لماذا لا توجد كلاب مصورة في لوحات الكهوف من العصر الحجري القديم؟

لماذا لا توجد كلاب مصورة في لوحات الكهوف من العصر الحجري القديم؟

تم وصفه من قبل أن ظهور حيوانات الرنة منخفض بشكل غريب ، بينما كان هذا هو المصدر الرئيسي للغذاء. لكن أليس من الغريب بالنسبة للكلاب؟ تشير الأبحاث الجينية الحديثة إلى أن الكلاب قد تم تدجينها في وقت أبكر بكثير من أي حيوان آخر ، وهو أمر منطقي بالنسبة للصيادين. قد يصبح التمييز بين الكلب والذئب ضبابيًا بمرور الوقت - وعلى سبيل المثال يصور كهف شوفيت مجموعة واسعة من الحيوانات المفترسة البرية ، حتى البوم والضباع ، ولا يوجد ذئب مصور أيضًا.

هل كانت الكلاب / الذئاب "عادية" للغاية بحيث لا يمكن تصويرها هنا ، أكثر من الرنة؟


هناك الكثير من الكلاب في لوحات الكهوف من العصر الحجري القديم. على سبيل المثال:

يمكن استخدام الكلاب للصيد في الغابات ، مثل الغزلان ، ولكن لصيد القطعان الكبيرة في المناطق المفتوحة مثل البيسون ، فهي ليست مفيدة وهي مصدر إزعاج أكثر من كونها مساعدة. (لاحظ أن المحجر في الصورة أعلاه هو غزال وليس حادثًا). مقال صحفي حديث حول هذا الموضوع:

دليل جديد للكلاب المحلية الصغيرة في العصر الحجري القديم الأعلى في جنوب غرب أوروبا


من وجهة نظر تصنيفية فنية ، من المستحيل تصوير كلاب منزلية في لوحة كهف من العصر الحجري القديم ، وذلك ببساطة لأن تدجين النباتات والحيوانات هو أحد سمات العصر الحجري الحديث.

لذلك ، بحكم التعريف ، فإن أي فن يصور كلابًا هو إما من العصر الحجري الحديث ، أو يُظهر قريبًا بريًا مثل الذئب.

يعد هذا الآن متحذلقًا بعض الشيء ، حيث يبدو أن تدجين الكلاب قد بدأ في الأجزاء الشمالية من آسيا قبل التواريخ التي نربطها بالعصر الحجري الحديث. ومع ذلك ، فإن التواريخ قريبة بما يكفي بحيث تظل قاعدة مفيدة مفيدة (بالنظر إلى أن العصر الحجري القديم استمر لما يزيد عن 2.6 مليون سنة ، ونحن نتجادل هنا على مدار آخر 5 إلى 20 ألف سنة منه)


أعتقد أن معظم الإجابات المذكورة أعلاه جيدة جدًا ، لذلك ليس لدي الكثير لأضيفه.

في الجزء المفقود (في الإجابات أعلاه) لفن الكهوف ، من السؤال: "… لوحات كهف من العصر الحجري القديم؟"وتعليقات OP تطلب الصور.

هذا من فترة Aurignacian (يعتبر العصر الحجري القديم الأعلى) ، الموقع المحدد هو كهف بونت دارك (اليونسكو). دخول ويكيبيديا في هذا الشأن موقع.


وصف: كهف بونت دارك المزين ، المعروف باسم جروت شوفيه بونت دارك ، أرديش


بعض المعلومات عن كلب من العصر الحجري القديم.


أكثر من 2000 عام من الكلاب في الفن ، من الفسيفساء القديمة إلى صور السيلفي على Instagram

غالبًا ما يكون أصدقاؤنا ذوو الأرجل الأربعة هم مصدر إلهام للفنون من جميع الأنواع. من بين هذه المخلوقات ، تعد الكلاب من أكثر الموضوعات شيوعًا للرسم والنحت والتصوير الفوتوغرافي. طوال تاريخ الفن ، قاموا بظهورهم مع أعضاء الطبقة الأرستقراطية ، وصورهم الذاتية مع إبداعات مشهورة ، وتم تخليدهم كبالونات و mdashand وهذا & rsquos مجرد جزء صغير من فن الكلاب الموجود بين الماضي واليوم. الكلاب هي رموز حية للحماية والولاء والحب غير المشروط ، لذلك من السهل أن نرى سبب كونهم جزءًا طويلًا وملونًا من تاريخنا البصري.


لوحة كهف ما قبل التاريخ (40.000-10.000 قبل الميلاد)


لوحة كهف متعددة الألوان
رأس بيسون. (حوالي 15000 قبل الميلاد)
معرض كهف التاميرا الرئيسي.


بيج هورن رينو (25-30.000 قبل الميلاد)
لوحة كهف من كهف شوفيه.
انظر: أقدم فن العصر الحجري.

ما هي لوحة الكهف؟ التعريف والخصائص

في فن ما قبل التاريخ ، يشمل المصطلح & quot؛ رسم نقوش & quot؛ أي فن جداري يتضمن تطبيق أصباغ ملونة على جدران أو أرضيات أو أسقف الملاجئ الصخرية القديمة. لوحة الكهف أحادية اللون هي صورة مصنوعة من لون واحد فقط (أسود عادة) - انظر ، على سبيل المثال ، الصور أحادية اللون في شوفيه. تتكون لوحة الكهف متعددة الألوان من لونين أو أكثر ، كما يتضح من الصور الرائعة متعددة الألوان لثور البيسون على السقف في التاميرا ، أو الثيران الرائعة في حجرة الثيران في لاسكو. في المقابل ، يشير المصطلح & quot؛ رسم الحصة & quot (بالمعنى الدقيق للكلمة) فقط إلى الرسم المنقوش - أي الرسم المصنوع عن طريق قطع الخطوط في سطح الصخر باستخدام أداة الصوان أو الحجر ، بدلاً من الرسم المصنوع عن طريق رسم الخطوط بالفحم أو المنغنيز.

في الوقت الحاضر ليس لدينا فكرة ثابتة عن بداية رسم الكهوف. تربط إحدى النظريات تطور فن العصر الحجري بوصول الإنسان الحديث تشريحيًا إلى أوروبا خلال فترة العصر الحجري القديم الأعلى. وفقًا لهذه النظرية ، تزامن تطور فن الكهوف مع إزاحة إنسان نياندرتال من قبل الإنسان الحديث تشريحًا ، بدءًا من حوالي 40.000 قبل الميلاد. في الواقع ، منذ هذا التاريخ تقريبًا ، بدأ الفن الصخري الأقدم في الظهور في الكهوف والملاجئ الصخرية حول العالم ، ولكن بشكل خاص في جميع أنحاء منطقة فرانكو-كانتابريا. تأتي اللوحة أولاً ، يليها الفن المتنقل ، كما يتضح من تماثيل فينوس المحمولة مثل فينوس أوف هوهل فيلس (38-33000 قبل الميلاد). بشكل عام ، تحسنت تقنيات ومواد رسم الكهوف عبر اللوحة ، قرنًا بعد قرن. وهكذا نرى اللوحات أحادية اللون لثقافة Aurignacian (40-25000 قبل الميلاد) تفسح المجال لفن Gravettian متعدد الألوان (25-20000 قبل الميلاد) ، مما أدى إلى ذروة رسم الكهوف الذي يُعترف تقليديًا بحدوثه خلال العصر Magdalenian (c. .15-10،000 قبل الميلاد) في Lascaux و Altamira و Font de Gaume و Les Combarelles. خلال أواخر العصر المجدلي ، انتهى العصر الجليدي وأدت فترة الاحتباس الحراري إلى تدمير موطن حيوان الرنة المجدلي ، إلى جانب ثقافته وفن الكهوف. لمزيد من المعلومات حول تطور رسم الكهوف ، وكيف يتناسب مع ثقافة العصر الحجري ، انظر: الجدول الزمني لفن ما قبل التاريخ (من 2.5 مليون قبل الميلاد).

فن ما قبل التاريخ في إيرلندا
للحصول على تفاصيل عن الفنون والثقافة أمبير
خلال العصر الجليدي و
عصور الهولوسين ، انظر:
فن العصر الحجري الأيرلندي
العمارة الصخرية بشكل رئيسي
فن العصر البرونزي الأيرلندي
الأعمال المعدنية السلتية ، بناء المقابر
فن العصر الحديدي الأيرلندي
ثقافة لا تيني سلتيك والنحت

كانت غالبية لوحات الكهوف التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ تصويرية وكان 99 في المائة منها لحيوانات. في البداية ، رسم فنانو العصر الحجري حيوانات مفترسة (أسود ، وحيد القرن ، قطط ذات أسنان صابر ، دببة) تقريبًا مثل حيوانات اللعبة مثل البيسون والرنة ، ولكن منذ عصر Solutrean وما بعده كانت الحيوانات تهيمن على الصور. كانت صور البشر نادرة الحدوث بشكل استثنائي ، وعادة ما كانت منمقة للغاية وأقل طبيعية بكثير من الأشكال الحيوانية. كانت الصور المجردة (العلامات والرموز والعلامات الهندسية الأخرى) شائعة أيضًا ، وهي في الواقع تضم أقدم نوع من فن العصر الحجري القديم الموجود في كهوف العصر الحجري المتأخر ، كما يتضح من نتائج المواعدة الحديثة على اللوحات في El Castillo و Altamira. بالإضافة إلى رسم الأشكال والصور التجريدية ، فإن الكهوف التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ مزينة أيضًا بشكل كبير باستنسل يدويًا للفن الصخري ، ومعظمها - وفقًا لبحث حديث أجراه دين سنو من جامعة ولاية بنسلفانيا - من صنع إناث ، لكن الرجال والأطفال شاركوا أيضًا . بعض من أفضل الأمثلة على هذا الشكل من الرسم هي Gargas Cave Hand Stencils (Haute-Garonne) ، ولوحة الإستنسل اليدوية في Chauvet (Ardeche) ، والمطبوعات في جميع أنحاء Cueva de las Manos (كهف الأيدي) في الأرجنتين .

رسم الكهف في ثلاث مراحل

عادةً ما يتم إنشاء لوحة كهف متعددة الألوان على ثلاث مراحل أساسية ، والتي قد تختلف اختلافًا كبيرًا وفقًا للتجربة والنضج الثقافي للفنان ، وطبيعة سطح الصخر وخطوطه ، وقوة ونوع الضوء ، والمواد الخام المتاحة. التقط صورة لثور البيسون ، على سبيل المثال. أولاً ، يتم رسم الخطوط العريضة والسمات الأساسية للحيوان على جدار الكهف ، إما عن طريق تسجيل سطح الصخرة بحجر حاد ، أو بتطبيق مخطط أسود باستخدام الفحم أو المنغنيز. ثانيًا ، سيتم تلوين الرسم المكتمل للحيوان أو ملؤه بمغرة حمراء أو أصباغ أخرى. ثالثًا ، ستظل حواف جسم الحيوان مظللة باللون الأسود أو بصبغة أخرى لزيادة أبعادها الثلاثية. بدلاً من ذلك ، اعتمادًا على ما إذا كان محيط جدار الكهف يجعل ذلك ضروريًا أم لا ، سيتم تطبيق نقش إضافي أو حتى نحت لزيادة الحجم والارتياح.

أين تقع معظم لوحات الكهف؟

تم اكتشاف أكثر الأمثلة إثارة لهذا الفن الصخري في جنوب غرب فرنسا وشمال إسبانيا - ومن ثم يُشار إليه أحيانًا باسم فن الكهوف الفرانكو-كانتابريا - حيث عثر علماء الآثار على حوالي 350 كهفًا تحتوي على أعمال فنية من العصر الحجري القديم الأعلى. توجد أكبر مجموعات الكهوف في Dordogne (Lascaux و Cussac و Laussel و Font-de-Gaume و Les Combarelles و Rouffignac) وحول Monte Castillo في منطقة Puente Viesgo ، كانتابريا ، ولكن تم العثور على كهوف أخرى مزينة بشكل رائع في مختلف أجزاء من العالم - بما في ذلك جنوب إفريقيا والأرجنتين والهند والصين وأستراليا وأماكن أخرى.

ما هي أقدم لوحات الكهوف؟

في الوقت الحاضر ، يتكون أقدم فن في كهوف ما قبل التاريخ ، والتي تم التحقق من تواريخ منشأها من خلال التأريخ بالكربون المشع ، من علامات مجردة - وهي نقطة حمراء وطباعة يدوية - وجدت بين لوحات كهف El Castillo في كانتابريا ، إسبانيا. تم تأريخ هذه الصور إلى ما لا يقل عن 39000 قبل الميلاد و 35500 قبل الميلاد على التوالي ، مما يجعلها أقدم فن من نوعها من كهف في أوروبا.

ومع ذلك ، في عام 2014 في إندونيسيا ، على الجانب الآخر من العالم ، استخدم علماء الآثار تقنيات تأريخ اليورانيوم الثوريوم حتى تاريخ الإستنسل اليدوي من بين الصور التي تم العثور عليها في كهف Leang Timpuseng ، سولاويزي ، حتى 37900 قبل الميلاد. (تم تأريخ رسوم الحيوانات في الموقع إلى 33400 قبل الميلاد). بعد ذلك في العمر ، تأتي صور Fumane Cave (حوالي 35000 قبل الميلاد) ، ثم رمزان من الترقوة تم العثور عليهما في التاميرا ، مؤرخان 34000 قبل الميلاد. أقدم اللوحات التالية هي تلك الموجودة في كهف شوفيه ، الواقع في منطقة أرديش بفرنسا. تم اكتشافها في عام 1994 ، وتعود إلى 30000 قبل الميلاد. كانت الفترات الأكثر إنتاجية في فن الكهوف هي ثقافتي Gravettian و Magdalenian ، والتي يرجع تاريخها إلى ما بين 25000 و 20000 قبل الميلاد و 15000 إلى 10000 قبل الميلاد على التوالي.

ملحوظة: تحتوي العديد من الكهوف على أدلة على الرسم المتكرر ، والذي يمتد أحيانًا على مدى عشرات الآلاف من السنين. لذلك فإن بعض استوديوهات & quotcave & quot؛ قد تكون أقدم مما كان يعتقد في الأصل. هذا هو بالضبط ما حدث في التاميرا ، حيث الجسد الرئيسي للفن هو مجدليني (حوالي 15000 قبل الميلاد) ، لكن الاختبارات الحديثة أظهرت أن صورة تجريدية معينة تعود إلى العصر الأوريجناسي حوالي 34000 قبل الميلاد.

ما نوع الصور التي تم رسمها في كهوف ما قبل التاريخ؟

ابتكر فنانو العصر الحجري مجموعة متنوعة من الصور التصويرية والتجريدية. تصور الصور الطبيعية في الغالب مشاهد الصيد ، أو ترتيبات الحيوانات - عادة ما تكون البيسون ، والخيول ، والرنة ، والماشية ، والأراخس ، والماموث ، على الرغم من تصوير مجموعة متنوعة من الكائنات الأخرى ، مثل: الأسود ، وثور المسك ، والحمار ، والسيجا ، والشامواه ، الذئب ، الثعلب ، الأرنب ، ثعلب الماء ، الضبع ، الأختام ، الأسماك ، الزواحف ، الطيور وغيرها من المخلوقات تظهر أيضًا. ولكن لا يوجد رسم للمناظر الطبيعية في فن ما قبل التاريخ ، أو حتى أي عناصر من المناظر الطبيعية المصورة ، مثل الجبال أو الأنهار. نادرًا ما تظهر صور البشر: حتى مع ذلك ، فهي تشبه البشر وليست بشريًا واقعيًا. تشمل الأمثلة الجيدة: "الرجال الجرحى" في Cougnac ، لوحة الرجل برأس يشبه الطائر ، في & quotShaft of the Dead Man & quot في Lascaux واللوحة المنقوشة لـ & quotSorcerer & quot في كهف Trois-Freres.

كما ذكرنا ، الفن التجريدي شائع أيضًا. تزخر جدران الكهوف بمجموعة متنوعة من النقاط والخطوط والعلامات والرموز. على سبيل المثال ، حدد باحثون من جامعة فيكتوريا في جزيرة فانكوفر أكثر من 20 علامة ، جميعها مرسومة بنفس الأسلوب ، تظهر مرارًا وتكرارًا في ملاجئ مختلفة. بعضها مصنوع بضربات فرشاة بسيطة ، مثل الدوائر وأشباه الدوائر والمثلثات والخطوط المستقيمة والبعض الآخر أكثر تعقيدًا. بالإضافة إلى ما تم ذكره للتو ، فهي تشمل: الطيور ، الأشكال الترقوية ، القُرْديات ، الكرات المتقاطعة ، الصليبية ، الأشكال المفلطحة ، الأيدي السالبة ، الزوايا المفتوحة ، الأشكال البيضاوية ، الكمثريات ، الأيادي الموجبة ، الأيدي الموجبة ، الرباعية الزوايا ، القبلات ، الأشكال العارية ، السربنتيفورم ، الحلزونات ، التكتلات ، الزجزاج ، و اخرين.

ما هي طرق الرسم التي استخدمها فنانو العصر الحجري؟

استخدم فنانو ما قبل التاريخ مجموعة متنوعة من طرق الرسم باستخدام أصداف البحر كحاويات طلاء والعمل على ضوء الشموع أو ضوء الشمس الضعيف في بعض الأحيان. في البداية ، رسموا بأصابعهم قبل التحول إلى أقلام تلوين متكتلة ، أو وسادات من الطحالب ، أو فرش مصنوعة من شعر الحيوانات أو الألياف النباتية. كما استخدموا تقنيات طلاء بالرش أكثر تطوراً باستخدام القصب أو العظام المجوفة بشكل خاص. تم العثور على عظم مجوف لطائر ، ملطخ بالمغرة الحمراء ، يعود تاريخه إلى حوالي 16000 سنة قبل الميلاد ، في كهف التاميرا ، مما يكشف أن فناني Solutrean-Magdalenian يجب أن يكونوا بارعين في الرسم بالرش بحلول هذا التاريخ. استخدم رسامو العصر الحجري أيضًا تقنيات التقصير المسبق وتقنيات التشياروسكورو. أدخلت كل حقبة طرقًا جديدة للرسم على الكهوف ، والكهوف المزينة على مدى أجيال عديدة تعرض أنماطًا عديدة - في لاسكو ، على سبيل المثال ، حدد علماء الآثار أكثر من عشرة أنماط مختلفة للرسم.

كيف حصل فنانو ما قبل التاريخ على ألوان الطلاء الخاصة بهم؟

تم الحصول على جميع أصباغ الألوان المستخدمة في طلاء الكهوف محليًا ، ومعظمها من مصادر معدنية موجودة في الأرض. استخدم رسامو العصر الحجري عدة تركيبات مختلفة من المواد لصنع الدهانات الملونة. قدمت مغرة الطين ثلاثة ألوان أساسية: أنواع عديدة من الأحمر ، بالإضافة إلى الأصفر والبني. بالنسبة للون الأسود ، استخدم الفنانون إما ثاني أكسيد المنجنيز أو الفحم. بعد طحن الأصباغ إلى مسحوق ناعم ، قام الفنانون بخلط المسحوق بمياه الكهف (التي تحتوي على نسبة عالية من كربونات الكالسيوم) والدهون الحيوانية وعصير الخضروات والدم أو البول لمساعدتها على الالتصاق بسطح الصخور. كما استخدموا موسعات مثل البيوتايت والفلسبار ، أو الكوارتز المطحون وفوسفات الكالسيوم (تم الحصول عليه من عظام حيوانية مطحونة ومسخنة). من المتصور أن الفنانين كانوا على دراية بالأصباغ من خلال الرسم على الجسم والرسم على الوجه - الفنون التي كانوا يمارسونها لآلاف السنين قبل أن يبدأوا في تزيين الكهوف. لمزيد من التفاصيل حول نوع أصباغ الألوان المستخدمة في رسم كهف العصر الحجري ، انظر: لوحة ألوان ما قبل التاريخ.

هل رسم رسامو العصر الحجري رسومات أولية؟

بعض الأحيان. في كهف La Vache ، وجد علماء الآثار طبقة من الفحم تحت الصبغة السوداء للوحات ، مما يشير إلى أن رسمًا تمهيديًا قد تم إجراؤه قبل تطبيق الطلاء. في كثير من الأحيان ، كانت الصورة الظلية للحيوان ، مع سماتها الأساسية ، محفورة في الصخر بصوان ، ثم دهنها بالصباغ.

ما هو الغرض من لوحات الكهف هذه؟

لا نعرف بالضبط. في البداية ، اعتقد معظم علماء الأنثروبولوجيا القديمة أن هذا النوع من الفن القديم كان زخرفيًا بحتًا. ومع ذلك ، تظهر الأدلة الأثرية التفصيلية أن الكهوف المرسومة لم تكن مأهولة بالناس العاديين. بدلاً من ذلك ، كانت مأهولة فقط من قبل مجموعة صغيرة من الفنانين ، أو غيرهم من المشاركين في الأنشطة والدور الاحتفالي في الكهف. نتيجة لذلك ، يُعتقد الآن أن رسم الكهوف قد تم إنشاؤه بواسطة الشامان لأسباب احتفالية - ربما فيما يتعلق بالطقوس الاجتماعية أو الخارقة للطبيعة أو الدينية. لا يوجد نمط واضح في الأيقونات المستخدمة ، لذا فإن معظم النظريات الحالية المتعلقة بالمعنى الدقيق أو وظيفة رسم الكهوف في العصر الحجري هي مجرد تخمين.

هل تحتوي كهوف ما قبل التاريخ على منحوتات؟

نعم فعلا. نجت العديد من الأمثلة الجميلة للنحت البارز. وهي تشمل فينوس لوسيل (حوالي 23000 قبل الميلاد) ، وهي واحدة من ستة منحوتات بارزة منحوتة على كتلة كبيرة من الحجر الجيري ، في ملجأ لاوسيل الصخري ، بالقرب من لاسكو ، وكذلك المنحوتات البارزة في Tuc d'Audoubert Bison (ج. 13500 قبل الميلاد) مصنوعة من الطين غير المحروق الذي تم العثور عليه في أريج ، في فرنسا. يعتقد الخبراء أن منحوتات ما قبل التاريخ ربما كانت شائعة مثل الرسم الجداري ، إلا أن معظمها قد انهار أو هلك.

الكهوف الشهيرة التي تحتوي على لوحات من العصر الحجري

أوروبا (فرنسا وإسبانيا)

من المحتمل أن تكون لوحة الكهوف التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ فرانكو كانتابريا أكثر شهرة من أي تقليد آخر للفن الجداري في جميع أنحاء العالم. إليك أشهر الكهوف المزخرفة في المنطقة.

كهف إل كاستيلو (39000 قبل الميلاد) بوينتي فيسجو ، إسبانيا
تم اكتشاف هذا المأوى الصخري في مجمع كهوف مونتي كاستيلو ، ويحتوي على أقدم فن في أي كهف في أوروبا ، باستثناء La Ferrassie Cave Cupules (حوالي 60000 قبل الميلاد).

كهف فومان (حوالي 35000 قبل الميلاد)
كهف إيطالي يعود إلى عصور ما قبل التاريخ يسكنه صيادو الرنة من Aurignacian ، حيث تم العثور على عدد من رسومات الكهوف الحيوانية البدائية على أجزاء من جدار كهف منهار.

عبري كاستانيت (حوالي 35000 قبل الميلاد)
ملجأ دوردوني الصخري يحتوي على صور منقوشة للأعضاء التناسلية الأنثوية والذكور ، إلى جانب لوحات مغرة للخيول وبعض الرموز التجريدية.

كهف التاميرا (المرحلة الأولى 34000 قبل الميلاد) أنتيانا ديل مار ، إسبانيا
تم العثور على رمز على شكل مضرب تم العثور عليه في الجزء الأبعد من الكهف U / Th بتاريخ 34000 قبل الميلاد.

كهف شوفيه (حوالي 30.000 قبل الميلاد) فالون بون دارك ، فرنسا
تم اكتشاف كهف شوفيه عام 1994 ، وهو معرض للفن الأوريجناسي ، ويتألف من جزأين رئيسيين. في الأول ، تكون معظم الصور حمراء ، بينما في الثانية ، تكون الحيوانات في الغالب سوداء. أكثر الصور إثارة للدهشة هي لوحة الحصان ولوحة الأسود ووحيد القرن. انظر لوحات شوفيه الكهف.

Grotte des Deux-Ouvertures (كهف الفتحتين)
(حوالي 28000 - 26000 قبل الميلاد) Ardeche Gorge ، بالقرب من كهف Chauvet
لوحظ بنقوشه الصخرية للحيوانات بما في ذلك أكثر من 50 شخصية للثيران والماموث.

كهف كوسكير (حوالي 25000 قبل الميلاد) ، ساحل مرسيليا ، فرنسا
اكتشفه غواص أعماق البحار Henri Cosquer في عام 1985 ، ويعود تاريخه إلى 25000 قبل الميلاد ، ويقع مدخل كهف Cosquer على ارتفاع 100 قدم تحت مستوى سطح البحر. تشمل لوحاتها الإستنسل اليدوي ، وعلامات من نوع Placard ، ورسومات الفحم وحوالي 100 لوحة متعددة الألوان للخيول والحيوانات الأخرى. لمزيد من التفاصيل ، انظر: لوحات Cosquer Cave.

كهف كوزاك (حوالي 25000 قبل الميلاد) لو بويسون دي كادوين ، دوردوني ، فرنسا
اكتشف في عام 2000 ، نقوشه المرسومة للبيسون والخيول والماموث ، تشبه فن Gravettian في كهوف Quercy في Roucadour و Pech Merle.

كهف بيتش ميرل (حوالي 25000 قبل الميلاد) كابريتس ، ميدي بيرينيه ، فرنسا
تم اكتشاف Pech-Merle في عام 1922 ، وتشتهر بخيولها المرقطة متعددة الألوان ، والمطلية بالفحم والمغرة على الحجر الجيري ، وعلاماتها من نوع Placard. لمزيد من التفاصيل ، انظر: لوحات كهف بيتش ميرل.

روكادور كهف الفن (حوالي 24000 قبل الميلاد)
على غرار الصور التي تم اكتشافها في Pech Merle و Cougnac ، يتكون فن Roucadour من استنسل يدوي ونقوش ورموز مجردة.

كهف كوجناك (المرحلة الأولى ، حوالي 23000 قبل الميلاد) جوردون ، لوط ، فرنسا
يتميز الكهف بلوحات حيوانات العصر الجرافيتي وعلامات غريبة من نوع Placard.

كهف لا بيليتا (حوالي 18000 قبل الميلاد) الأندلس ، إسبانيا
لوحات صخرية لحيوانات ، بما في ذلك رسم نادر لأسماك ، بالإضافة إلى مجموعة كبيرة ومتنوعة من اللافتات التجريدية.

كهف لو بلاكار (حوالي 17500 قبل الميلاد) لاروشفوكولد ، فرنسا
تشتهر بعلامات Aviform التي لم يتم فك شفرتها والتي تتطابق تقريبًا مع تلك التي تم اكتشافها في Cosquer و Pech-Merle و Cougnac.

كهف كوسكير (المرحلة الثانية 17000-15000 قبل الميلاد) مرسيليا ، فرنسا
حدثت فترة ثانية من لوحة Solutrean في Cosquer خلال أواخر Solutrean.

كهف لاسكو (حوالي 17000-13000 قبل الميلاد) مونتينياك ، دوردوني ، فرنسا
تم اكتشاف Lascaux في عام 1940 ، ويحتوي على الفن Solutrean وكذلك Magdalenian. يحتوي مجمع الكهف على سبع غرف مزينة بأكثر من 2000 صورة مرسومة ، بما في ذلك قاعة الثيران الرائعة التي ، على الرغم من اسمها ، تتميز في الغالب بالخيول بالإضافة إلى ثيران الذكور (الماشية البرية) التي اشتق اسمها منها. يحتوي على صور شهيرة مثل Great Black Bull و Unicorn و Bird Man. لمزيد من التفاصيل ، انظر: Lascaux Cave Paintings.

كهف لا باسيغا (حوالي 16000 قبل الميلاد) كويفاس دي إل كاستيلو ، كانتابريا ، إسبانيا
تم اكتشاف كهف La Pasiega في عام 1911 ، ويتكون من معرض رئيسي واحد ، يبلغ طوله حوالي 80 ياردة ، مع فتحات للعديد من المعارض الثانوية. يتكون فن الكهف الخاص بها من أكثر من 700 صورة مرسومة (حوالي 100 غزال ، و 80 حصانًا ، و 30 وعلًا ، و 30 رأسًا من الماشية ، جنبًا إلى جنب مع الرنة والماموث والطيور والأسماك) بما في ذلك العديد من الرموز التجريدية (إيديومورف) والنقوش.

كهف التاميرا (المرحلة النهائية حوالي 15000 قبل الميلاد) Antillana del Mar ، كانتابريا ، إسبانيا
تم اكتشاف Altamira في عام 1879 ويعود تاريخه إلى 15000 قبل الميلاد ، ويعتبره علماء الآثار ومؤرخو الفن بمثابة كنيسة Sistine Chapel of Paleolithic Art & quot ، نظرًا لما تتميز به من لوحات جدارية كبيرة عالية الجودة. يعتبر سقف ما يسمى بغرفة متعددة الألوان - مزينة بـ 30 صورة حيوانية كبيرة (معظمها من البيسون) منفذة بشكل واضح باللونين الأحمر والأسود - بمثابة تتويج فني للفن المجدلي في منطقة فرانكو-كانتابريا. لمزيد من التفاصيل ، انظر: لوحات Altamira Cave.

كهف Font de Gaume (14000 قبل الميلاد) دوردوني ، فرنسا
أول مخبأ لرسومات كهف ما قبل التاريخ يتم اكتشافها في Perigord ، يشتهر الكهف بإفريز مكون من خمسة ثيران ، معزز بظلال متطورة حول الجسم.

كهف تيتو بوستيلو (14000 قبل الميلاد) أستورياس ، إسبانيا
تشتهر بمعرض الخيول الخاص بها ، وتصنف لوحات الكهوف إلى جانب لوحات El Castillo و Altamira و Cave of La Pasiega (16000 قبل الميلاد) كأمثلة مهمة لثقافة العصر الحجري القديم في شبه الجزيرة الأيبيرية.

لوحات كهف كوجناك (المرحلة الثانية ، 14000 قبل الميلاد) جوردون ، لوط ، فرنسا
تتضمن أعماله الفنية المجدلية صورة مذهلة لوعل أحمر ، تم تقديمه ببراعة بحيث يشير الحجر المتدفق على الحائط إلى أن الشعر يتدلى من بطنه ، وبعض الأشكال الفريدة من نوعها من النوع البشري.

روفينياك كهف الماموث (حوالي 14000-12000 قبل الميلاد) روفينياك ، دوردوني
يحتوي على أكبر مجمع ممرات تحت الأرض في بيريغورد. تشمل الزخارف أكثر من 250 نقشًا ورسومات أحادية اللون. تشمل الموضوعات البيسون والماموث والخيول ووحيد القرن الصوفي ، بالإضافة إلى عدد من الرموز المجردة.

كهف لا مارش (حوالي 13000 قبل الميلاد) لوساك لي شاتو ، فرنسا
اكتشف علماء الآثار في عام 1937 ، ذهولهم عندما وجدوا سلسلة من النقوش المرسومة لرؤوس ووجوه بشرية ، وبعضها يحتوي على تفاصيل الملابس المصورة. تم التصديق عليها من قبل السلطات الفرنسية ، لكن الخبراء ما زالوا متشككين بشأن تأريخ لوحاتها.

كهف نياوكس (13000-11000 قبل الميلاد) فوا ، هوت بيرينيه ، فرنسا
أحد أهم معارض الفن المجدلياني بعد Lascaux و Font-de-Gaume. تشتهر بآثار أقدامها في العصر الحجري ، وصورتها الفريدة لابن عرس ، وغيرها من لوحات الكهوف عالية الجودة.

كهف تروا فرير (13000-12000 قبل الميلاد) هوت بيرينيه ، فرنسا
يشتهر العالم بالنقش الملون لشخصية تشبه الإنسان تُعرف باسم & quotSorcerer & quot ، مع ميزات حيوانات مختلفة. فهمت لتصوير الشامان.

كهف ليس كومباريل (12000 قبل الميلاد) دوردوني ، فرنسا
موقع رئيسي آخر للفن المجدلي ، يضم 600 & # 150800 رسمًا طبيعيًا للغاية للحيوانات ، جنبًا إلى جنب مع مجموعة من أكثر من 50 شخصية مجسمة ، بالإضافة إلى كمية من tectiforms.

تشمل الكهوف المرسومة المهمة في أوروبا ، خارج فرنسا وإسبانيا.

لوحات كهف فومان (35000 قبل الميلاد) ليسيني هيلز ، فيرونا ، إيطاليا
صور رمزية خام للحيوانات وشخصية شبيهة بالإنسان. يمثل أقدم فن في إيطاليا وأقدم لوحة شخصية في العالم.

فن كهف Coliboaia (30000 قبل الميلاد) حديقة أبوسيني الطبيعية ، رومانيا.
تم اكتشافه في عام 2009 ، وهو يتضمن حوالي ثمانية رسومات فحم - مؤرخة الآن بالكربون المشع - ونقش واحد على الأقل. يشكل أقدم فن الكهوف في وسط أو جنوب شرق أوروبا.

لوحات كابوفا كهف (12500 قبل الميلاد) محمية شولجان طاش ، روسيا.
يقع الكهف في باشكورتوستان - جمهورية روسية تقع بين جبال الفولغا والأورال ، ويحتوي على لوحات مغرة حمراء للماموث والخيول ، بالإضافة إلى العديد من الرموز التجريدية والاستنسل اليدوي. يمثل أقدم لوحة كهف في روسيا.

توجد كهوف أخرى قديمة جدًا تحتوي على الفن الجداري من العصر الحجري في وسط الهند وجنوب إفريقيا وأستراليا وناميبيا والأرجنتين وجنوب شرق آسيا ، من بين مواقع أخرى حول العالم.

ال قاعة وكهوف داراكي تشاتان في ماديا براديش ، وسط الهند ، تم اكتشافه مؤخرًا لاحتوائه على أقدم فن قبيبة معروف في العالم ، في شكل مسافات بادئة تشبه الكوب (نقوش) محفورة على كوارتزيت صلب ، يعود تاريخها إلى العصر الحجري القديم السفلي. لمزيد من التفاصيل والصور ، انظر: Bhimbetka Petroglyphs و Daraki-Chattan Cave Art.

موقع آخر مهم لفن العصر الحجري في الهند هو ملاجئ Bhimbetka Rock، أحد مواقع التراث العالمي للأمم المتحدة والذي كان معروفًا لعلماء الآثار الهنود في وقت مبكر من عام 1888. يقع هذا الموقع في منطقة ماديا براديش جنوب بوبال على حافة تلال فيندهاشال ، ويحتوي هذا الموقع على أقدم آثار الحياة البشرية في الهند ، على الرغم من صخورها الفن يبلغ من العمر حوالي 9000 عام فقط. يضم مجموعة من المشاهد المختلفة (مثل الصيد والرقص وركوب الخيل وراكبي الأفيال ومعارك الحيوانات والمشاهد المنزلية وما شابه ذلك) والموضوعات (مثل البيسون والنمور والأسود والخنازير البرية والفيلة وكلاب الظباء والسحالي ، التماسيح) ، كلها مطلية باللونين الأحمر والأبيض ، مع استخدام من حين لآخر للأخضر والأصفر ، تمتد الصور في معظم العصور الميزوليتي والعصر الحجري الحديث في العصر الحجري ، بالإضافة إلى العصر البرونزي والحديد وعصور العصور الوسطى اللاحقة.

يتضمن الفن الأفريقي بعضًا من أقدم الفنون في العالم ، بما في ذلك لوحات الكهوف. تم اكتشاف أقدم فن صخري أفريقي في كهوف بلومبوسليست بعيدة عن كيب تاون. تحتوي على عدد من النقوش الهندسية على قطعتين صغيرتين من الحجر الملون باللون الأصفر ، ويعود تاريخها إلى 70000 قبل الميلاد. لمزيد من التفاصيل والصور ، يرجى الاطلاع على: Blombos Cave Art.

تم العثور على سلسلة من الصور الهندسية والحيوانية محفورة ومطلية على سبع ألواح حجرية في كهوف أبولو 11 في جبال الهون ، التي يعود تاريخها إلى 25500 قبل الميلاد. (لمزيد من التفاصيل ، انظر: Apollo 11 Cave Stones.) بشكل غير عادي ، تم رسم الصور - المرسومة بالفحم والمغرة الحمراء والأبيض - على الألواح في موقع مختلف ثم تم إحضارها إلى الكهف. يعتبرهم الخبراء نموذجًا مبكرًا للفن القبلي.

كان السكان الأصليون الأستراليون مسؤولين عن كل فنون العصر الحجري القديم في القارة. تشمل أقدم تقاليد فن السكان الأصليين - التي يُعتقد أنها تعود إلى 30000 قبل الميلاد ، على الرغم من أن هذا غير مؤكد - فن كيمبرلي الصخري (أستراليا الغربية) ، وفن أوبير الصخري ، وأرنهيم لاند ، والإقليم الشمالي ، والفن الصخري لشبه جزيرة بوروب (بيلبارا). تشمل الأعمال اللاحقة لوحات برادشو (تسمى الآن غويون الفن) ، الذي يعود تاريخه إلى 15500 قبل الميلاد ، في كيمبرلي ، أستراليا الغربية. ومع ذلك ، فإن أقدم فن في أستراليا هو رسم الفحم Nawarla Gabarnmang Rock Shelter ، والذي يرجع تاريخه إلى 26000 سنة قبل الميلاد.

ال كويفا دي لاس مانوس (كهف الأيدي) في ريو دي لاس بينتوراس هي موطن لأقدم لوحة كهف في الأمريكتين. أقدم الجداريات ، التي يعود تاريخها إلى عصر الفن الميزوليتي ، حوالي 9000 سنة قبل الميلاد ، تضم عشرات من الإستنسل اليدوي باللون الأحمر والأسود والأبيض. تتضمن الصور اللاحقة رسومًا للحيوانات ومشاهد الصيد وأنماطًا تجريدية معقدة (الأشكال الأيديومورية).

كشفت دراسات علماء الآثار وغيرهم من العلماء عن فن الكهوف ومنحوتاتهم وعظامهم المزخرفة والحصى والصخور ، عن فن تطور من أشكال مبكرة مبسطة إلى أشكال مفصلة ودقيقة على مدى عدة فترات كرونولوجية. بدأ الفنانون برسم خطوط عريضة بسيطة للحيوانات الصغيرة. في وقت لاحق ، رسموا حيوانات أكبر وملأوا أجساد الحيوانات بالطلاء الأحمر أو الأسود ، وأخيراً ، رسموا حيوانات ضخمة ، وغسلوا أجساد الحيوانات بألوان ترابية من البني أو الأسود ، وقاموا بتفصيل تشريح الحيوانات بظلال كثيفة.

كما تم العثور على لوحات صخرية في تايلاند (في سلسلة جبال بيتشابون بوسط تايلاند ، وفي مقاطعة ناكورن ساوان) ، وماليزيا (في غوا تامبون في بيراك ، وفي الكهف الملون في منتزه نياه كايفز الوطني) وإندونيسيا ، في منطقة سانجكوليرانج كاليمانتان. تُظهر الاكتشافات الأخيرة في كهوف ماروس-بانجكيب في جزيرة سولاويزي الإندونيسية أن بعضًا من أقدم الفنون على هذا الكوكب تم إنشاؤه من قبل المهاجرين الذين يقفزون إلى أستراليا. تشير هذه الاكتشافات إلى أن القدرة الفنية للإنسان الحديث لم تظهر بالصدفة في جميع أنحاء العالم ، ولكن تم تطويرها قبل مغادرته إفريقيا ، حوالي 80000 قبل الميلاد. أنظر أيضا: فن المحيطات.

& # 149 لمزيد من المعلومات حول اللوحات في الملاجئ الصخرية في العصر الحجري القديم الأعلى ، راجع: موسوعة الفنون المرئية.


الصور: تلميحات عن الفن الصخري لعصور ما قبل التاريخ في Elite Class في كيسار

تم العثور على المئات من اللوحات الصخرية التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ في جزيرة كيسار الإندونيسية الصغيرة ، في مجموعة جزر مالوكو ، شمال جزيرة تيمور الكبيرة ، من قبل علماء الآثار من الجامعة الوطنية الأسترالية في كانبيرا ، أستراليا ، وجامعة جادجاه مادا في يوجياكارتا في إندونيسيا.

يغطي كيسار مساحة تبلغ حوالي 80 كيلومترًا مربعًا فقط (30 ميلًا مربعًا) ، لكن الباحثين وجدوا أكثر من 30 موقعًا للفنون الصخرية ومئات من اللوحات الصخرية الفردية في شرفات من الحجر الجيري في الجزيرة.


العلوي من العصر الحجري القديم

أوروش على لوحة كهف في لاسكو ، فرنسا

أقدم أعمال بلا منازع الفن التصويري تم العثور عليها في Schwäbische Alb ، بادن فورتمبيرغ ، ألمانيا. أقدمها ، تمثال فينوس المعروف باسم Venus of Hohle Fels وتمثال Löwenmensch يعود تاريخه إلى حوالي 40000 عام.

يتضمن المزيد من الفن التصويري من العصر الحجري القديم الأعلى (على نطاق واسع 40.000 إلى 10000 سنة مضت) لوحة الكهف (على سبيل المثال ، تلك الموجودة في Chauvet و Altamira و Pech Merle و Lascaux) والفن المحمول: تماثيل Venus مثل Venus of Willendorf ، بالإضافة إلى المنحوتات الحيوانية مثل Swimming Reindeer ، و Wolverine Pendant of Les Eyzies ، والعديد من الأشياء المعروفة باسم bâtons دي الوصية.

صورة حصان من كهوف لاسكو.

وُجد أن لوحات الكهوف من جزيرة سولاويزي الإندونيسية تعود إلى 40 ألف عام في عام 2014 ، وهو تاريخ مشابه لأقدم فن الكهوف الأوروبي ، مما قد يشير إلى أصل مشترك أقدم لهذا النوع من الفن ، ربما في إفريقيا. [7]

تشمل الأعمال الفنية الضخمة في الهواء الطلق في أوروبا من هذه الفترة وادي Côa و Mazouco في البرتغال ، و Domingo García و Siega Verde في إسبانيا ، و Fornols-Haut في فرنسا.

تم العثور على كهف في Turobong في كوريا الجنوبية يحتوي على رفات بشرية يحتوي على عظام الغزلان المنحوتة وصور الغزلان التي قد يصل عمرها إلى 40 ألف عام. [8] نقوش صخرية من الغزلان أو الرنة الموجودة في Sokchang-ri قد تعود أيضًا إلى العصر الحجري القديم الأعلى. تم العثور على شظايا وعاء بأسلوب يذكرنا بالعمل الياباني المبكر في كوسان ري بجزيرة جيجو ، والتي كان من الممكن الوصول إليها من اليابان بسبب انخفاض مستوى سطح البحر في ذلك الوقت. [9]

يرجع تاريخ أقدم النقوش الصخرية إلى ما يقرب من حدود العصر الميزوليتي وأواخر العصر الحجري القديم الأعلى ، منذ حوالي 10000 إلى 12000 عام. يعود تاريخ أقدم فن صخري أفريقي بلا منازع إلى حوالي 10000 عام. يعود تاريخ اللوحات الطبيعية الأولى للبشر التي تم العثور عليها في إفريقيا إلى حوالي 8000 عام يبدو أنها نشأت في وادي نهر النيل ، وانتشرت إلى أقصى الغرب مثل مالي منذ حوالي 10000 عام. تشمل المواقع البارزة التي تحتوي على أعمال فنية قديمة طاسيلي ن & # 8217 آجر في جنوب الجزائر ، وتادرارت أكاكوس في ليبيا (أحد مواقع اليونسكو للتراث العالمي) ، وجبال تيبستي في شمال تشاد. [10] تم تأريخ المنحوتات الصخرية في كهف وندرويرك في جنوب إفريقيا إلى هذا العصر. [11] تم الحصول على تواريخ مثيرة للجدل تعود إلى 29000 عام في موقع في تنزانيا. يعود تاريخ موقع مجمع Apollo 11 Cave في ناميبيا إلى 27000 عام.


  • اقترح العلماء أن الكهوف ذات الصوتيات الجيدة تم اختيارها للفن
  • ثم تم استخدام هذه الكهوف للاحتفالات الدينية ، والتي تضمنت الترانيم
  • وجد الباحثون أن اللوحات موجودة في نقاط يتم فيها تضخيم الصوت
  • Now experts are calling for more research to be conducted in Paleolithic caves

Published: 19:30 BST, 29 June 2017 | Updated: 20:14 BST, 29 June 2017

The secret reason of why Paleolithic men and women decorated caves with elaborate paintings may have finally been revealed by scientists.

Experts have suggested that the caves with the best acoustics may have been chosen for ancient artwork depicting hunting scenes and cultural practices.

This is so these caves could be used during ancient religious ceremonies, which often included chanting and singing.

The secret reason why Paleolithic men and women decorated caves with elaborate paintings may have finally been revealed by scientists. Pictured is a Paleolithic painting from Le Portel in Ariège, France

WHAT INSPIRED PALEOLITHIC PAINTERS?

Experts have suggested that the caves with the best acoustics may have been chosen for ancient artwork depicting hunting scenes and cultural practices.

This is so these caves could be used during ancient religious ceremonies, which often included chanting and singing.

Evidence for this theory comes from previous research which studied three ancient caves in France.

Researchers from the University of Paris studied ancient paintings of horses, bison and mammoths in the caves of Niaux and Le Portel in Ariège, southern France.

They found that the most acoustically resonant place in a cave - where sounds linger or reverberate the most - was often the place where Paleolithic paintings were located.

And when the most-resonant spot was located in a very narrow passageway too difficult for painting, red marks are often found, as if they had been marked for their acoustic qualities.

This correlation of paintings and music provides 'the best evidence for the ritualistic meanings of the paintings and of the use of the adorned caves,' said Iegor Reznikoff, who conducted the research.

Researchers have previously found evidence of this theory, when they revealed that a number of Paleolithic paintings are located at points in caves where sound can be best amplified.

Now scientists are calling for more research to be conducted in Paleolithic caves across the world to provide more evidence for this theory.

To date, the exact purpose of Paleolithic cave paintings has been left unknown.

Some evidence suggests that these ancient works of art are more than mere decorations.

Cave paintings may have played a role in Paleolithic man's religious rituals.

One popular theory is that painters of the Paleolithic era chose the places where they made art based on their acoustics.

Evidence for this theory comes from previous research which studied three ancient caves in France.

Researchers from the University of Paris studied ancient paintings of horses, bison and mammoths in the caves of Niaux and Le Portel in Ariège, in the south of France.

They found that the most acoustically resonant place in a cave - where sounds linger or reverberate the most - was often the place where Paleolithic paintings were located.

And when the most-resonant spot was located in a very narrow passageway too difficult for painting, red marks are often found, as if they had been marked for their acoustic qualities.

This correlation of paintings and music provides 'the best evidence for the ritualistic meanings of the paintings and of the use of the adorned caves,' said Iegor Reznikoff, who conducted the research.

David Lubman, an acoustic scientist and fellow of the Acoustical Society of America, has now reexamined the link between ancient paintings and sound resonance.


The Strange Truth About The People Who Painted Cave Art

For decades, archaeologists thought that the paintings made by prehistoric people were done by men. However, new evidence strongly suggests that it was actually women who did the cave paintings. In addition, the cave painters were very good at correct anatomical details—better than most classically trained painters and even modern natural history artists.

The Whole Bushel

The oldest cave paintings in the world are about 40,800 years old and were found in 1908 in the Cave of El Castillo, in Northern Spain. Another major discovery happened in 1994 when Chauvet Cave was discovered in Southern France. It contains some of the most detailed and well-preserved cave art dating back to 28,000󈞊,000 B.C. Most of the paintings contain pictures of wildlife and often of men hunting animals like bison and deer. The general thought behind the meanings of the paintings is that they were made as a way to somehow influence or improve a hunt, although no one really knows for sure.

Since most of the depictions were of hunting and of animals, the general thought was that it had a masculine feel to it. If it was women doing the paintings, she may have been more inclined to paint other things. However, new research seems to indicate that the drawings were in fact made by women.

Dean Snow of Pennsylvania State University measured the hand sizes of the painters in eight different caves in Spain and France. They know the size of the hand because that is how the artist signed their work. They placed their palm on the wall of the cave and blew red dye, leaving a perfect impression of their hand for archaeologists to look at thousands and thousands of years later. When doing the measurements, they determined that 24 of 32 handprints were women.

This theory is backed up with other research about the time and dedication it took to make the paintings. For example, most amateurs would not be able to paint something as good as some cave paintings. In fact, some of the depictions were better than more modern artists. When four-footed animals walk, they walk in a pattern called the “foot-fall formula,” which goes left-rear, left-fore, right-rear, right-fore. In an examination of 39 paintings they found that 52 percent of 39 paintings had the animals anatomically correct for the foot-fall formula.

That number may not sound like a lot, but artists before 1880 only got it right 16.5 percent of the time—not even Leonardo da Vinci got it right. In 1880, Eadweard Muybridge’s famous Horse in Motion picture was made public and for the first time there was definitive proof as to how horses ran. Even after artists knew for sure how horses ran, they only got it right 42 percent of the time. The cave painter’s accuracy rate was even better than natural history museums.

Not only were cave people aware of how the animals ran, but they were able to depict that artistically. This indicates that they spent time studying and putting effort into their paintings for them it was part of their survival. Match that with the prehistoric humans’ constant need to hunt—having a man sit out on a hunt could possibly lead to devastating results for the entire tribe. However, having a non-hunter do the paintings would be incredibly advantageous.


The Origin of the World’s Art: Prehistoric Cave Painting

Prehistoric cave paintings are among the world’s first-known and least-understood works of art. At least two hundred painted caves, some dating to as early as 30,000 BCE, have been found throughout the Pyrenees regions of southern France and northern Spain. The paintings primarily depict animals but also include occasional human forms, a variety of non-representational symbols, human handprints, and engravings. In all cases, their meanings remain elusive. The usual tools of the art historian’s inquiry – written documentation, knowledge of the social and political climate of the period, and other art and artifacts to use as comparison – do not exist for prehistoric, illiterate societies or are extremely scarce and similarly not understood.[ 1] Furthermore, scholars are still debating the reason for the onset of the human instinct to make art. What changed in the course of human history that led to the creation of these caves and works like the Venus of Willendorf (c. 28,000-25,000 BCE), when previously no art seems to have been created? What function did cave art serve in prehistoric society? Many theories have been suggested, along with several different methods of interpreting the evidence at hand, but a consensus has yet to be reached in over a century of study.[ 2]

Part of the reason for the difficulty in interpreting cave paintings is the fact that scholars still know relatively little about the prehistoric societies responsible for them. Excavations in the regions where the majority of European painted caves are located have turned up important archaeological materials including tools, hunting implements, small-scale sculpture, burial arrangements, and animal remains, but only a certain amount can be inferred from these findings and little can be proved with any degree of certainty. Since the images recorded on cave walls are closest things we have to surviving records or narratives from these pre-literate societies, scholars run into something of a catch-twenty-two when attempting to interpret them because narratives and records usually inform most art historical interpretations.[ 3] Some researchers have attempted to fill in gaps in the knowledge base about the place of cave art in prehistoric French and Spanish societies by drawing analogies with tribes like those in Australia who still produce cave art today, while others have argued that there is absolutely no reason to assume that such paintings serve the same or similar functions cross culturally.[ 4] However, comparisons drawn from the archaeological record can at least provide tantalising possibilities to explore, even if many will prove difficult to conclusively prove or disprove.

‘The Chinese Horse’ at Lascaux

Like most other aspects of prehistoric European culture, the precise nature of the religious practice of the tribes who practiced cave painting remains a mystery, yet it is highly probably that these practices and beliefs were closely tied to the function of cave art. Some potential interpretations take the view that cave art was important for its existence and content, while others assert that its primary significance was in the ritual act of painting or engraving it. It is frequently suggested that the animal images may have related to some sort of hunting magic. Hunting was critical to early humans’ survival, and animal art in caves has often been interpreted as an attempt to influence the success of the hunt, exert power over animals that were simultaneously dangerous to early humans and vital to their existence, or to increase the fertility of herds in the wild. Images that seem to have been clawed or gouged with spears support the former two ideas, while a pregnant-looking horse painting in the Lascaux cave supports the latter. Such imagery has also been interpreted as depictions of shamanic rituals, tools in the conversion of shamans into and out of animal forms, or representations of experiences during shamanic or other ritual trances. An image of a half-man half-stag creature from the Les Trois-Frères cave in France seems to support this hypothesis.[ 5] The variety of non-representational symbols and handprints found in some caves have at times also thought to have been involved in coming of age or initiation rituals.[ 6] Finally, it is possible that cave art served as a kind of record of the mythologies and histories of tribes, their rituals, and their beliefs before writing could serve that purpose. The figural imagery may have recorded a narrative, while the abstract symbols could have indicated records of a more symbolic nature.

Lascaux Cave Paintings

Part of the reason that so many suggestions have been made but none have gained widespread acceptance is the fact that little firm evidence exists off which to build a solid argument, but part of it is also the fact that prehistoric European cave art is at once very consistent and quite dissimilar. While scholars have been able to identify patterns in the types of animals depicted, their typical configurations, locations in caves, and so forth, many anomalies are still quite inexplicable. Examples of the more confusing occurrences include similar figures repeatedly painted or engraved over each other, enormous animal forms found deep in the far reaches of the Lascaux cave, decorated cave walls with claw and spear marks, the underwater Cosquer cave decorated with images of marine life, a painted chamber in the Chauvet cave also containing bear skulls and bones in a shrine-like setting, a part-human part-animal figure at Les Trois-Frères, and similar hybrids elsewhere.[ 7] Other elements like hand prints, outlined hand shapes, and abstract symbols, which appear in more than one cave, are even less understood.[ 8] Although the bulk of known cave paintings are consistent enough in most ways that some scholars have hypothesised about the existence of some sort of “school” or tradition of painting instruction that would account for the similarities in images made thousands of years apart, there is still a high degree of variation in the stylistic attributes of the images.[ 9] The colours, scale, perspective, shading or lack of, naturalism, and detail in many cave paintings vary from simple, monochromatic line drawings to complex, three-dimensional images rendered naturalistically and in several colours. These variations and exceptions to known patterns are difficult to account for because each seems to suggest a completely different interpretation, and the lack of a firm theory about the meaning of the patterns makes it extremely difficult to understand the significance of any particular deviation.

One question that was once a point of extreme contention but has since been resolved is the age of the cave paintings. Initially, scholars tried to date the caves stylistically, meaning that they attempted to assign dates to works of art based on their similarities and differences in comparison to other works. This is a common practice in art history, but it is typically used when some objects have already been firmly dated using other means, so that other objects compared to them can be placed in an already solid timeline. Before the advent of radiocarbon dating, there were no objects firmly dated, so all proposed dates were speculative and often, on dubious ground. In the study of prehistory, most scholarship was once dominated by the idea that evolution explained everything – that tools and hunting implements became more sophisticated throughout time and that the most naturalistic cave paintings must be younger than the more abstracted ones. This theory was abandoned when advances in the scientific dating of objects produced a more reliable set of results that often completely disagreed with the results of dating via an evolutionary methodology. Also, in the realm of art history, the advent of formalism and abstract art has gone very far to do away with the assumption that naturalism is the end goal of all art and artists, opening up the possibility that ancient artists may have chosen to paint non-mimetically at times and mimetically at others.[ 10]

We may never know the full story of how and why prehistoric humans painted so many powerful images inside caves, but their mystery should certainly continue to be of interest to art lovers and historians far into the future. In fact, as art continues to reinvent itself, as it has consistently done throughout history, the question of exactly where art comes from and why it has become such a universal element of the human experience should only become ever more relevant.


More On This.

Simek said one of the images is “a black charcoal pictograph from an East Tennessee cave showing a transformational animal with the head, body, and tail of a dog or cat and the curving talons of a bird. Transformation is depicted in prehistoric art in both open-air sites and in dark zone caves in Tennessee.”

He and his colleagues suspect that the open-air rock art and the cave art were connected as part of “an organized alteration of the landscape,” with the creators of the images mapping “their conceptual universe onto the natural world in which they lived.” This happened in three dimensions, with upper (celestial in nature), middle (plants and animals) and lower (darkness, death and danger) worlds matching content with where it was placed in the region.

Simek describes another image &quotof a bird was incised in wet mud banks deep inside Mud Glyph Cave in Tennessee. Mud, which is associated with the origin of the world by many Southeast native American peoples, was often used as a medium by prehistoric cave artists. This example is still plastic and therefore extremely fragile.”

Analysis of rock and cave art often employs non-destructive, high-tech tools, such as this high-resolution laser scanner operated by the RLS group in Chattanooga, Tenn. It precisely records the ancient art for conservation and analysis.

According to Simek, “Many of the images, like this black charcoal pictograph of a rayed circle from Dunbar Cave in Tennessee, can also be seen on portable religious objects found in temple mounds and other prehistoric religious contexts.”

Scorpions, with their painful stings, appear to have been part of the Native American vision of the “lower world.” At this extensive site, scorpion images were found in deep caves and not in the upper “celestial” area. In this case, an artist, or artists, produced the images by painting wet ashes onto the cave wall.

“These tiny turkey engravings from Tennessee were extremely difficult to photograph, since they are only a few centimeters long and composed of very shallow lines made with a fine pointed tool,” Alan Cressler, project photographer, told Discovery News.

“One of the best-known examples of Southeast cave art, these engravings of weapons and bird-human transformations form a complex composition in the dark zone of Devilstep Hollow Cave in Tennessee,” Simek said.

Co-author Sarah Sherwood of The University of the South, added, “Rock art sites are only one type of specialized activity site we see in the area we know that people came to the Plateau to find specific foods, including animals and plants (in fact, certain native plants were domesticated in the area more than 3,000 years ago) and to obtain non-food resources rock art was an integral part of how people conceived and used their landscapes.”


13. You can visit a scale replica of the Chauvet Cave paintings.

The world-famous Paleolithic cave paintings at Lascaux, not far from Pont d’Arc, were damaged by the exhalations of thousands of visitors after the cave was opened to the public in 1948. So, immediately after Chauvet Cave was discovered, scientists moved to protect the fragile paintings and closed it to the public now, only scholars are allowed in during brief windows of time. But that doesn’t mean you can’t see a simulation of the artwork up close. In 2015, a scale replica of the Chauvet Cave paintings, dubbed the Caverne du Pont d’Arc, opened near the site of the actual cave. Engineers and artists faithfully recreated not just the dazzling paintings, but also the temperature, dampness, murk, and funky smell of the original.


شاهد الفيديو: أسرار العصر الحجري 1