المسيح في دبلن في لندن عندما قدم هاندل العمل في مسرح كوفنت غاردن في 23 مارس 1743. كان أفوجليو وسيبر مرة أخرى العازفين المنفردين الرئيسيين وانضم إليهم التينور جون بيرد ، وهو من قدامى المحاربين في Handel & # أوبرا 8217s ، باس توماس راينهولد واثنين من السوبرانو الآخرين ، كيتي كلايف وملكة جمال إدواردز. طغت الآراء التي تم التعبير عنها في الصحافة على العرض الأول بأن موضوع العمل & # 8217 كان أعلى من أن يتم تأديته في المسرح ، لا سيما من قبل المطربين والممثلات العلمانيات مثل Cibber و Clive. في محاولة لإبعاد مثل هذه الحساسيات ، تجنب هاندل في لندن اسم المسيح وقدم العمل كـ & # 8220 New Sacred Oratorio & # 8221. كما كانت عادته ، أعاد هاندل ترتيب الموسيقى لتناسب مطربيه. لقد كتب إعدادًا جديدًا لـ & # 8220And lo ، ملاك الرب & # 8221 لكلايف ، ولم يستخدم أبدًا لاحقًا. أضاف أغنية تينور للحية: & # 8220 خرج صوتهم & # 8221 ، والتي ظهرت في النص الأصلي لـ Jennens & # 8217s ولكنها لم تكن موجودة في عروض دبلن.

تنبع عادة الوقوف في جوقة & # 8220Hallelujah & # 8221 من الاعتقاد بأن الملك جورج الثاني فعل ذلك في العرض الأول في لندن ، وهو ما كان سيضطر الجميع للوقوف. لا يوجد دليل مقنع على أن الملك كان حاضراً ، أو أنه حضر أي أداء لاحق للمسيح ، تظهر الإشارة الأولى لممارسة الوقوف في رسالة مؤرخة 1756.

أدى الاستقبال اللطيف في البداية للمسيح في لندن & # 8217s ، إلى قيام هاندل بتقليل عروض الموسم & # 8217 التي خططت لستة عروض إلى ثلاثة ، وعدم تقديم العمل على الإطلاق في عام 1744 - مما أدى إلى انزعاج كبير من جينينز ، الذي توترت علاقاته مع الملحن مؤقتًا. بناءً على طلب Jennens & # 8217s ، أجرى هاندل العديد من التغييرات في الموسيقى لإحياء عام 1745: & # 8220 خرج صوتهم وأصبح # 8221 مقطوعة كورالية ، وأعيد تكوين أغنية السوبرانو & # 8220Rejoice بشكل كبير & # 8221 في شكل مختصر ، وتبديلات لـ Cibber & # 8217s تمت استعادة صوتها إلى مجموعة سوبرانو الأصلية. كتب Jennens إلى Holdsworth في 30 أغسطس 1745: & # 8220 [Handel] صنع ترفيهًا رائعًا ، على الرغم من أنه ليس قريبًا من الجودة التي كان يجب أن يفعلها. لقد واجهت صعوبة كبيرة في جعله يصحح بعض الأخطاء الجسيمة في التكوين & # 8230 & # 8221 قام هاندل بإخراج عرضين في كوفنت جاردن في عام 1745 ، في 9 و 11 أبريل ، ثم وضع العمل جانبًا لمدة أربع سنوات.

شهد إحياء عام 1749 في كوفنت غاردن ، تحت العنوان المناسب للمسيح ، ظهور عازفتين منفردتين ارتبطتا ارتباطًا وثيقًا بموسيقى هاندل # 8217: جوليا فراسي وكاترينا جالي. في العام التالي انضم إليهم الذكر ألتو جايتانو جواداني ، الذي ألف له هاندل نسخًا جديدة من & # 8220 لكن من قد يلتزم & # 8221 و & # 8220 ، صعد الفن على ارتفاع & # 8221. شهد عام 1750 أيضًا إقامة العروض الخيرية السنوية للمسيح في لندن & # 8217s مستشفى اللقيط ، والتي استمرت حتى وفاة Handel & # 8217s وما بعدها. يعد أداء 1754 في المستشفى هو الأول الذي نجت فيه التفاصيل الكاملة للقوى الأوركسترالية والصوتية. ضمت الأوركسترا خمسة عشر كمانًا ، وخمسة كمان ، وثلاثة تشيلو ، واثنان مزدوجان ، وأربعة باسون ، وأربعة أبواق ، وبوقان ، وقرونان ، وطبول. في جوقة من تسعة عشر ستة ثلاثة أضعاف من تشابل رويال والباقي ، جميع الرجال ، كانوا altos ، tenors وباس. قاد فراسي وجالي وبيرد العازفين المنفردين الخمسة ، الذين طُلب منهم مساعدة الجوقة. من أجل هذا الأداء ، تمت استعادة نغمات Guadagni المنقولة إلى صوت السوبرانو. بحلول عام 1754 ، أصيب هاندل بشدة بظهور العمى ، وفي عام 1755 سلم اتجاه أداء مستشفى المسيح إلى تلميذه ، جي سي سميث. يبدو أنه استأنف مهامه في 1757 وربما استمر بعد ذلك. كان الأداء النهائي للعمل الذي حضره هاندل في كوفنت غاردن في 6 أبريل 1759 ، قبل ثمانية أيام من وفاته.


5 أشياء قد لا تعرفها عن هاندل والمسيح

في عالم الأوركسترا ، جورج فريدريك هاندل المسيح كل جزء من تقاليد عيد الميلاد السنوية مثل شراب البيض ومركز التسوق المرهق في بابا نويل.

في موسم 2014-2015 وحده ، ستؤدي 13 فرقة من أصل أكبر 22 فرقة أوركسترا أمريكية 38 مرة.

ال المسيح تم عرض Oratorio لأول مرة في عام 1742 عندما كان هاندل الألماني المولد هو الملحن البارز في موطنه المعتمد في المملكة المتحدة. جذب اسم هاندل هذا الحشد الذي نصح أعضاء الجمهور بترك تنانيرهم الحلقية والسيوف في المنزل خوفًا من الاكتظاظ في المسيح العرض الأول لفيلم دبلن.

ولكن بقدر ما أصبح عمل هاندل تقليدًا ، فقد لا يعرف العديد من الجماهير الحديثة كيف أصبحت وكيف أصبحت تهيمن على تقويم أوركسترا Yule.

جورج فريدريك هاندل

1. اعتقد الكثير من الناس أنه تجديف

بالنظر إلى موضوع الخطابة المقدس وملاحظة هاندل على مخطوطته الأصلية التي تقول "لله وحده المجد" ، من الصعب أن نتخيل أن أي جمهور كان يمكن أن يفسر الموسيقى على أنها أقل من كونها متدينة.

ومع ذلك ، كانت الأوبرا والملحنون الكلاسيكيون في كثير من الأحيان موضوع غضب أخلاقي في القرن الثامن عشر. أثناء أداء أوبرا هاندل في عام 1727 ، جاء اثنان من السوبرانو الرائدين على خشبة المسرح بينما كان الجمهور يشجعهم. دفعت الحادثة الكاتب الساخر جون أربوثنوت إلى كتابة كتيب عن عبثية عالم الأوبرا في لندن يتضمن عبارة "عار على سيدتين مربيتين أن ينادوا [بعضهما البعض] ب ---- و wh --- والقتال ".

أوبرا هاندل استير تسبب أيضًا في غضب أسقف لندن عندما قدمه مغنيون الكاتدرائية في عام 1732. عندما انتقل هاندل من الأوبرا إلى الخطابة التي تتناول موضوعًا دينيًا ، اعترض العديد من النقاد على فكرة الخلط بين العالمين المقدس والعلماني حيث قد يستضيف المسرح نفسه موضوع ديني في يوم واحد وكوميديا ​​موحية في اليوم التالي.

كان هاندل يأمل في الإعلان عن القطعة على أنها "خطبة مقدسة" بدلاً من "المسيح" من شأنه أن يساعد في نزع فتيل بعض الجدل ، وكان قراره بالعرض الأول للعمل في دبلن بدلاً من لندن جزئيًا لمحاولة العمل بعيدًا عن الأساقفة الأنجليكانيين. ولكن حتى في أيرلندا ، جوناثان سويفت رحلات جاليفر هددت الشهرة بمنع المطربين من كاتدرائية القديس باتريك علنًا من المشاركة.

2. انها ليست قطعة عيد الميلاد

استخدم كاتب النصوص تشارلز جينينز ، الذي كان صديقًا مقربًا ومتعاونًا مع هاندل ، القصص التوراتية ليسوع من أجل المسيح نص. وصف جينينز عمله بأنه "تأمل لربنا باعتباره المسيح في الفكر والمعتقد المسيحيين."

لكن الثلث الأول فقط من العمل كان عن ولادة يسوع. يغطي الفصل الثاني موت يسوع والثالث يركز على قيامته. على هذا النحو ، تم تصميم القطعة في الأصل كعمل لعيد الفصح وتم عرضها لأول مرة في الربيع خلال موسم الصوم الكبير.

بحلول القرن التاسع عشر ، المسيح أصبح عنصرًا أساسيًا منتظمًا في شهر ديسمبر ولا سيما في الولايات المتحدة. قال لورانس كامينغز ، قائد أوركسترا لندن هاندل مجلة سميثسونيان أن تقليد أداء عيد الميلاد قد يكون ناتجًا جزئيًا عن الضرورة.

قال "هناك الكثير من موسيقى عيد الفصح الرائعة - شغف باخ سانت ماثيو على وجه الخصوص - وقليل من الموسيقى المقدسة الرائعة المكتوبة لعيد الميلاد".

3. كانت مكتوبة بسرعة لا تصدق

كتب هاندل النسخة الأصلية من المسيح في ثلاثة إلى أربعة أسابيع. تقدر معظم الحسابات التاريخية أن الملحن قضى 24 يومًا فقط في كتابة الخطابة.

ما يجعل هذا الأمر أكثر إثارة للدهشة هو المقياس الهائل للنتيجة المكونة من 259 صفحة. ريتشارد لوكيت ، مؤلف كتاب مسيح هاندل: احتفال، يكتب أن هناك بعض الأخطاء غير المصححة أو الملاحظات الممسوحة ولكن القليل من الأخطاء بشكل ملحوظ نظرًا لسرعة كتابة هاندل.

يقدر المعلق الموسيقي في NPR مايلز هوفمان أن هناك ما يقرب من ربع مليون ملاحظة في المسيح. في أكثر من ثلاثة أسابيع بقليل من 10 ساعات في اليوم ، قال هوفمان إن هذا يعني أن هاندل كان عليه أن يحافظ على وتيرة مستمرة في كتابة 15 ملاحظة في الدقيقة.

4. لا توجد نسخة نهائية

أثار ليونارد برنشتاين دهشة ذات مرة بإعادة ترتيب أقسام من المسيح لأداء كارنيجي هول. لن يكون لدى العديد من قادة الفرق الموسيقية الثقة في التلاعب بالنوايا الأصلية لمؤلف موسيقي مثل هاندل ، ولكن في الواقع يصعب تخمين نواياه الأصلية.

أعاد هاندل كتابة أجزاء من الخطابة لتلبية قدرات العازفين المنفردين والأدوات المتاحة بشكل أفضل مع كل من العروض الثلاثة عشر الأصلية. تاريخيا ، المسيح استمرت في التغيير مع الفرق التي تؤديها. أعاد تنظيم موتسارت المسيح في عام 1789 وأعطاه صوتًا أكثر حداثة وفقًا لمعايير الأوركسترا الكلاسيكية. كتب بتواضع أكثر من أي تعديلات قام بها لا ينبغي أن ينظر إليها على أنها محاولة للتحسين.

5. الملك جورج الثاني وقف أثناء جوقة "هللويا" ... أو ربما لا

كثيرا ما تتكرر أسطورة عن المسيح يروي قصة الملك جورج الثاني الذي تأثر بشدة بجوقة "هللويا" خلال العرض الأول لفيلم لندن المسيح أنه قام على قدميه ثم تبعه جميع الحاضرين حتى لا يجلس عند وقوف الملك.

وهكذا فإننا نعتقد أن التقليد الذي نوقش بانتظام للوقوف أثناء جوقة "هللويا" قد ظهر - كما أدى إلى ولادة عدد لا يحصى من المعارك العدوانية السلبية بين الحاضرين والواقفين.

ومع ذلك ، وفقًا لخبراء مختلفين ، لا صحة لهذه القصة. في الواقع ، لا يوجد دليل على أن الملك جورج الثاني كان حاضراً ، ومن غير المرجح أن كتّاب الجرائد الذين كانوا من الجمهور قد أغفلوا ذكر الوجود الملكي. كانت الإشارة الأولى إلى هذه القصة هي رسالة كتبت بعد 37 عامًا من وقوعها.

فقط حيث يتركنا ذلك في المواجهة السنوية للوقوف مقابل الجلوس على الرغم من أنه لا يزال مطروحًا للنقاش.


& # 8216Messiah & # 8217: القصة وراء هاندل وتحفة # 8217s

استكشف Handel’s & # 8216Messiah & # 8217 & # 8211 الخطابة التي تتتبع قصة يسوع المسيح وهي واحدة من أعظم أعمال الكورال في كل العصور.

هاندل تتكون المسيح، خطاب باللغة الإنجليزية يتتبع قصة يسوع المسيح ، عام 1741. المسيح تم عرضه لأول مرة في دبلن في 13 أبريل 1742 واستقبل العرض الأول في لندن بعد عام تقريبًا. بعد استقبال عام متواضع في البداية ، اكتسب الخطاب شعبية وأصبح في النهاية أحد أشهر المقطوعات الكورالية وأكثرها أداءً في الموسيقى الغربية. تعد الكورس & # 8216Hallelujah & # 8217 واحدة من أشهر المقطوعات الموسيقية الكورالية الباروكية والأقسام الأكثر شهرة في العمل. على الرغم من أنه كُتب في الأصل لعيد الفصح ، إلا أن هاندل يمكن تمييزه بشكل بارز المسيح أصبح أيضًا الدعامة الأساسية لموسم الأعياد. احتفل بعيد الفصح من خلال تجربة قصة المسيح من خلال واحدة من أعظم الأعمال الكورالية في كل العصور - أعمال هاندل المسيح.

استمع إلى التسجيل الذي نوصي به لـ Handel’s المسيح، سجلها تريفور بينوك مع الحفلة الإنجليزية والجوقة الآن.


المسيح وجورج فريدريك هاندل

في منزل صغير بلندن في شارع بروك ، يتنهد نادل باستقالة بينما يرتب صينية مليئة بالطعام الذي يتوقع تمامًا أنه لن يؤكل.

لأكثر من أسبوع ، استمر بأمانة في انتظار صاحب العمل ، المؤلف الموسيقي غريب الأطوار ، الذي يقضي ساعة بعد ساعة منعزلاً في غرفته الخاصة. في الصباح والظهيرة والمساء ، يسلم الرجل وجبات جذابة إلى الملحن ، ويعود لاحقًا ليجد الأطباق والأطباق التي لم يمسها في الغالب.

مرة أخرى ، كان يثبّت نفسه ليخوض نفس الروتين ، ويتمتم بحذر حول مدى غرابة الموسيقيين المزاجيين. وبينما كان يتأرجح ويفتح باب غرفة الملحن ، يتوقف النادل في مساره.

الملحن المذهول ، الدموع تنهمر على وجهه ، التفت إليه وصرخ ، "أعتقد أنني رأيت كل السماء قبلي ، والإله العظيم نفسه. & quot ؛ انتهى جورج فريدريك هاندل للتو من كتابة حركة ستحل مكانها في التاريخ باسم & quot الجوقة الموازية & quot

إذا كان والد هاندل قد حصل على ما يريد ، لما تمت كتابة & quotHallelujah Chorus & quot.كان والده حلاقًا & quotsurgeon & quot ؛ رجل عملي لا معنى له مصممًا على إرسال ابنه إلى كلية الحقوق. على الرغم من أن هاندل أظهر موهبة موسيقية غير عادية عندما كان طفلاً ، إلا أن والده رفض لعدة سنوات السماح له بأخذ الدروس.

ولد جورج فريدريك عام 1685 ، وهو معاصر لباخ ، وهو مواطن ألماني ، ونشأ أيضًا كزميل لوثري ، ومع ذلك لم يلتقيا أبدًا. على الرغم من أن العديد من الكتب عن حياة الملحنين العظماء تبدأ مع باخ ، إلا أن هاندل وُلد قبل عدة أسابيع ، في 23 فبراير 1685.

عندما كان الولد يبلغ من العمر ثماني أو تسع سنوات ، سمعه الدوق وهو يعزف على آلة الأرغن بعد خدمة العبادة. طُلب من والد هاندل بإجراءات موجزة توفير تدريب موسيقي رسمي للصبي. بحلول الوقت الذي بلغ فيه هاندل 12 عامًا ، كان قد كتب أول مقطوعة موسيقية له وكان بارعًا جدًا في الأورغن لدرجة أنه استبدل ، في بعض الأحيان ، بمعلمه.

قد يصبح محاميا
استمر يونغ هاندل في إتقان العزف على الكلافيكورد ، المزمار ، والكمان ، وكذلك التكوين على مر السنين. في عام 1702 التحق بجامعة هاله لدراسة القانون احتراما لرغبة والده الراحل. لكنه سرعان ما تخلى عن دراسته القانونية وكرس نفسه بالكامل للموسيقى.

أصبح عازف كمان وملحن في مسرح أوبرا هامبورغ ، ثم عمل في إيطاليا من عام 1706 إلى عام 1710 تحت رعاية محاكمهم المحببة للموسيقى. في عام 1712 ، بعد إقامة قصيرة في بلاط هانوفر ، انتقل إلى إنجلترا ، حيث عاش بقية حياته.

كان هاندل من النوع الذي يبرز وسط حشد من الناس. كان يرتدي في كثير من الأحيان شعر مستعار أبيض ضخم مع تجعيد الشعر المتدرج إلى كتفيه. عندما تحدث ، كانت لغته الإنجليزية مليئة بالمختطفات الملونة من الألمانية والفرنسية والإيطالية.

على الرغم من أن هاندل كتب أعظم موسيقاه في إنجلترا ، فقد عانى من انتكاسات شخصية هناك أيضًا. إن الوقوع في صالح تغيير الملوك ، والتنافس مع الملحنين الإنجليز المعروفين ، والتعامل مع الجماهير المتقلبة التي يصعب إرضاءها ، جعله على وشك الإفلاس أكثر من مرة.

ومع ذلك ، احتفظ هاندل بحس الدعابة من خلال أي معاناة تقريبًا. ذات مرة ، عندما كان خطابه على وشك البدء ، اجتمع العديد من أصدقائه لتعزيته بشأن الجمهور المتناثر للغاية الذي انجذب إلى العرض. & quotNever، & quot مازح هاندل لأصدقائه. ستبدو الموسيقى أفضل & quot ؛ نظرًا لتحسين الصوتيات في قاعة حفلات فارغة جدًا!

احتفظ بالكتاب المقدس في الكنيسة!
كانت جماهير مؤلفات هاندل غير متوقعة ، وحتى كنيسة إنجلترا هاجمته بسبب ما اعتبروه ممارسته سيئة السمعة لكتابة الأعمال الدرامية التوراتية مثل استير و إسرائيل في مصر يتم أداؤها في المسارح العلمانية. سرعان ما واجهت نجاحاته التجارية العرضية كارثة مالية ، حيث تنافست شركات الأوبرا المنافسة على حاملي التذاكر في لندن. قاد نفسه بلا هوادة للتعافي من فشل تلو الآخر ، وأخيراً بدأت صحته تتدهور. بحلول عام 1741 كان يسبح في الديون. بدا من المؤكد أنه سيهبط في سجن المدين.

حان الوقت لحزمه؟
في 8 أبريل من ذلك العام ، ألقى ما اعتبره حفل وداع. شعر بالإحباط الشديد ، فشعر بأنه مجبر على التقاعد من الأنشطة العامة في سن 56. ثم التقى حدثان غير متوقعين لتغيير حياته. أعطى صديق ثري ، تشارلز جينينغز ، هاندل نصًا نصيًا يستند إلى حياة المسيح ، مأخوذ بالكامل من الكتاب المقدس. كما حصل على عمولة من إحدى المؤسسات الخيرية في دبلن لتأليف عمل لأداء منفعة.

إلهام لا يصدق
بدأ هاندل في التأليف يوم 22 أغسطس في منزله الصغير الواقع في شارع بروك في لندن. لقد انغمس في العمل لدرجة أنه نادراً ما يغادر غرفته ، ولا يكاد يتوقف عن تناول الطعام. في غضون ستة أيام اكتمل الجزء الأول. في تسعة أيام أخرى ، أنهى الجزء الثاني ، وفي ستة أخرى ، الجزء الثالث. تم الانتهاء من التنسيق في يومين آخرين. إجمالاً ، تم ملء 260 صفحة من المخطوطة في فترة زمنية قصيرة بشكل ملحوظ وهي 24 يومًا.

لخص السير نيومان فلاور ، أحد كتّاب السيرة الذاتية لهاندل ، إجماع التاريخ: & quot للعمل المفوض كان ، ببساطة ، المسيح.

لم يغادر هاندل منزله طوال تلك الأسابيع الثلاثة. ووجده صديق زاره أثناء تأليفه يبكي بعاطفة شديدة. في وقت لاحق ، بينما كان هاندل يتلمس كلمات لوصف ما مر به ، اقتبس من القديس بولس قائلاً: "سواء كنت في جسدي أو خارج جسدي عندما كتبته لا أعرف."

على قدميك ، أيها الناس!
عرض المسيح لأول مرة في 13 أبريل 1742 ، كمنفعة خيرية ، وجمع 400 جنيهًا وتحرير 142 رجلاً من سجن المدين. بعد عام ، قام هاندل بتنظيمه في لندن. استمر الجدل الناشئ عن كنيسة إنجلترا في إصابته بهاندل ، ومع ذلك حضر ملك إنجلترا العرض. كما رنّت أولى النغمات المنتصرة & quotHALALUJA جوقة & quot ، صعد الملك. بعد البروتوكول الملكي ، وقف الجمهور بأكمله أيضًا ، مبتدئين تقليدًا استمر لأكثر من قرنين من الزمان.

بعد ذلك بوقت قصير ، بدأت ثروات هاندل في الزيادة بشكل كبير ، وظلت شعبيته التي اكتسبها بشق الأنفس ثابتة حتى وفاته. بحلول نهاية حياته الطويلة ، تم ترسيخ المسيح بقوة في الذخيرة القياسية. سيكون تأثيره على الملحنين الآخرين غير عادي. عندما سمع هايدن لاحقًا & quot؛ جوقة HALALUJA & quot؛ ، بكى مثل طفل وصرخ ، & quot؛ إنه سيدنا جميعًا! & quot

أجرى هاندل شخصيًا أكثر من ثلاثين عرضًا لـ المسيح. كانت العديد من هذه الحفلات الموسيقية مفيدة لمستشفى اللقيط ، والتي كان هاندل من المستفيدين الرئيسيين منها. آلاف الجنيهات لأداء هاندل المسيح أثيرت للجمعيات الخيرية أدى كاتب سيرة إلى ملاحظة ذلك ، & quot ميسيا أطعم الجياع ولبس العريان وربى اليتيم. أكثر من أي إنتاج موسيقي آخر في هذا البلد أو أي بلد آخر. "

قوة الموسيقى
كان لهذا العمل تأثير روحي خارق على حياة مستمعيه. صرح أحد الكتاب بذلك المسيح ربما فعلت الموسيقى والرسالة أكثر لإقناع الآلاف من البشر بأن هناك إلهًا عنا أكثر من جميع الأعمال اللاهوتية المكتوبة على الإطلاق.

قد يكون تقييم الملحن نفسه ، أكثر من أي تقييم آخر ، أفضل تعبير عن تطلعاته الشخصية لعمله المحبوب. بعد أول أداء في لندن لـ المسيح، هنأ اللورد كنول هاندل على الترفيه الممتاز. أجاب هاندل: "يا ربي ، يجب أن أكون آسفًا إذا استمتعت بهم فقط. أتمنى أن أجعلها أفضل. & quot

لقد حيرت المعتقدات الدينية للمؤلف الذي ابتكر أشهر تحفة دينية في العالم العديد من علماء الموسيقى. في عصر كان الموسيقيون المسيحيون يعملون فيه عادةً في الكنائس المحلية ، لم يكن مؤلف الأوبرا العلماني وموسيقى الحجرة والأوركسترا هذا متوافقًا مع النمط المعتاد. ومع ذلك ، كان من أتباع المسيح الورعين ومعروفًا على نطاق واسع باهتمامه بالآخرين. كانت أخلاق هاندل فوق الشبهات. في الكنيسة كان ينظر إليه كثيرًا وهو جالس على ركبتيه ، معبرًا بمظهره وإيماءاته عن أقصى درجات التفاني.

سجل صديقه السير جون هوكينز أن هاندل وطوال حياته أظهر إحساسًا عميقًا بالدين. في المحادثة ، كان كثيرًا ما يعلن عن المتعة التي شعر بها في إعداد الكتاب المقدس للموسيقى ، وكيف ساهم التأمل في العديد من المقاطع السامية في المزامير في بنيانه. في وفاة والدة هاندل: "لقد سُرَّت القدير ، الذي أسلم نفسي له باستسلام مسيحي".

وهو بالتأكيد بحاجة إلى مثل هذه النعمة المسيحية لتحمل ضربات منافسيه. ولكن كانت هناك أيضًا هجمة من الهجمات من داخل معسكره. حتى بعد المسيح أصبح مشهورًا ، كشخصية دينية عظيمة مثل جون نيوتن ، مؤلف الترنيمة & quotAmazing Grace ، & quot ؛ كان يكرز في كثير من الأحيان ضد & quotecular & quot ؛ أداء هذا الخطاب التوراتي.

معروف عالميًا بكرمه واهتمامه بمن عانوا ، تبرع هاندل مجانًا للجمعيات الخيرية حتى في الأوقات التي واجه فيها الخراب المالي الشخصي. لقد كان متفائلاً لا هوادة فيه ، وقد دعمه إيمانه بالله خلال كل الصعوبات. أثار اللوثري الصادق ، ولم يكن لديه أي عداوات طائفية وابتعد عن الخلافات الطائفية. ذات مرة ، دافع هاندل عن نفسه أمام رئيس الأساقفة المشاكس ، فأجاب ببساطة قائلاً: "لقد قرأت كتابي المقدس جيدًا وسأختار لنفسي".

قبل أيام قليلة من وفاة هاندل ، أعرب عن رغبته في الموت يوم الجمعة العظيمة ، واقتبس من أمله في لقاء إلهه الطيب ، ربه ومخلصه ، في يوم قيامته. & quot ؛ عاش حتى صباح يوم السبت العظيم ، أبريل 14 ، 1759. جاءت وفاته بعد ثمانية أيام فقط من أدائه النهائي ، حيث أدار تحفته ، المسيح.

كتب صديقه المقرب جيمس سميث ، "لقد مات كما عاش - مسيحيًا صالحًا ، لديه إحساس حقيقي بواجبه تجاه الله والإنسان ، وفي محبة تامة مع كل العالم. & quot ؛ دفن هاندل في وستمنستر أبي ، مع أكثر من 3000 شخص حضروا جنازته. يظهر تمثال نصب هناك وهو يحمل مخطوطة منفردة تفتح الجزء الثالث من المسيح، أعلم أن مخلصي يعيش. & quot

هذه الطبعة من لمحات هو مختصر ومُقتبس من فصل عن Handel in الحياة الروحية للملحنين العظماء بقلم باتريك كافانو ، نشرته دار سبارو برس في ناشفيل عام 1992.


مسيا اليد

أنت لم تسمع من قبل المسيح مثله!

اجمع بين قائد الكورال الرئيسي في عصرنا ، فرقة كامبريدج سينغرز النخبة ، وأوركسترا أوركسترا الفيلهارمونية الملكية ، والنتيجة الباروكية الخالدة لهاندل ، وستحصل على احتفال موسيقي نهائي بعيد الميلاد أو عيد الفصح!

تأتي كل كلمة في هذه المجموعة المكونة من قرصين مضغوطين من الكتاب المقدس وتمجد اسم يسوع! ستساعدك الكلمات النبوية لإشعياء وحجي وزكريا وملاخي على توقع مجيء المسيا. وبعد ذلك ، على حد قول متى ولوقا ، تظهر الملائكة فجأة للرعاة وهم يغنون تلك الجوقة المألوفة ، المجد لله في الأعالي! سلام على الأرض ، وحسن النية تجاه الرجال.


شاهد الفيديو: بسام جرار حقيقة صلب المسيح عيسى ابن مريم عليه السلام


تعليقات:

  1. Carmel

    عذرا ، أن أقاطعك ، لكني أقترح أن أذهب إلى آخر.

  2. Iver

    أهنئ ، التفكير الجيد جدا

  3. Zuberi

    نعم ، وقت الاستجابة مهم

  4. Agneya

    يمكنك دائمًا إيجاد حلول وسط والتوصل إلى حل مشترك. إذا كنت لا تحب شيئًا ما ، فجرب شيئًا آخر.

  5. Itai

    فيك تفكيرك التجريدي



اكتب رسالة